Hue Güzel Sanatlar Öğrencileri Miras Hikayesiyle İlişkili Çağdaş Bir Eseri Tartışıyor

Mirası yaratıcı malzemeye dönüştürmek

Hue halkı için miras, çoğunlukla yosun kaplı kiremitli çatılar, tapınak çanlarının sesi veya Parfüm Nehri üzerindeki mor elbiselerle ilişkilendirilirken, uluslararası sanatçıların gözünde miras pek çok şaşırtıcı biçimde karşımıza çıkıyor.

Taylandlı Profesör Amrit Chusuwan "Kalan Canlılık" adlı eserini sundu. Büyük sembolleri kullanmak yerine, gündelik anılarda görünen küçük imgeleri aradı. Çağdaş fotoğrafçılığın merceği altında, bu detaylar aniden kimliğin yeraltı akışına dönüştü. Ona göre miras, aynı zamanda sürekli değişen ve yeni bağlamlarda yeniden canlanan bir anı akışıdır. Bu yaklaşım sayesinde izleyiciler, yosunlu duvarların, eski vantilatörlerin ve yoldan geçenlerin silüetlerinin... yaratıcı bir gözle bakıldığında bir tür "yaşayan miras" olabileceğini aniden fark eder.

Amrit'in derinliğinin aksine, heykeltıraş Keisuke Kawahara (Japonya) malzemenin sağlamlığını tercih etti. "Kültürlerarası İletişim" adlı eserinde alçı ve metali bir araya getirerek hem merak uyandıran hem de düşündüren melez bir yaratık yarattı. Yarı fil yarı aslan imgesi, kültürel melezliğin bir metaforudur: Miras artık ulusal sınırlarla sınırlı değil, kültürel diyalog için bir köprü olabilir. Bu eser, eskiden Doğu-Batı etkileşiminin merkezi olan Hue'de mevcut olduğunda, mesaj daha da açık hale geliyor. Hue Üniversitesi Sanat Fakültesi'nde ikinci sınıf öğrencisi olan Nguyen Thuy Duong şöyle diyor: "Bu eser, bize yenilikten korkmamamızı, mirasın alışılmış çerçevenin dışına çıkıp dünyayla yaşamasına izin vermemizi hatırlatan bir mesaj gibi."

Koreli sanatçı Kim Deuk Jin ise sade ama güçlü bir anlatım tercih etti. " Barış İçin Selamlar" adlı eserinde, gazete gibi gündelik malzemelerden kolaj tekniklerini akrilikle birleştirerek sembolik bir imge yarattı. Bu sadelikle, mirasın yalnızca mimaride veya festivallerde değil, aynı zamanda barış arzusu gibi evrensel manevi değerlerde de olduğunu vurguladı. Birçok tarihi değişime uğramış ancak barışçıl ruhunu hala koruyan Hue toprakları bağlamında ele alındığında, eser uluslararası sanatçılar ve yerel izleyiciler arasında derin bir diyaloğa dönüşüyor.

Her sanatçının kendine özgü bir tarzı ve yaratıcı malzemeleri vardır, ancak ortak noktaları, mirası yaratıcı malzemelere dönüştürme biçimleridir; eski kalıpları tekrarlamak yerine yeni yorumlara kapı açarlar. Onlara göre Hue mirası geçmişte kapalı değildir, aksine şimdiki zaman hakkında sorular sormak ve geleceği yaratmak için bir enerji kaynağıdır.

Kimliği korurken bütünleşmek

Özel olan, uluslararası sanatçıların Hue mirasıyla ilgili gerçek yaşam deneyimlerine katılmış olmaları. İmparatorluk Şehri'ni ziyaret etme, türbeleri gezme, Parfüm Nehri kıyısında oturma... ve mirasın yaşam alanından hikayeler dinleme fırsatı buldular. Bu deneyimler sadece gözlemle sınırlı kalmıyor, anında eskizlere, resimlere ve enstalasyon çalışmalarına dönüşüyor.

Bu uygulama, Hue halkı, özellikle de mirası yaratıcı malzeme olarak kullanan öğrenciler üzerinde büyük bir etki yarattı. Hem bitmiş eserlere hayran kaldılar hem de uluslararası sanatçıların mirasla "diyalog" kurma, duyguları şekillere ve çizgilere dönüştürme sürecine tanık oldular.

Sanat Üniversitesi'nden sorumlu Müdür Yardımcısı Dr. Vo Quang Phat'a göre, bu toplantı Hue Güzel Sanatlar Akademisi'ne değerli bir fırsat sundu: "Uluslararası çalışmalar sergiyi zenginleştirmenin yanı sıra, Hue öğrencilerinin ve sanatçılarının mirasa yaratıcı bir gözle bakmayı öğrenmelerine de yardımcı oluyor. Buradan yeniden yaratabilir, dönüştürebilir ve yeni mesajlar verebilirler. Bu, Hue Güzel Sanatlar Akademisi'nin hem kimliğini koruması hem de çağdaş sanat akışıyla bütünleşmesi için gerekli bir yol."

Dr. Vo Quang Phat, "Bu eserler, Hue halkının, özellikle de genç sanatçıların yeni bir düşünme biçimine sahip olmasını sağlıyor: Miras bir "sergileme kutusu" değil, yaratıcılık için bir enerji kaynağı. Kale duvarları, kiremitli çatılar, kültürel anılar... uluslararası sanatçıların bakış açısına girdiğinde, aniden yeni hikaye anlatımı biçimlerinin ipuçlarına dönüşüyor. İşte Hue'nun aldığı "yeni soluk" da bu: Deney yapma cesareti, küresel bir diyaloğa cesaret etme ve yine de miras topraklarına kök salma," diye paylaştı.

Dünyanın dört bir yanından dostların "yeni nefesi", Hue mirasının zengin temelleriyle buluştuğunda heyecan verici bir yön açtı. Bu, Hue güzel sanatlarının hem kimliğini doğrulamasının hem de küresel çağdaş sanat akışına güvenle girmesinin yolu.

22-24 Eylül tarihleri ​​arasında Hue Üniversitesi Sanat Üniversitesi'nde düzenlenecek olan 2025 Uluslararası Sanat Sergisi ve Çalıştayı, akademik değişim etkinlikleri ve yerli ve yabancı sanatçıların eserleriyle gerçekleştirilecek. Sergi alanı, Ekim ortasına kadar halka açık olacak ve çağdaş sanatta kültürel miras temasıyla ilgili 80'den fazla yaratıcı eserin keyfini çıkarma fırsatı sunacak.

Makale ve fotoğraflar: BACH CHAU

Kaynak: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/mang-hoi-tho-moi-den-hue-159283.html