Син пана До Чріня розповідає свої спогади про барабан Ме Лінь.

Кольорова версія п'єси «Барабан Ме Лінь», відреставрована HTV, не лише схвилювала глядачів традиційної в'єтнамської опери (cải lương), але й історії, пов'язані з п'єсою, продовжують привертати увагу публіки.

Після того, як кольорова версія вистави «Барабан Мене Лінь» транслювалася на HTV9 та HTVC Thuan Viet, HTV вирішило опублікувати виставу на каналі HTV Entertainment у YouTube, щоб глядачам усюди було зручніше дивитися її. Знімок екрана: LINH DOAN

Нещодавно виступ сина художника Ба Сяя, який зіграв роль пана До Чріня у виставі «Барабан Ме Ліня », зворушив багатьох людей, оскільки нагадав їм про ретельність їхніх попередників у створенні великих творів.

Барабани Ме Лінь , результат серйозної мистецької праці.

Це оновлення статусу, написане близько трьох років тому, знову поширюється людьми, оскільки воно збігається з подією, що привертає увагу, – фестивалем барабанів Me Linh .

Натхненням для розповіді про себе його став друг, який надіслав йому стару програму для каї луонг (традиційної в'єтнамської опери), а саме п'єсу «Tiếng trống Mê Linh» (Барабан Mê Linh ). Тож спогади про репетиційний період нахлинули на нього яскраво та чітко.

У той час він був юнаком, який навчався у Школі сценічного мистецтва II. Трупа репетирувала вистави влітку, тому юнак, захоплений кайлуонгом (традиційною в'єтнамською оперою), постійно ходив за ними.

Завдяки часу, проведеному на репетиціях трупи, юнак здобув ґрунтовне розуміння закулісних аспектів створення класичної п'єси Цай Лионга «Барабан Ме Лінь ».

Він згадував, що жоден член трупи не запізнювався, бо на кожну репетицію першою приходила пані Тхо. Пізніше артист Бао Куок зізнався Tuoi Tre Online , що саме звичка його матері прищепила йому дисципліну. Бао Куок завжди приходив щонайменше за 15 хвилин до репетиції.

У потоці спогадів пан Тат Мі Лоан, син художника Ба Ксая, згадує чудовий стиль роботи режисера Нго І Ліня. Він обговорив з художником Луонг Донгом, що вся вистава матиме лише трирівневі платформи, що символізують сходи храму Хунг, а кожній сцені знадобиться лише невелика, відповідна декорація.

Він ретельно проаналізував сценарій, щоб переконатися, що унікальні ролі То Доня, Тао Уєна та Ма Так мають свій неповторний характер. Що ж до ролі Чонг Хоу, то він доручив Бао Куоку виконати комедійну роль, оскільки сценарій і без того був досить напруженим.

Ця роль багатьом людям дуже подобається, бо: «Хоча Бао Куок грає лиходія, він створює химерну та нетрадиційну особистість. Щовечора він грає по-різному, змушуючи глядачів істерично реготати».

Режисер Нго Й Лінь зняв сцену, де генерал оголошує про полон Тхі Сача, а Чунг Трак (Тхань Нга) має стояти та чекати, поки кожен учасник по черзі співає шість куплетів традиційної в'єтнамської народної пісні на сцені, не виглядаючи напруженим.

Рекламний буклет до вистави «Барабан Ме Лінь». Під час зйомок акторський склад зазнав деяких змін. Фото: Facebook Tat Gia

Закликаючий барабанний бій містера До Чрінха - Ба Ксай

Щодо ролі пана Ба Сая в ролі старого До Чріня, режисер проаналізував, що хоча персонаж і старий, він походить із родини бойових мистецтв і грає на бронзовому барабані, щоб підняти моральний дух армії, тому він має бути сильним і здоровим, а не згорбленим і кволим.

Можна сказати, що у виставі «Барабан Ме Ліня» багато чудових персонажів. Однак роль пана До Чріня залишається незабутнім слідом у серцях глядачів. Його гра на барабанах мала величезну силу, справді величну та непохитну, викликаючи сильні емоції у глядачів та сприяючи успіху вистави, яка вважається епопеєю національної оборони.

Пан Ба Сай був ветераном-артистом. У 1938 році він відкрив школу для навчання грі на гітарі з увігнутими ладами, а пізніше його запросили грати для артиста Нам Нгіа (батька артиста Бао Куока), поки він співав. Його кар'єра була тісно пов'язана з трупою Тхань Мінь-Тхань Нга та драматичною трупою Кім Куонг.

Зліва направо: художник Тхань Санг (грає Тхі Сача), художник Ба Сай (грає Джо Трінь) і художник Тхань Нга (грає Trưng Trắc). Ці троє художників-ветеранів нині пішли з життя. - Скріншот: LINH ĐOAN

Художник Ба Ксай — фото оброблено режисером Тат Май Лоан за допомогою штучного інтелекту.

Окрім «Барабана Ме Ліня », він також зіграв ролі генерала Гіа Ло (« Біля мосту шовкового ткацтва »), вчителя Оана та містера Де ( «Серце моря »). У нього було двоє дітей, які пішли його стопами: режисери Тат Мі Лоан та Тат Мі Лі. Він помер у 2009 році у віці 90 років.

Любов пана Ба Ксая до сцени передалася його дітям, тому Tat My Loan так само полонений сценічними вогнями.

Дні, проведені з ентузіазмом за репетиціями п'єси «Барабан Ме Лінь» разом з батьком та дядьками, допомогли містеру Лоану швидко навчитися, як режисери аналізують персонажів та обробляють сценічну хореографію.

Вони навчилися перетворювати тоді ще бідну сцену на мінімалістичний художній стиль. Вони навчилися ставити вистави, зосереджені на акторах, а не надмірно використовувати театральні прийоми. А також вони навчилися дуже майстерно вирішувати політичні питання за допомогою костюмів.

«Ці репетиції тоді затуманювали мій розум, ніби мистецтво було чимось дуже важливим, ніби сцена була дуже священним місцем», – зізналася Тат Май Лоан.

«Tất My Loan» емоційно нагадував роль містера До Чріня, невелику частину п'єси, але з моменту отримання сценарію він жив у персонажі аж до самої вистави.

«Цілий день він наспівував кожен рядок діалогу, кожну пісню. Потім він навіть малював, як виглядатимуть персонажі з бородами та волоссям».

«Іноді він вискакував посеред ночі, щоб спробувати якісь барабанні рухи, засновані на техніках бойових мистецтв Шаолінь, які він щойно винайшов», – згадувала режисерка Тат Мі Лоан про свого шанованого батька.

Повертаючись до теми

ЛІНЬ ДОАН

Джерело: https://tuoitre.vn/con-trai-cu-do-trinh-ke-ky-uc-ve-tieng-trong-me-linh-20260427131855428.htm