Лідирує картина «Повернення з ринку » ( Le retour du marché ) Джозефа Інгімберті (1896–1971), продана за 12,47 мільйона гонконгських доларів (41,52 мільярда донгів). Далі йдуть « Ринок у Тонкіні» ( Marché au Tonkin ) Жозе Анрі Поншена (1897–1981), продана за 3,52 мільйона гонконгських доларів (11,74 мільярда донгів), «Фермерка» ( La paysanne ) Віктора Тардьє (1870–1937), продана за 3,15 мільйона гонконгських доларів (10,48 мільярда донгів), « Молода жінка біля річки » ( La jeune femme et le fleuve ) Алікс Еме (1894–1989), продана за 504 000 гонконгських доларів (1,67 мільярда донгів)...
«Селянка» Віктора Тардьє
30 березня представник аукціонного дому Sotheby's повідомив, що картина «Annonce Faite à Marie» ( «Благословення Марії ») Алікс Еме була продана за 190 000 гонконгських доларів (632 мільйони донгів). 10 квітня на аукціонному домі Drouot (Париж) картина «Scène de famille dans un parc » ( «Сімейна сцена в парку ») Джозефа Інгімберті була продана за 117 000 євро (3,44 мільярда донгів).
«Я відчуваю прив'язаність до цієї країни»
Віктор Тардьє народився в Ліоні (Франція), навчався в Ліонській школі образотворчих мистецтв з 1887 по 1889 рік. У 1920 році він отримав премію Prix de l'Indochine, а нагородою стала річна подорож по Індокитаю.
2 лютого 1921 року Віктор Тардьє прибув до Сайгону, а потім вирушив до Ханоя . 27 жовтня 1924 року Тардьє заснував Індокитайську школу образотворчих мистецтв у співпраці з художником Нам Соном. 24 листопада 1924 року Віктор Тардьє став першим директором цієї школи, яка виховала багатьох відомих художників, таких як Ле Пхо, Ву Као Дам, Май Чунг Тху, То Нгок Ван, Нгуєн Зіа Трі, Ле Тхі Луу, Фам Хау, Буй Суан Фай... Віктор Тардьє помер 12 червня 1937 року в Ханої.
« Повернення з ринку » Джозефа Інгімберті
Алікс Еме народилася в Марселі (Франція), вивчала образотворче мистецтво та музику в Тулузькій консерваторії (Франція). Вона вийшла заміж за професора Поля де Фотеро-Васселя в 1920 році, переїхала до Шанхаю (Китай), а потім до Ханоя, щоб жити зі своїм чоловіком. У 1920-х роках вона викладала живопис у школі Альбера Сарро (Ханой). У 1922 році вона написала професору Морісу Дені після свого першого візиту до В'єтнаму, в якому сказала: «Я вважаю цю країну дуже цікавою, особливо кольори та рівнинну місцевість із зеленими рисовими полями, що тягнуться до горизонту, красиві рослини, такі як баньянові дерева, фікуси з корінням, що росте від гілок до землі, або дерева капок з яскраво-червоними квітами... Я відчуваю прив'язаність до цієї країни, тому що я розумію та люблю її більше. Я думаю, що зможу створити тут багато прекрасних робіт».
Алікс Еме провела майже 25 років, живучи, малюючи та викладаючи у В'єтнамі, здобувши блискучі досягнення у впровадженні традиційного в'єтнамського лаку, який став новим засобом вираження в сучасному мистецтві. У 1945 році вона повернулася до Франції. Хоча вона була далеко від Індокитаю, ця земля завжди існувала в серці Алікс. Теми землі та народу Індокитаю завжди були присутні в її картинах до кінця її життя.
Жозеф Інгімберті також народився в портовому місті Марсель. Він вступив до художньої школи в 1910 році, відвідуючи курси, що спеціалізуються на архітектурі. Він отримав премію Блюменталя в 1922 році та Велику національну премію з живопису в 1924 році.
