ความพยายามที่จะนำธีมสมัยใหม่มาสู่เวที Cheo

จำนวนละครที่ใช้ประโยชน์จากธีมสมัยใหม่เกือบจะเท่ากับจำนวนละครทั้งหมดในเทศกาล Cheo แห่งชาติปี 2025 ซึ่งรวมถึงเรื่องราวเกี่ยวกับบุคคลปฏิวัติที่มีชื่อเสียง เช่น อดีตเลขาธิการ Nguyen Van Cu ใน "Nguyen Van Cu - Great Youth" อดีตนายกรัฐมนตรี Vo Van Kiet ใน "ผู้ที่จุดไฟ" ของโรงละคร Cheo ของกองทัพ ทหารในการต่อสู้เพื่อปกป้องปิตุภูมิเช่น "ฝนแดง" ของโรงละคร Lac Hong ในจังหวัด Phu Tho และโรงละครแบบดั้งเดิม Hai Phong "Huong Tram" ของโรงละครศิลปะแบบดั้งเดิม Ninh Binh "Two Mothers" ของโรงละครศิลปะ Lam Son Thanh Hoa ละครเรื่อง "Sang Mai Nhan Tam" ของโรงละคร Cheo ในจังหวัด Hung Yen ที่กล่าวถึงครอบครัวสมัยใหม่... แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความตั้งใจที่จะสะท้อนความเป็นจริงทางสังคมและค้นหา "พื้นที่อยู่อาศัย" ใหม่สำหรับ Cheo

ฉากจากละครเรื่อง “เหงียน วัน กู๋ – เยาวชนผู้ยิ่งใหญ่” โดย โรงละครกองทัพเชโอ ละครเรื่องนี้ได้รับรางวัลเหรียญทองในเทศกาลเชโอแห่งชาติ ปี 2568

ความประทับใจจากละครเชาที่มีธีมสมัยใหม่ในงานเทศกาล เช่น "Nguyen Van Cu - Youth with Great Ambition" คว้าเหรียญทอง ละคร 2 เรื่อง "Red Rain" จาก 2 โรงละครจากไฮฟอง ฟูเถา และ "Red Peach Blossom" จากจังหวัด หุ่งเอียน เชา เธียเตอร์คว้าเหรียญเงิน ถือเป็นเครื่องพิสูจน์ที่สำคัญว่า เชาสามารถประสบความสำเร็จได้อย่างสมบูรณ์เมื่อนำเอาธีมสมัยใหม่มาใช้ ตราบใดที่บทละครและการแสดงมีความสมบูรณ์แบบ

บทละครของ Cheo เรื่อง “Nguyen Van Cu - เยาวชนผู้ทะเยอทะยาน” คัดสรรส่วนสำคัญและน่าทึ่งของความมุ่งมั่น ความรักชาติ และความทุ่มเทของสหายเหงียน Van Cu บทละครนี้ได้รับการยกย่องว่าประสบความสำเร็จทางศิลปะเมื่อผสมผสานองค์ประกอบดั้งเดิมของ Cheo เข้ากับเรื่องราวของตัวละครร่วมสมัย บทละครกำกับโดยพันเอก หวู ทู ลอง ศิลปินแห่งชาติ และนักเขียนบท Le The Song โดยพยายามนำภาพลักษณ์ของนักปฏิวัติมาสู่ศิลปะของ Cheo ในรูปแบบที่เรียบง่ายและคุ้นเคย

ตามการประเมินของนักเขียนบทละคร Chu Thom ประธานคณะกรรมการตัดสินของเทศกาล ความสำเร็จของละครเรื่องนี้อยู่ที่การรักษา "คุณภาพของ Cheo" ไว้ด้วยการใช้ระบบทำนอง Cheo แบบดั้งเดิมอย่างราบรื่น เช่น การสร้างตัวละครที่รับใช้ Cu (บทบาทของ Mo ที่เล่นโดยศิลปิน Bui Xuan Nghia ผู้ได้รับรางวัลเหรียญทองประเภทบุคคลในเทศกาล) ซึ่งเป็นรายละเอียดที่ชวนให้นึกถึงบทบาทของตัวตลก/คนรับใช้ใน Cheo โบราณ สร้างความรู้สึกที่สมเหตุสมผลและเป็นธรรมชาติให้กับเวทีแบบดั้งเดิม

