นักสะสม Pham Quang Ngoc ปัจจุบันเป็นอาจารย์อาวุโสที่สถาบันบริหารธุรกิจและเทคโนโลยี FSB - มหาวิทยาลัย FPT และเป็นผู้ก่อตั้ง ART30 Gallery ด้วยความหลงใหลในการสะสมงานศิลปะมาหลายปี เขาจึงแบ่งปันเกี่ยวกับภาพรวมของศิลปะวิจิตรของเวียดนามในปี 2024
ศิลปะวิจิตรศิลป์เวียดนามมีปีที่น่าตื่นเต้นโดยมีนิทรรศการต่างๆ ที่จัดขึ้นอย่างต่อเนื่องในสามภูมิภาคของประเทศใช่หรือไม่?
- ตลาดศิลปะเวียดนามในปีนี้คึกคักมากในทุกด้าน ตั้งแต่พื้นที่จัดนิทรรศการ กิจกรรมนิทรรศการ กิจกรรมศิลปินในพำนัก ไปจนถึงเทศกาลและรูปแบบการสนับสนุนเชิงสร้างสรรค์... กิจกรรมแลกเปลี่ยนระหว่างประเทศได้กลับมาคึกคักอีกครั้งหลังจากช่วงการระบาดใหญ่ โดยมีนิทรรศการ "Hanoi Art Connecting 7" ซึ่งเป็นการพบปะของศิลปินในประเทศและต่างประเทศเพื่อฉลองครบรอบ 100 ปีศิลปะอินโดจีน การมีส่วนร่วมของเทคโนโลยีและ AI (ปัญญาประดิษฐ์) เริ่มชัดเจนมากขึ้นเรื่อยๆ โดยเริ่มจากการนำการบูรณะโบราณวัตถุมาบูรณะผลงานศิลปะทีละน้อย เช่น การบูรณะภาพวาดในห้องบรรยายหลักและการตกแต่งสถาปัตยกรรมบางส่วนที่ด้านบนสุดของห้องโถงหลักของมหาวิทยาลัยอินโดจีน ภายใต้กรอบ "เทศกาลการออกแบบสร้างสรรค์ ฮานอย 2024" อย่างไรก็ตาม ในแง่ของการกระจายในภูมิภาค ยังไม่มีความก้าวหน้าใหม่เกิดขึ้น ฮานอยและโฮจิมินห์ซิตี้ยังคงครองตลาดนี้มากกว่าเมืองอื่นๆ ในจังหวัดอื่นๆ
อย่างไรก็ตาม ฉันยังเห็นว่าตลาดศิลปะมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับการพัฒนา เศรษฐกิจ ใช่หรือไม่?
- ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมามีปรากฏการณ์ที่น่าสนใจว่าแม้ว่าเศรษฐกิจของเวียดนามจะชะลอตัวหรือได้รับผลกระทบจากการระบาดของโควิด-19 แต่ตลาดศิลปะในประเทศยังคงเติบโตได้ สาเหตุหลักอาจเป็นเพราะความสามารถด้านสุนทรียศาสตร์ทางสังคมที่เพิ่มขึ้น และการใช้จ่ายด้านศิลปะของเยาวชนในปัจจุบันมีมากขึ้นกว่าคนรุ่นก่อน นอกจากนี้ เวียดนามยังเป็นตลาดศิลปะของคนรุ่นใหม่ จึงยังมีโอกาสมากมายที่จะเข้าร่วมและดึงดูดการลงทุนเนื่องจากความแปลกใหม่ นอกจากนี้ วิธีการทำงานของตลาดศิลปะก็ค่อยๆ เปลี่ยนไปในทิศทางที่เป็นบวกมากขึ้น (วิวัฒนาการ) โดยมีความโปร่งใสมากขึ้นด้วยกฎเกณฑ์การดำเนินงานระหว่างแกลเลอรี ศิลปิน ภัณฑารักษ์ และนักสะสม ทำให้ตลาดศิลปะในประเทศยังคงเติบโตได้ แม้ว่าเศรษฐกิจจะไม่เติบโตตามที่คาดไว้ก็ตาม ฉันคิดว่าในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า หากเศรษฐกิจฟื้นตัวได้ 1 ปี ตลาดศิลปะจะคึกคักเป็นสองเท่า
อย่างไรก็ตาม นิทรรศการต่างๆ มากมายถูกจัดขึ้น โดยอาจไม่ได้มีเป้าหมายหลักในการขายภาพวาด แต่เป็นการสรุปการเดินทางอันสร้างสรรค์ของศิลปินแต่ละคนใช่หรือไม่
นิทรรศการศิลปะในปัจจุบันมักแบ่งออกเป็น 2 แนวทาง คือ แนวทางการจัดแสดงเพื่อแนะนำผลงาน และแนวทางการจัดแสดงเพื่อแนะนำผลงานพร้อมทั้งเพื่อการค้า (หลังจากสิ้นสุดช่วงการจัดแสดง) ในพื้นที่จัดแสดง นอกจากจุดประสงค์ในการจัดแสดง แนะนำผลงาน และเพื่อการค้าแล้ว นิทรรศการยังมีจุดมุ่งหมายเพื่อสร้างแพลตฟอร์มสำหรับการสื่อสารทางศิลปะ จึงได้มีส่วนร่วมในการส่งเสริมกระบวนการรับรู้และการศึกษาเกี่ยวกับศิลปะของชุมชน นอกจากนี้ นิทรรศการยังมีส่วนช่วยสร้างโครงสร้างพื้นฐานสำหรับตลาดศิลปะในเวียดนามอีกด้วย นิทรรศการที่สรุปช่วงเวลาสร้างสรรค์ของศิลปินเป็นกิจกรรมที่ครอบคลุมถึงปัจเจกบุคคลและหล่อหลอมสไตล์ของศิลปิน ไม่ว่าจะเป็นเชิงพาณิชย์หรือไม่ เรายังคงสนับสนุนรูปแบบการจัดแสดงนี้
คุณประเมินคุณภาพผลงานที่จัดแสดงในปีที่แล้วอย่างไร?