У 1925 році Джозеф Інгімберті прийняв пропозицію Віктора Тардьє викладати декоративно-прикладне мистецтво в L'École Supérieure des Beaux-Arts de L'Indochine (Індокитайській школі образотворчих мистецтв) у Ханої. Разом зі співзасновником школи (художником Нам Соном) він заклав основу освіти в галузі образотворчого мистецтва та викладав там понад 20 років. Джозеф Інгімберті завжди заохочував своїх учнів створювати картини, які б яскраво відображали культурну ідентичність їхньої батьківщини.
У 1929 році Джозеф Інгімберті мав свою першу персональну виставку в Ханої, де генерал-губернатор Індокитаю придбав деякі з його робіт. Усі роботи Джозефа Інгімберті зображують в'єтнамський народ і його життя реалістично та чітко.
Жос Анрі Поншен належав до третього покоління відомої родини Поншен, багато художників якої носили прізвище Поншен, чиї роботи зберігаються в багатьох музеях Франції. В середині 1920-х років молодий художник поїхав за своїм батьком, Антуаном Поншеном, який щойно отримав важливу офіційну посаду в державі, до Азії, обійнявши посаду вчителя у французькій середній школі в Ханої, доки не повернувся до Франції в 1931 році. Жос разом з батьком брав участь в оформленні середньої школи Альбера Сарро та Палацу генерал-губернатора Індокитаю, а також деякий час їздив до Сайгону, щоб викладати живопис французьким учням у середній школі. Він також був відомий своїм талантом у малюванні пропагандистських плакатів для пропаганди Індокитаю.
3 основні причини, чому картини французьких художників стають дедалі ціннішими
Мистецтвознавець Нго Кім Кхой (онук художника Нам Сона) вважає, що кількість картин французьких художників, виставлених на аукціоні, відображає зростаючий інтерес до індокитайського мистецтва. Їхні живописні техніки явно є західними у використанні світла, тіні та кольору для вираження емоцій чи простору. Вони вміють поєднувати ці техніки з особливостями в'єтнамської культури, ландшафту та людей, створюючи дуже унікальний художній стиль.
«Загалом, ці французькі митці створюють комунікацію між двома культурами, тим самим відображаючи відмінності, а також підкреслюючи цінності та красу Індокитаю. Успіх цих робіт на аукціонах також відображає зростаючий інтерес та вдячність за мистецтво Індокитаю, відкриваючи новий погляд на минуле», – прокоментував пан Хой.
Marché au Tonkin (Ринок у Тонкіні) Жоз Анрі Пончін
ФОТО: КРІСТІ
Куратор Лі Дой додав: «Є чимало західних художників (переважно французьких), які малювали в'єтнамські пейзажі та людей в період Індокитаю, їх понад 40. Тільки на аукціоні Christie's 29 березня, де було представлено 51 лот, було понад 15 французьких художників, які малювали в'єтнамські пейзажі та людей в період Індокитаю, з більш ніж 25 картинами».
«Є три основні причини, чому французькі картини стають дедалі ціннішими. По-перше, в'єтнамські картини періоду Індокитаю зараз дуже важко знайти, і вони дуже дорогі, тому багато колекціонерів розширюють свої колекції картин французьких художників того ж періоду, безпосередньо пов'язаних з Індокитаєм, що є розумним вибором. По-друге, оскільки Індокитайська школа образотворчих мистецтв зустрічає своє 100-річчя, французькі художники та викладачі, які були пов'язані з цією школою, все більше привертають увагу колекціонерів. По-третє, такі колекції, як колекція Філіпа Дамаса, були важливим каналом відбору, тому, коли їх викуповують, ціна, звичайно, має бути високою», – прокоментував куратор Лі Дой.
Величезна спадщина
Ейс Ле, керуючий директор Sotheby's Vietnam, прокоментував: «100-річчя заснування Індокитайського коледжу образотворчих мистецтв — це доречна нагода згадати внесок покоління французьких художників в Індокитай, не лише у створення академії, а й у створення цілої школи мистецтв з величезною спадщиною. Їхня мистецька подорож несе в собі амбіції, мрії та перспективи кожної людини та колективу, демонструючи вплив Заходу на розвиток в'єтнамського образотворчого мистецтва і навпаки».
Джерело: https://thanhnien.vn/hoa-si-phap-va-tinh-yeu-danh-cho-dat-viet-185250415225522514.htm






Коментар (0)