ในขณะเดียวกัน ละครเวทีเรื่อง “ฝนแดง” (โรงละครพื้นเมืองไฮฟอง) ของเชอ ดัดแปลงมาจากนวนิยายชื่อเดียวกันของนักเขียน ชู ไหล กำกับโดยศิลปินประชาชน ตรินห์ ถวี มุ่ย ได้อย่างชาญฉลาด ผสมผสานองค์ประกอบที่กล้าหาญและโศกนาฏกรรม ระหว่างความจริงอันโหดร้ายกับความงามอันเปี่ยมด้วยมนุษยธรรมและโรแมนติก เรื่องราวเกิดขึ้นที่ ป้อมปราการ กวางตรี ที่ซึ่งเหล่าทหารในวัยยี่สิบกว่าๆ ต่อสู้อย่างแน่วแน่ พร้อมที่จะเสียสละวัยเยาว์เพื่อแผ่นดิน บนเวที ภาษาเชอได้รับการสร้างสรรค์ขึ้นอย่างล้ำลึก การแสดงกระชับ จังหวะรวดเร็ว จังหวะที่ตึงเครียดแต่ยังคงเปี่ยมไปด้วยบทกวี

ท่วงทำนองเพลง Cheo โบราณผสานเข้ากับเสียงแห่งการต่อสู้ ในโศกนาฏกรรมยังคงแฝงไว้ด้วยกลิ่นอายความรักอันอ่อนโยนและโรแมนติก ความปรารถนาที่จะมีชีวิตอยู่ "Hương tram" ของโรงละครศิลปะดั้งเดิม Ninh Binh สะท้อนภาพสะท้อนของสงครามในชีวิตปัจจุบัน ผลกระทบจากสงครามยังคงอยู่ แต่เช่นเดียวกับต้น cajuput ในป่า U Minh ชาวเวียดนามยังคงยืนหยัดต่อสู้ ผลงานในธีมสงครามปฏิวัติอย่าง "Mua do" (ฝนแดง) และ "Hương tram" (Melaleuca)... ไม่เพียงแต่รำลึกถึงช่วงเวลาแห่งไฟและดอกไม้ แต่ยังปลุกเร้าความลึกซึ้งของมนุษยชาติ เตือนใจผู้ชมให้หวงแหนสันติภาพและสำนึกในพระคุณของผู้ที่เสียสละเพื่อมาตุภูมิ

ความท้าทาย: ทำอย่างไรให้ “การพายเรือ” ยังคง “พายเรือ” ต่อไป?

เมื่อจัดแสดง Cheo ในรูปแบบสมัยใหม่ ผู้แสดงมักต้องเผชิญกับความท้าทายมากมาย เช่น จะรักษาเอกลักษณ์ของศิลปะ Cheo แบบดั้งเดิมไว้ได้อย่างไร ขณะเดียวกันก็ยังคงมีความคิดสร้างสรรค์ น่าดึงดูดใจ และสะท้อนชีวิตสมัยใหม่ได้อย่างแท้จริง