- คุณภาพของผลงานศิลปะขึ้นอยู่กับตัวแปรหลายประการ นอกจากนี้ยังมีปัจจัยอื่นๆ เช่น ชีวิตและกระบวนการสร้างสรรค์ของศิลปิน สภาพปัจจุบันของผลงาน วิธีการสร้างสรรค์ผลงาน และอารมณ์ความรู้สึกที่ศิลปินถ่ายทอดสู่ผู้ชม... ควรทราบว่าคุณภาพไม่ได้ขึ้นอยู่กับราคาขายเสมอไป ในช่วงปีที่ผ่านมา ฉันมีความสุขที่ได้เห็นผลงานใหม่ๆ จำนวนมากที่มีแนวทางใหม่ๆ ความคิดที่ชัดเจน และโดยเฉพาะอย่างยิ่งอารมณ์ทางศิลปะ ซึ่งถือเป็นความเคลื่อนไหวเชิงบวกสำหรับตลาดศิลปะในประเทศ
ในบริบทของการเปลี่ยนแปลงทางเศรษฐกิจหลายๆ อย่างในสังคม เมื่อทุกสิ่งทุกอย่างกลายเป็นเรื่องที่คาดเดาไม่ได้ ดูเหมือนว่านักสะสมจะหันกลับมาหาคุณค่าที่ยั่งยืนและปลอดภัย เช่น การมุ่งเน้นไปที่ศิลปินที่มีชื่อเสียงและผลงานที่มีมูลค่ารับประกันเป็นเวลานาน คุณไม่คิดเหรอ?
งานศิลปะเป็นสินค้าพิเศษ มูลค่าการใช้งานอยู่ที่ด้านจิตวิญญาณ โดยปกติแล้ว กิจกรรมการค้าศิลปะจะมีปัจจัยสองประการที่เกี่ยวข้อง คือ การมีและไม่มีความต้องการเพิ่มผลกำไรจากงาน ผลงานที่มีชื่อเสียงมักมีมูลค่าทางเศรษฐกิจที่ยั่งยืนและปลอดภัยกว่า ดังนั้นในทุกบริบท ผลงานเหล่านี้จึงมีข้อได้เปรียบเหนือผลงานที่ไม่รู้จัก ปัจจุบันเวียดนามมีปัญหาทางเศรษฐกิจหลายประการอย่างชัดเจน แต่เนื่องด้วยเหตุผลหลายประการ ภาคส่วนศิลปะที่เพิ่งก่อตั้งจึงขยายตัวมากกว่าภาคส่วนเก่าที่จัดตั้งขึ้น จำนวนนักสะสมเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วในทั้งสองภาคส่วน
ปี 2024 แสดงให้เห็นถึงความสนใจของคนรุ่นใหม่ในวงการวิจิตรศิลป์มากขึ้น โดยจะมีการจัดนิทรรศการ เทศกาล โครงการวิจิตรศิลป์ และการแข่งขันเพื่อค้นหาผู้มีความสามารถด้านวิจิตรศิลป์ใหม่ๆ ขึ้นอย่างคึกคัก
- เยาวชนมีส่วนร่วมในกิจกรรมทางศิลปะอย่างเข้มแข็งและดุเดือดมาก ในแง่ของการสร้างสรรค์ ศิลปินรุ่นเยาว์แสดงออกถึงความเป็นตัวของตัวเองอย่างชัดเจน วัสดุที่ใช้ก็มีความอุดมสมบูรณ์มากขึ้น และเทคนิคก็ซับซ้อนมากขึ้น ในแง่ของการจัดงาน เยาวชนครองเทศกาลและโครงการกลุ่มส่วนใหญ่ โดยทั่วไปแล้วการจัดนิทรรศการ "Hanoi Art Connecting 7" หรือกลุ่มข้อมูลศิลปะ HanoiGrapvine ข้อได้เปรียบของเยาวชนในโลกศิลปะนั้นมีมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการแสดงความคิดใหม่และการเชื่อมโยงหลายมิติ
อย่างไรก็ตาม นักสะสมเริ่มหันมาลงทุนกับผลงานของศิลปินรุ่นใหม่กันมากขึ้นหรือไม่ เพราะเหตุใด?
