Народний артист Чан Мінь Нгок - Там і Тай також стикаються з труднощами на "Фальному поромі"

Народний артист Чан Мінь Нгок

-Репортер : З моменту посади директора Школи сценічних мистецтв 2 (нині Університет театру та кіно, Хошимін), вас вважають чудовим викладачем та митцем з невпинним мисленням та творчістю. Маючи понад 50 років відданості педагогічній кар'єрі, ви є вчителем багатьох поколінь відомих митців та режисером багатьох найкращих сценічних робіт у Хошиміні зокрема та в Південному регіоні загалом. Чи задоволені ви цим досягненням?

-Народний артист Чан Мінь Нгок: Я завжди керуюся бажанням навчатися у вчителів, які мене вели, нагадуючи собі, що поки я здоровий, я все одно стоятиму на подіумі, все одно буду зосереджений на тому, щоб бути поромником. Пасажир, який перетинає річку, може забути мене, але в моїй пам'яті я завжди пам'ятатиму кожну дорогу поїздку на поромі, яка пов'язала моє життя з річкою, що називається професією вчителя.

Сказати, що я задоволений, це забагато, я можу лише сказати, що я щасливий, тому що протягом останніх 49 років Хошимін був великою колискою підготовки кадрів для сцени після возз'єднання країни. Кожен митець, пов'язаний з цією професією, незалежно від посади, виконав свою місію, продовжуючи плекати прекрасний і блискучий сад мистецтва. Ще приємніше те, що багато моїх учнів тепер пішли моїми стопами, взявши на себе роль перевізника, завдяки чому річка художніх знань продовжує текти потужно.

Сцена з вистави «Фатальний пором» у постановці народного артиста Чан Мінь Нгока

– Чи ставили ви у цей період п’єсу «Фатальний пором» письменника Нгуєн Хюй Тхієпа, щоб донести позитивний меседж до молодого покоління, яке любить мистецтво?

– Не лише для молодого покоління, яке любить мистецтво, а й для сучасної публіки. Я погодився взяти участь у постановці цієї роботи з нагоди першої річниці заснування сцени Тхіен Данг. Вистава «Фатальний пором» несе позитивне послання: у житті серце та талант кожної людини врешті-решт повинні ступити на свій власний фатальний пором.

Коли люди народжуються, вони за своєю суттю є добрими людьми, життя формувало кожну людину так, щоб вона виросла, сформувала особистість і жила відповідально перед собою, своєю родиною та суспільством. Прийняття вистави глядачами означає, що театр «Thien Dang Stage» поступово виробив звичку дивитися літературні п'єси, поступово покращуючи естетичне почуття насолоди мистецтвом.

Дивитися вистави заради розваги, але все ж таки виявляти проблеми, розмірковувати над життям, над долею і, перш за все, прагнути жити життям, корисним для громади та суспільства.

- Не лише заслужений артист Тхань Лок, а й більшість митців театральної галузі в Хошиміні зокрема та всій країні загалом завжди згадують його з рідкісною повагою та любов'ю. Що ви думаєте з цього приводу?

– Я прийшов у виконавське мистецтво з аматорського шляху. У той час я був актором у драматичному гуртку Ханойської спілки молоді праці, перш ніж офіційно стати студентом першого випуску кафедри драматургії – В’єтнамської школи сценічного мистецтва (1961–1964) разом із артистами Доан Хоанг Зіангом, Доан Зунгом, Тхе Анем, Чонг Хоєм, Ха Ван Чонгом, Нгуєт Анем... Після закінчення навчання я став актором у молодіжному драматичному гуртку В’єтнамського драматичного театру, а в 1967 році мене направили до Болгарії вивчати режисуру. У 1974 році я повернувся до В’єтнаму, щоб викладати в Ханойській школі театру та кіно до 1986 року, коли моя сім’я переїхала до Хошиміна та викладала в Школі сценічного мистецтва №2.