พันเอก หวู ทู หลง ศิลปินประชาชน กล่าวว่า เขากังวลมากเมื่อเริ่มแสดงละครเวทีเรื่อง “เหงียน วัน กู๋ - เตี่ยว เต๋อ ชี โลน” เพราะเมื่อสร้างภาพบุคคลของนักปฏิวัติและผู้นำ ไม่ควรแต่งเติมแต่งมากเกินไป และหากไม่ใช่การแต่งเติม ย่อมไม่ใช่เชโออีกต่อไป ดังนั้น การหาองค์ประกอบเพื่อถ่ายทอดเรื่องราวสมัยใหม่ให้เข้ากับโครงเรื่องของเชโอ ที่มีองค์ประกอบทั้งโศกนาฏกรรมและดราม่า แต่ยังคงรักษาไว้ซึ่งบทกวี ความยืดหยุ่น และลีลาที่ไพเราะ จึงเป็นเรื่องยากมาก “ครั้งหนึ่ง กองทัพเชโอเคยมีผลงานรวมเรื่องเชโอ 3 เล่ม “บทเพลงแห่งการป้องกันประเทศ” โดยศิลปินประชาชน เต๋า มัต ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานที่ไม่เพียงแต่ผสานรวมพัฒนาการของเชโอแบบดั้งเดิมเท่านั้น แต่ยังเป็นการนำเสนอ การเปลี่ยนแปลง และการพัฒนาท่วงทำนองพื้นบ้านมากมาย แต่ยังคงรักษารูปแบบการแสดงเชโอดั้งเดิมเอาไว้”

ทุกวันนี้เรามีผู้ชมรุ่นเยาว์มากมาย ทั้งทหารหนุ่มและคนหนุ่มสาวที่รับชมอย่างรวดเร็ว พวกเขาดูสิ่งที่ใกล้ชิด น่าตื่นเต้น และน่าตื่นเต้นยิ่งกว่า เรายังคงมีละครโบราณของเชอ "กวนอัมถิกิญ", "หลิวบิ่ญเซืองเล"... นอกจากนั้น เรายังมีเจ้าหน้าที่การเมือง ตัวตลกที่เป็นพ่อครัว พนักงานเก็บเงิน พยาบาล... ซึ่งพัฒนามาจากเชอโบราณ สิ่งสำคัญคือเรามีลมหายใจแห่งชีวิต และผมเชื่อว่าสิ่งนี้จะช่วยให้เชอมีผู้ชมรุ่นเยาว์" ตู่หลง ศิลปินประชาชนกล่าว

ฉากหนึ่งจากละคร “ฝนแดง” โดยโรงละครพื้นเมืองไฮฟอง ละครที่ได้รับรางวัลเหรียญเงินในเทศกาลเชโอแห่งชาติปี 2025 ภาพ: VIET LAM

ในความเป็นจริง ในการแสดงบนเวทีในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ทุกครั้งที่มีการนำเสนอละคร Cheo ที่มีเนื้อหาสมัยใหม่ต่อสาธารณชน ก็จะมีการ "ใส่ร้าย" มากมายว่าอัตลักษณ์ของ Cheo นั้น "เจือจาง" โดยกล่าวว่าเป็นละครพูดที่มีการแทรกเพลงของ Cheo เข้าไป ขาดลักษณะสำคัญของ Cheo เช่น ลักษณะทั่วไป สัญลักษณ์ การโต้ตอบระหว่างตัวตลก Cheo และระบบเพลง เรื่องราวโบราณ...

นักเขียนบทละคร Le The Song กล่าวไว้ว่า “พวกเราในฐานะมืออาชีพ ต้องดิ้นรนเพื่อประสานจังหวะชีวิตสมัยใหม่ (รวดเร็ว เร่งด่วน หลากหลายมิติ) และภาษาของละครเวที Cheo (เชื่องช้า ไพเราะ และเต็มไปด้วยการเล่าเรื่อง) ในขณะที่แก่นเรื่องสมัยใหม่ต้องการภาพลักษณ์ตัวละครที่สะท้อนถึงลมหายใจแห่งยุคสมัย สะท้อนกระบวนการสร้างสรรค์ ความขัดแย้งในสังคมปัจจุบัน (การคอร์รัปชัน ความขัดแย้งทางผลประโยชน์ ค่านิยมครอบครัวสมัยใหม่ ฯลฯ) การสร้างตัวละคร Cheo ให้ทั้งเป็นเอกลักษณ์ของคนทำงาน (เช่น Cheo ในยุคโบราณ) และสอดคล้องกับเหตุการณ์ปัจจุบันนั้นเป็นเรื่องยาก นั่นคือเหตุผลที่หน่วยงานศิลปะไม่กล้าลงทุน จึงขาดผลงานสมัยใหม่ที่แหวกแนวและยั่งยืน”