- ในปัจจุบัน ศิลปินรุ่นใหม่ได้รับความสนใจและสะสมผลงานมากขึ้น ประการแรก ค่าใช้จ่ายในการเป็นเจ้าของผลงานของศิลปินรุ่นใหม่โดยทั่วไปจะต่ำกว่าผลงานของศิลปินที่มีชื่อเสียง ประการที่สอง ตลาดของศิลปินที่มีชื่อเสียงและมีชื่อเสียงเติบโตอย่างรวดเร็วและซื้อขายได้ยากขึ้น ความต้องการจึงมุ่งไปที่ศิลปินรุ่นใหม่ที่ทั้งซื้อง่ายและต้นทุนต่ำ ประการที่สาม ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น นักสะสมมีอายุน้อยลงและมีแนวโน้มที่จะชื่นชอบผลงานมากขึ้น ดังนั้นพวกเขาจึงสนใจในความสั่นสะเทือนของผลงาน ไม่ใช่แค่มูลค่าการลงทุนเท่านั้น
ปัจจัยทางการตลาดมีอิทธิพลต่อผลงานของศิลปินมากน้อยเพียงใด เมื่อพวกเขากังวลกับการขายภาพวาดให้ได้มากกว่าการสร้างสรรค์สไตล์ที่มีอุดมการณ์ที่เป็นเอกลักษณ์?
- ปัจจัยทางการตลาดมีอิทธิพลอย่างมากต่อผู้ผลิต ในฐานะผู้ผลิตผลงานศิลปะ ศิลปินก็เช่นกัน แต่สิ่งที่สำคัญคือพฤติกรรมของเขาที่มีต่อตลาด พฤติกรรมเหล่านี้จะกำหนดว่าตลาดจะส่งผลต่อกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาหรือไม่ ดูเหมือนว่าจะสรุปและตัดสินได้ยาก เพราะพฤติกรรมของศิลปินที่มีต่อตลาดเป็นเรื่องส่วนบุคคลโดยสิ้นเชิง ไม่ขึ้นอยู่กับความสามารถทางวิชาชีพ ระดับวัฒนธรรม หรือความสามารถทางการเงินของศิลปิน อย่างไรก็ตาม ในความคิดส่วนตัว ฉันเชื่อเสมอว่าด้วยการพัฒนาในปัจจุบัน ตลาดศิลปะจะก้าวไปสู่ความโปร่งใสและคุณภาพที่ดีขึ้น เมื่อถึงเวลานั้น ทองและทองเหลืองจะไม่ปะปนกันอีกต่อไป และศิลปินจะรู้วิธีเลือกเส้นทางอาชีพของตนเอง
คุณคาดการณ์และคาดหวังอะไรกับศิลปะเวียดนามในปี 2025?
ภายในปี 2025 ตลาดศิลปะในเวียดนามจะมีการพัฒนาในหลายๆ ด้าน ไม่ว่าจะเป็นการจัดนิทรรศการ คอลเลกชั่น และคุณภาพของผลงาน นอกจากนี้ กิจกรรมสนับสนุนด้านความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่แสวงหากำไรก็ยังคงดำเนินต่อไป ฉันคิดว่ากระแสการสร้างสรรค์งานศิลปะจะต้องอาศัยความสำเร็จจากเทคโนโลยีต่างๆ เช่น แอปพลิเคชัน AI งานศิลปะที่สัมผัสได้หลายประสาทสัมผัส และอาจรวมถึงงานศิลปะที่อิงจากความเป็นจริงเสมือนด้วย
ฉันเชื่อว่าตลาดศิลปะภายในประเทศจะค่อยๆ โปร่งใสมากขึ้น และกฎการทำงานของตลาดจะได้รับการปรับปรุงในเร็วๆ นี้
ขอให้ศิลปินเวียดนามมีผลงานดีๆ เพิ่มมากขึ้น และก้าวออกสู่โลกกว้างมากขึ้น!
ขอบคุณสำหรับการแบ่งปัน!
ที่มา: https://daidoanket.vn/nha-suu-tap-pham-quang-ngoc-su-can-du-cua-cong-nghe-va-ai-ngay-cang-ro-net-10298014.html
การแสดงความคิดเห็น (0)