Nakış gibi, elyaf sanatı da işlerde renk ve şekil oluşturmak için iplik kullanır, ancak elyaf sanatı nakış değildir. Yabancı eserlerden yola çıkan sanatçı Thao Nguyen Phuong, kendi sanatını yaratmak için iplik kullanma tekniklerini araştırdı ve buldu.

Endüstriyel güzel sanatlar eğitimi alan, resim yapmayı seven ve alışılmışın dışında bir yol izlemeyi reddeden Thao Nguyen Phuong, istediği görsel etkiyi yaratmak için iplikleri renk katmanlarına ayırmanın ve ardından bunları resimlere dikmenin bir yolunu buldu. Resimlerinde fırça olarak iğneleri, renk olarak da iplikleri kullanıyor.

"Lif" Sergisi.  

Thao Nguyen Phuong, bu sergideki her resmi ortalama 5 ila 7 ayda tamamladı; bazıları neredeyse 3 yıl sürdü. Thao Nguyen Phuong, yaklaşık 10 yıl boyunca kendi kendine çalıştı, deneyler yaptı, hatalar yaptı ve kendi dilini bulmak için bunları düzeltti. Sanatçının ilk sergisi, bu tutkunun peşinden gittiği yaklaşık 10 yılın sonucudur.

"Sôi" sergisi, izleyicileri sanatçının yaratıcı yolculuğundaki olgunluk aşamalarına karşılık gelen dört mekânda gezdiriyor. İlki, bitmemiş işlerin, dolaşık ipliklerin ve hizasız dikişlerin sergilendiği "Dang bất kỳ". Sonraki mekân, öğrenme ve uygulama sürecini işaretleyen bir mekân olan "Kẻ lên". "Đế tự"ya doğru ilerlerken, izleyiciler sanatçının kendi sesini net bir şekilde duymaya başlıyor - daha güçlü, daha içgüdüsel. Birbirinin üzerine binen iplik katmanları, gerçeklik ve hafıza arasındaki sınırları kesiştiren, kendi kendine örülmüş duygusal yamalar hissi yaratıyor. Son olarak, "Khổ sinh" en eksiksiz eserlerini sergilediği yer - 2,5 yıllık özenli el dikişinin kristalleşmesi. Bu bir manifesto mekânı: Yeni bir başlangıç ​​- sanatçının tüm yolculuğuna geri dönüp baktığı ve doğru yolu seçtiğini gururla ilan ettiği yer.

7 Kasım'a kadar açık kalacak olan bu sergi, Vietnam'da elyaf sanatının öncülerinden biri olarak kabul ediliyor.

: TRI QUANG

    Kaynak: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/trien-lam-loai-hinh-nghe-thuat-moi-voi-soi-chi-912780