Корейське кіно: від невдалих початків до міжнародного піку

Перш ніж Південна Корея стала світовою сенсацією завдяки феномену «Паразити», перш ніж хвиля Халлю досягла світу, народ цієї країни негативно ставився до своєї кіноіндустрії.

Фільм «Паразити» отримав 4 важливі премії «Оскар» у 2019 році.

Про це поділилися керівники Пусанського міжнародного кінофестивалю – всесвітньо відомого кінофестивалю – на семінарі «Корейське кіно – уроки міжнародного успіху та досвід розвитку кіноіндустрії» в рамках Азійського кінофестивалю в Данангу (DANAFF) у 2025 році.

Темні віки

Корейське кіно зародилося на початку 1900-х років. Кіноіндустрія країни процвітала в 1950-х і 1960-х роках, перш ніж занепала в 1970-х і 1980-х роках, коли виробництво фільмів скоротилося.

Будучи засновником Пусанського кінофестивалю 40 років тому, колишній голова Кім Дон Хо відчував себе незнайомим з кінематографом країни.

Він раніше вважав корейське кіно «нижчим і не має до нього жодного стосунку». Його друзі з клубу кіноманів часто обговорювали історії на кшталт того, чому в Кореї немає кінофестивалю, чому у нас немає хороших фільмів, чому немає системи підтримки, чому немає музею кіно, нічого?

Колишній президент Кім Дон Хо (ліворуч) та нинішній президент Пок Кван Су Пусанського кінофестивалю. (Фото: PV/Vietnam+)

«Для нас корейська кіноіндустрія на той час була застарілою, нерозумною та настільки низької якості, що ми вважали, що це не місце для нашої роботи», – згадував Кім Дон Хо.

Пан Пак Кван Су — нинішній президент Пусанського кінофестивалю та друг пана Кіма по університетському клубу — також мав подібний досвід, коли почав займатися кіно у 1980-х роках.

У той час у Кореї було не більше 20 кінокомпаній, які мали ліцензію на виробництво фільмів, що є різким скороченням порівняно з двома десятиліттями тому. У той час він чув, як багато людей називали корейське кіно «жахливим лігвом диявола», бо майже ніхто не хотів туди ступати.

1986 рік став поворотним моментом для корейського кінематографа. Переглянутий Закон про кінематограф сприяв безмежному розширенню, що призвело до збільшення кількості фільмів. Нова хвиля корейського кінематографа народилася з таких визначних робіт у країні, як Лі Чан Хо, Пак Кван Су, Ім Квон Тек, яких пізніше вважали гігантами та заклали основу для корейського кінематографа, перш ніж вони здобули вибухову славу.

1996 рік був роком, коли ця країна скасувала цензуру фільмів, залишивши лише вікові обмеження. Багато імен, таких як Кім Кі Дук, Лі Чан Дон, Хон Сан Су чи Пак Чан Ук, почали оголошувати про себе світові, отримавши визнання на великих кінофестивалях, таких як Каннський, Берлінський, Венеційський.

Деякі з найвизначніших корейських робіт з 2000-х років до сьогодення. (Фото: The Rolling Stones)

Після цієї віхи Корея продовжувала виводити фільми, музику та культурні продукти на міжнародний ринок у 2000-х роках та з 2010 року дотепер.

Доктор Нго Фуонг Лан, президент Асоціації просування та розвитку кіно В'єтнаму, згадала, що саме хвиля Халлю послужила поштовхом для привабливості корейського кіно у світі та у В'єтнамі. «Найбільше мене вражає те, що через кіно можна розповідати повсякденні історії про корейський народ, які люблять і поважають кінематографісти всього світу», – сказала вона.

Які уроки для В'єтнаму?

Успіх корейського кіно неможливий без державної підтримки. Доктор Пак Хі Сон, дослідниця політики з Корейської ради з питань кіно (KOFIC), сказала, що уряд надав значну підтримку.

Раду було реструктуровано, до її складу увійшли 9 ключових членів, які допомагатимуть кінематографістам. Людські ресурси ради – це молоді люди з новим мисленням.

Пані Парк також наголосила, що KOFIC лише підтримує та не втручається у контент чи творчий процес, а натомість покращує комунікацію з кінематографістами.

Д-р Пак Хі Сонг – представник KOFIC. (Фото: PV/Vietnam+)

KOFIC також допомагає об'єднувати агентства та знаходити способи використання бюджетів для підтримки кінематографістів. Фільм Пон Джун Хо «Мати» отримав фінансову підтримку для участі в Каннському кінофестивалі та деяке інше фінансування, коли він був представлений на «Оскарі» у 2009 році.

Прагнучи майбутнього, але не забуваючи минулого. Корея також впроваджує багато політики, щоб зробити класичні фільми доступними для глядачів у країні та за кордоном.

Пан Кім Хон Джун, директор Корейського кіноархіву (KOFA), зазначив, що завдання інституту полягає в архівуванні та просуванні багатьох класичних фільмів, випущених до 2000 року, переважно целулоїдних стрічок.

Інститут відповідає за цифрове відновлення фільмів для їхньої підготовки до показу на кінофестивалях та в кінотеатрах, що сприяє міжнародному просуванню фільмів. Агентство також відповідає за розповсюдження фільмів серед шкіл та культурних інститутів через DVD та Blu-ray диски. Крім того, KOFA також розповсюджує деякі фільми, захищені авторським правом, та показує класичні фільми, захищені авторським правом, на YouTube «Корейське класичне кіно».

Пан Кім Хон Джун. (Фото: PV/Vietnam+)

Пані Нго Тхі Біч Хан, старша менеджерка BHD, підтвердила, що окрім підтримки держави, незамінний талант кінематографістів. «Я думаю, що люди є найважливішим фактором. Як і Корея, вони знають, як поєднати традиційну культуру із сучасною кіноіндустрією, і саме це допомогло корейському кінематографу досягти успіху в усьому світі».

Експерти кажуть, що зростання касових зборів В'єтнаму є добрим знаком, але необхідно скористатися цією можливістю для розвитку. Один із способів — покладатися на корейське кіно щодо співпраці у створенні фільмів, а не просто «рімейкувати» (купувати сценарії для перезйомки фільмів), як раніше.

Це також квітуча тенденція у 2025 році, коли з'явилося багато спільних корейсько-в'єтнамських робіт, у яких в'єтнамці дедалі частіше беруть участь у виробництві фільмів.../.

Згідно з ВНА

Джерело: https://baothanhhoa.vn/dien-anh-han-quoc-tu-khoi-dau-tu-ti-den-dinh-cao-quoc-te-253766.htm