Естетичні культурні обміни на в'єтнамському подіумі

Третій вечір виступу В'єтнамського міжнародного тижня моди осінь /зима 2025, що відбувся вчора ввечері, 14 листопада, у спортивному палаці Куан Нгуа (Ханой), продовжив занурювати глядачів у світ моди, багатий на ідентичність, завдяки унікальним дизайнам та культурним історіям, підкресленим творіннями з Філіппін та Малайзії.

Пульс модних рухів

Минулого вечора дизайнер Френсіс Лібіран (Філіппіни) повернувся на в'єтнамський подіум цього модного сезону зі своїм витонченим архітектурним мисленням та романтичною мовою дизайну – елементами, які зробили його ім'я на азійській карті моди.

Колекція «Visions » – це маніфест, де рух стає мистецтвом, де кожен дизайн – це емоційний ритм. Френсіс Лібіран створює естетичний діалог між філіппінською майстерністю та сучасним архітектурним мисленням. Геометричні форми майстерно стримані, залишаючи простір для матеріалів та світла, створюючи м’який вигляд з кожним кроком моделі.

Використовуючи високоякісні тканини, Френсіс Лібіран використовує контраст між структурою та гнучкістю, поєднаний з кольоровою палітрою: металеве срібло, шампанське золото, сапфірово-синій..., щоб створити відчуття, що кожен дизайн «дихає» та живе прямо на сцені.

Основна увага приділяється дизайну з самобутнім архітектурним духом, вираженим через сміливі 3D-структури, скульптурні рукави-метелики та мерехтливі металеві техніки ручного ткацтва. Крім того, колекція розширює діапазон натхнення, інтегруючись із загальними історіями Південно-Східної Азії: чіткими вирізами Сінгапуру, природною грацією Індонезії та декоративною витонченістю Малайзії.

Дизайнери показу Френсіс Лібіран, що відкривали та закривали показ, демонстрували контраст класи завдяки використанню витонченої майстерності. Переможниця шоу «The Face» Хюїнь Ту Ань відкрила показ у сучасній, індивідуальній білій міні-сукні. Родзинкою стали пишні плечі з вишуканим оздобленням, поєднані з деталями на блискавці та унікальними колготками з ромбоподібним візерунком, що створювало сміливий, яскравий та модний образ.

Показ завершився приголомшливою вечірньою сукнею без бретелей, градієнтним відтінком бронзового та блискучого чорного, а також складною плісованою спідницею. Класичний, вишуканий, елегантний та потужний образ залишив незабутнє враження та завершив показ прекрасним настроєм.

Коли мода об'єднує культури

Натхненний культурним обміном у регіоні, BEHATI повертається на в'єтнамський подіум, щоб представити нову колекцію під назвою «Cham». «Cham» означає ф'южн, поєднуючи елементи малайзійської, китайської, індійської та борнеоської культур, тим самим створюючи сучасний вигляд традиційного костюма баджу з Малайзії.

Натхненна багатоетнічними шлюбами та простою, але водночас королівською красою життя в Кампунзі, колекція має на меті виразити витончену данину духу єдності та гармонії регіону АСЕАН.

У фільмі «Чам» BEHATI переносить глядачів у світ , де традиції не лише зберігаються, а й відроджуються в дусі часу. Здійснюючи культурну подорож від Малайзії до Ханоя, «Чам» майстерно поєднує образи Ао Дай, Саронг, Шервані та Кебая, перетворюючи спадщину на сучасне бачення єдності, ідентичності та сучасності.

Примітно, що це також перший випадок у творчій подорожі BEHATI, коли матеріали стають мостом між культурами, між спогадами та майбутнім, між ніжною м'якістю В'єтнаму та яскравим розмаїттям Малайзії.

Малайзійські дизайнери переосмислили фірмові перанаканські крої країни в сучасному стилі, надіславши «любовного листа» на знак присвяти В'єтнаму. Зокрема, бренд також скористався можливістю виразити тонкий зв'язок між двома країнами через «версію Ao Dai від BEHATI», яка одночасно шанує традиції та вдихає в них сучасність.

Відкриваючи колекцію, чемпіонка The Face Vietnam Хюїнь Ту Ань виконала захопливий танець, запровадивши глядачів у простір, наповнений традиційною малайзійською культурою. «Cham» не лише розпочала культурну історію унікальним виступом, але й здивувала вишуканими костюмами для перевдягання, поєднавши «Ao Dai» з багатьма шарами одягу, конічними капелюхами та солом'яним взуттям, створюючи загальний образ, який є одночасно унікальним та емоційним.

Не зупиняючись на цьому, Хюїнь Ту Ань продовжила бути «обраною» на завершальну позицію, виконавши яскраво-червоний образ з вишуканими комбінаціями, додавши трайблін-мотиви пуа-кумбу, батика, сонгкета та тканини Саравак. Поєднання різних матеріалів відтворює дух культурної гармонії – послання, яке дизайнери хотіли передати через перетин багатьох етнічних груп, щоб відобразити різноманітну спільноту Малайзії.

Можна сказати, що з «Cham» BEHATI принесла мистецьку подорож, де традиції відроджуються, ідентичність шанується, а дружба між двома країнами «вплітається» через мову моди.