ในเทศกาลปีนี้ ละครเชโอแนวสมัยใหม่ที่เข้าร่วมและคว้ารางวัลใหญ่มาได้นำพาความสุขมาให้ ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นว่าผู้สร้างละครเชโอได้ใส่ใจและกำลังสำรวจและทดลองกับธีมสมัยใหม่ เพื่อถ่ายทอดลมหายใจแห่งชีวิตยุคปัจจุบันสู่ละครเชโออย่างงดงาม เฉกเช่นที่เชโอเคยประสบความสำเร็จมาแล้วในละครพื้นบ้าน ละครอิงประวัติศาสตร์ ละครตำนาน และละครอิงประวัติศาสตร์สุดเข้มข้น การที่นักแสดงรุ่นใหม่จำนวนมากมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์บทละครใหม่ๆ ถือเป็นสัญญาณที่ดีว่าศิลปะการแสดงเชโอยังคงได้รับการสืบสานและต่อยอดให้เข้ากับยุคสมัย โดยไม่เสี่ยงต่อการเลือนหายไป

นักเขียนบทละคร ชู ธม กล่าวว่า การที่ละครเพลง Cheo แนวสมัยใหม่จะประสบความสำเร็จได้นั้น จำเป็นต้องมีความมุ่งมั่นอย่างแรงกล้าและความคิดสร้างสรรค์จากวิชาชีพนี้ การส่งเสริมและฝึกอบรมเยาวชนที่มีความรู้เกี่ยวกับละครเพลง Cheo เป็นอย่างดีแต่ไม่กลัวที่จะทดลอง กล้าที่จะใส่ทำนองและเนื้อร้องใหม่ๆ (จากบทเพลงโบราณ) ลงไปในบทละครเพื่อสร้างความใกล้ชิดกับผู้ชมจึงเป็นสิ่งจำเป็น

แทนที่จะมุ่งเน้นเฉพาะประเด็นทางการเมืองและประวัติศาสตร์ คณะละคร Cheo ควรใช้ประโยชน์จากเรื่องราวที่ใกล้เคียงกับชีวิตประจำวัน (เช่น ประเด็นใหม่ๆ ในชนบท การอนุรักษ์สิ่งแวดล้อม วัฒนธรรมพฤติกรรมบนเครือข่ายสังคม ฯลฯ) อย่างกล้าหาญ นี่คือ "ดินแดน" ที่จะดึงเอาความเสียดสี อารมณ์ขัน และความเป็นมนุษย์ของ Cheo ออกมาได้อย่างเต็มที่ การนำ Cheo ยุคใหม่ออกมาจากโรงละครใหญ่ๆ เป็นสิ่งจำเป็น เพื่อเข้าถึงผู้ชมรุ่นใหม่และผู้ชมในชนบท ซึ่งเป็นบ้านเกิดและเติบโตมา ผ่านรูปแบบการแสดงที่ยืดหยุ่นและเหมาะสมกับบริบทใหม่

“เทศกาล Cheo แห่งชาติปี 2025 เป็นการเตือนใจว่า ความปรารถนาที่จะสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ นั้นจำเป็น แต่การพิชิตธีมสมัยใหม่ต้องอาศัยกระบวนการสร้างสรรค์ที่ต่อเนื่องและมีความรับผิดชอบ เพื่อให้ Cheo สามารถ “รักษาไฟ” แห่งแก่นแท้และ “จุดประกาย” อนาคตบนเวทีของตัวเองได้” นักเขียนบทละคร Chu Thom เน้นย้ำ

    ที่มา: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/thach-thuc-khi-dung-cac-vo-cheo-de-tai-hien-dai-1010791