Манія ліпсінкінгу — це справжній головний біль!

Департамент культури та спорту міста Хошимін щойно опублікував документ, у якому вимагається посилення дисципліни та забезпечення чесності у сфері виконавського мистецтва. Відповідно, організації, окремі особи та підприємства, що займаються виконавським мистецтвом, повинні суворо дотримуватися законодавчих норм під час організації програм та вистав, особливо в театрах та на критих сценах. Керівне агентство наголосило на обмеженні зловживання технічними засобами, зокрема використанням записаної музики замість живих виступів (ліпсинкінг) – дії, яка вважається порушенням права громадськості користуватися культурними цінностями та потенційно негативно впливає на етику та соціальну психологію громади.

Синхронізація губ – це не щось нове. Протягом багатьох років влада видавала правила щодо синхронізації губ, але це питання залишається невирішеним. На багатьох сценах синхронізація губ або використання накладання вокалу все ще є «рятівним колом» для деяких артистів. Коли зовнішній вигляд, хореографія та навички взаємодії є пріоритетом, вокал, здається, залишається на розсуд машин та технологій обробки звуку.

З розвитком сучасних технологій співаки можуть легко «підвищити» свої вокальні здібності, від середнього до хорошого або навіть відмінного. Ця простота використання стала звичкою, і багато співаків залишаються на місці, вдаючись до ліпсінку. Вони поступово втрачають свою креативність та зусилля. І як наслідок, довіра та задоволення аудиторії підриваються.

Кожна професія вимагає професіоналізму та відповідальності. Професія співака ще більш вимоглива. Як тільки артист вирішує виступати на сцені, він повинен поважати аудиторію своїм справжнім талантом, а не покладатися на гламурний фасад чи надмірне технологічне забезпечення. Глядачі приходять до мистецтва не лише для того, щоб побачити, а й щоб почути та відчути.

Зрештою, бути співаком — це не просто бути красивим; перш за все, потрібно добре співати та мати унікальний вокальний тембр. Це дещо очевидна вимога, проте невелика кількість «співаків» досі не може їй відповідати. Не дивно, що багато глядачів скаржаться, що співаки сьогодні вдаються до занадто великої кількості трюків на сцені – або, як сказала б молодь, занадто багато «контенту»!

Однак виправити цю ситуацію непросто. Дехто стверджує, що роль мистецьких рад в оцінці та консультуванні управлінських агентств необхідно посилити. Для ефективної роботи ці ради повинні об'єднувати експертів зі спеціалізованими знаннями та практичним досвідом у професійному мистецькому середовищі. Крім того, управління роботою фрілансерів-митців, які не перебувають на окладі жодного агентства, також створює багато труднощів, оскільки їхні засоби до існування та професійні погляди відрізняються.

«Заборона неправильного використання» не означає «абсолютну заборону». Питання полягає в межах та способах використання, тобто в професіоналізмі та етиці кожного митця. Сцена — це не просто місце, де можна дивитися, а й простір, де можна слухати та відчувати справжню цінність мистецтва.

ДАНГ ХУЇНХ

Джерело: https://baocantho.com.vn/dau-dau-nan-hat-nhep--a201365.html