Унікальний метод: Використання молотка для малювання на склі.

Вже близько двох років невелика кімната площею ²⁰ квадратних метрів у районі Бінь Тхань міста Хошимін, що належить 29-річному Нгуєн Дінь Тхангу, стає дедалі тіснішою. ​​Це пояснюється тим, що, окрім написання музики та викладання гри на гітарі, Тханг розвинув нову пристрасть: картини, виконані степінгом.

Невелика кімната слугувала пану Тхангу одночасно місцем відпочинку та простором для створення своїх витворів мистецтва.

«Я випадково натрапив на відео в соціальних мережах, де художник зі Швейцарії стукав молотком по склу, і тріщини утворювали картину. Саме тоді мій розум почав бурмотіти, і я зацікавився цим видом мистецтва», – сказав Тханг.

Тримаючи в руках два молотки, художник представив їх як свої особливі пензлі. Спочатку він придбав багато молотків для експериментів. Починаючи з оригінального молотка, пан Тханг удосконалив головку, щоб створити найвідповіднішу та найзадовільнішу ударну головку.

Під час друку він постійно порівнював свою роботу з оригінальною картиною, щоб уникнути помилок. За словами пана Тханга, цей тип живопису ще не поширений у В'єтнамі, тому спочатку він зіткнувся з багатьма труднощами у створенні задовільної роботи.

«Ламіноване скло найкраще підходить для цього типу живопису. Залежно від вимог до картини, я вибираю відповідну товщину скла. Чим менший малюнок, тим складніше його постукати, особливо по таких деталях, як очі та повіки… Якщо силу постукування не контролювати належним чином, довга тріщина зіпсує картину», – пояснив Тханг.

Пан Тханг часто перетворює зображення, які йому потрібно намалювати, на чорно-білі, щоб виділити деталі на обличчі, що полегшує процес друку.

Пан Тханг пояснив, що гарна техніка стукання молотком значно підвищує цінність картини. Хоча молоток використовується для безпосереднього удару по верхньому шару скла, більшість тріщин утворюються в нижньому шарі скла. Тому поверхня картини майже ідеально гладка.

Молодим художникам потрібно від 2 до 7 днів, щоб завершити одну роботу, а ціни коливаються від кількох мільйонів до десятків мільйонів донгів (залежно від художньої якості картини). Багато їхніх скляних картин було експортовано.

Більшість картин Тханга – це портрети.

Портрет преподобного Тхіть Мінь Туе

Раніше Тханг пробував себе в багатьох різних видах живопису, таких як малювання пензлями та розбризкування. Художник сказав, що кожен метод малювання має свою унікальну привабливість.

У вітражному мистецтві мінімалістичне використання чорного та білого кольорів вимагає від художника ретельності та обережності. Залежно від світла, яке падає на витвір мистецтва, воно матиме різну глибину.

«Стукання по картинах трохи шумне, тому я зазвичай роблю це вранці або на початку дня. Решту часу я викладаю музику та пишу пісні. Хоча я працюю безперервно, я не відчуваю втоми чи стресу; це просто моя пристрасть і хобі», – сказав Тханг із яскравою посмішкою.

Для Танга живопис і музика — це дві безкінечні пристрасті. Він може цілий день проводити у своїй кімнаті, створюючи мистецтво.

Наразі Тханг досліджує та вивчає типи фарб, які можуть прилипати до скляних поверхонь. Завдяки своїй креативності та захопленню нетрадиційним мистецтвом він планує поєднати розпис скла та художнє мистецтво.

Джерело: https://nld.com.vn/doc-dao-dung-bua-ve-tranh-tren-kinh-196241003224357882.htm