Зі заслуженим артистом Тхань Локом я працював над багатьма п'єсами, такими як: «Найсвятіше», «Джекпот», «Вкрадене життя», «Пан Журден у Тонкіні», «Люк Ван Тьєн та К'єу Нгуєт Нга», «Рай кохання», «Кохання для двох людей», «Літературна історія», «Хлопчик», «Прекрасна власниця крамниці»... Серед них головна роль у п'єсі «Хлопчик» принесла заслуженому артисту Тхань Локу премію Май Ванг у 1998 році.

Я радий, що пам'ятні віхи в мистецькій кар'єрі багатьох митців Хошиміна, коли йдеться про ролі та п'єси, були поруч зі мною. Саме вони та багато інших поколінь студентів дали мені більше молодості, щоб цього року, у 87 років, я все ще міг працювати на сцені.

Народний художник Чан Мінь Нгок спілкується із заслуженим художником Тхань Локом, художником, заслуженим художником Ле Ван Дінем та заслуженим художником Ка Ле Хонгом

– У свідомості багатьох людей режисерів на роботі часто уявляють собі як запальних людей, оскільки їм доводиться працювати з групою людей, які неоднорідні за характером, здібностями до мислення, творчим талантом... У чому ваш секрет, як не гніватися під час постановки?

– Я організовую обміни, щоб митці могли максимально реалізувати свою творчість, саме такий метод використовується під час постановки. Я ніколи не демонструю акторам, хоча деякі люди вважають це легким методом, менш виснажливим, що дозволяє досягти швидшого прогресу, коли актори не можуть висловити побажання режисера, використовуючи дії та психологію персонажів.

Під час постановки я ретельно аналізую долі персонажів, спрямовую акторів, щоб вони використовували, пояснювали або знаходили способи надихнути їх на розкриття своєї найкращої творчості. На щастя, мій метод оптимізує сублімацію таким чином, що від процесу репетиції до представлення п'єси глядачам роль пронизує подих і плоть акторів.

— Ваше здоров’я погіршилося, і вам важко ходити. Як ви думаєте, чи справді час йти на пенсію?

– Відколи мій син «конфіскував» мій мотоцикл, мені тепер доводиться покладатися на технічні транспортні засоби, а коли йде дощ, я покладаюся на таксистів. Одного разу я зустрів доброзичливого водія, який зрозумів, що я не приймаю гроші, і дав мені свій номер телефону, сказавши, що якщо вчителю потрібно кудись поїхати і він не може викликати машину, він може зателефонувати мені. А потім багато учнів зголосилися змінюватися, щоб забрати його та відвезти, і через це відчуття мені було важко по-справжньому піти на пенсію. У мене дуже дивна любов, яку дуже важко чітко пояснити роботою викладача. На щастя, після 50 років це почуття все ще не зникло. Ця любов допомогла мені подолати багато труднощів, і я ніколи не мав наміру залишати професію вчителя.

У театральній сфері моя навчальна робота допомагає мені взаємодіяти з молодим поколінням, яке сповнене пристрасті, ентузіазму, нових ідей та творчості. Завдяки цьому я завжди почуваюся молодим. Якщо ви запитаєте, чого театральні люди бояться найбільше, то це старіння душі. Я намагався не допустити, щоб мій розум закам'янів, щоб продовжувати сприймати нові творіння. Відвідування багатьох вистав, участь у семінарах та лекціях – це робота, яка не лише допомагає мені підтримувати душевну рівновагу, але й допомагає мені навчатися багато нового від моїх учнів.

«Народний артист Чан Мінь Нгок — не лише шанований викладач, а й талановита людина. Він добре володіє французькою мовою, тому переклав багато театральних творів, що стало цінним уроком для нашого покоління. Він завжди є взірцем пристрасті, відданості навчанню, навчанню, оновленню знань для успішного навчання та є опорою для багатьох поколінь з нас, хто працює в театрі», — з любов’ю розповідав про народного артиста Чан Мінь Нгока народний артист Хон Ван.

Джерело: https://nld.com.vn/nsnd-tran-minh-ngoc-tam-va-tai-cung-deu-thu-thach-tren-chuyen-do-dinh-menh-196240916115822264.htm