Нове художнє творіння в живописі

Знайди свій власний шлях

Ле Вінь, який народився 1979 року в районі Ба Ві, Ханой , з дитинства захоплювався живописом. Після закінчення середньої школи Ле Вінь вступив до Центрального коледжу музичної та художньої освіти (нині Центральний університет художньої освіти). Після закінчення школи він повернувся до рідного міста, щоб викладати з надією передати свою пристрасть до живопису старанним сільським дітям.

Але, маючи бажання вдосконалити свої навички, а також створювати роботи відповідно до власних уподобань, у 2008 році він вирішив скласти іспит та навчатися у В'єтнамському університеті образотворчих мистецтв. Після закінчення школи він почав займатися своєю пристрастю до живопису, але водночас продовжував викладати.

Художник Ле Вінь (нар. 1979)

Замість того, щоб підтримувати та розвивати себе в традиційному стилі живопису аквареллю, олією, лаком... як багато інших художників, Ле Вінь вирішив дотримуватися стилю малювання кульковою ручкою – новим матеріалом, який ще не пробував жоден художник. Ле Вінь поділився: «Коли я ще навчався в школі, у вільний час я часто робив ескізи, я міг малювати будь-де, щоразу, коли бачив щось, що мені подобалося, я діставав ручку та папір, щоб намалювати. Іноді я забував мати олівець, тому міг малювати кульковою ручкою. Тому поступово використання кулькової ручки для малювання захоплювало мене, і я раптом зрозумів, що колір чорнила кулькової ручки має щось одночасно знайоме, близьке та надзвичайно привабливе та привабливе».

Після закінчення навчання, маючи бажання досягти певного успіху в професії художника, я подумав, що мені потрібно обрати новий шлях, відмінний від інших художників, щоб створити свій власний стиль та особисту привабливість. Тим часом, матеріал для кулькових ручок – це новий матеріал, ніхто ще його не використовував, тому я вирішив заглибитися у дослідження та дослідження цього матеріалу.

Малювання кульковою ручкою вимагає точності та зосередженості, оскільки кулькові ручки не можна стерти.

Оскільки це новий матеріал, і жоден навчальний заклад ще не навчав малюванню кульковою ручкою, на шляху створення мистецтва з цим матеріалом Ле Вінь зіткнувся з багатьма труднощами. «Тому що малювання кульковою ручкою не схоже на малювання олівцем, але воно вимагає ретельності та високої концентрації, адже кулькову ручку не можна стерти. Якщо малюнок зіпсований або на нього потрапить чорнило, його доведеться малювати спочатку. Художник також не може стояти біля мольберта, бо чорнило кулькової ручки не стікатиме по перу, а повинен нахилятися на рівній поверхні під час малювання...»

Більше того, кольори кулькових ручок не такі різноманітні, як порошкові кольори, переважно червоний, синій, чорний, тому колірна гама обмежена. Тому, коли я тільки почав малювати, я переважно використовував синє чорнило. Лише коли один учень, якого я викладав у середній школі (навчався за кордоном у Японії), побачив, що мої картини дуже яскраві, і купив понад 1000 кулькових ручок різних кольорів, я почав вчитися створювати малюнок, змішувати кольори та блокувати роботу, щоб створювати роботи з повним спектром яскравих кольорів», – поділився Ле Вінь.

Створення нового мистецтва

Головні герої його картин – це переважно молоді дівчата та гірські діти, одягнені в традиційні етнічні костюми.

Ле Вінь поділився особливістю серед безлічі матеріалів для живопису: «Коли художник малює олійною фарбою, штрих тут — це свобода пера, можуть бути великі штрихи, можуть бути маленькі штрихи, а також дуже швидке малювання. Але коли для малювання використовується кулькова ручка, все інакше: у кулькової ручки дуже маленький наконечник, тому, щоб покрити всю картину розміром 1,5 м чорнилом, художнику доводиться докладати багато зусиль... Однак це також особливий момент під час малювання кульковою ручкою, тому що за допомогою ручки з маленьким наконечником я можу намалювати кожну найменшу деталь, намалювати багато штрихів, створюючи тим самим яскравішу та глибшу картину. Крім того, коли я закінчу малювати, використовую білу ватну кульку, щоб потерти поверхню картини, кулькова ручка перетвориться на смолу, розтікаючи її по поверхні картини, створюючи гарний темний та світлий кольоровий ефект, приваблюючи глядача».

На сьогоднішній день Ле Вінь має майже 300 надзвичайно унікальних, барвистих та емоційних картин. Кожна з його завершених картин є результатом наполегливої ​​праці та любові до батьківщини та країни, тому головними героями його картин є переважно молоді дівчата та діти з гірської місцевості, одягнені в традиційні етнічні костюми.

Робота «Веселий сад» художника Ле Віня

Ле Вінь сказав: «Кожна етнічна група, така як Монг, Дао До, Дао Кхау... кожне місце має свої звичаї та практики, дизайн костюмів та візерунки ще більш різноманітні, але спільним є те, що всі ці дівчата прекрасні, повні життя, невинні, як гори та ліси, тому я хочу виразити цю красу у своїх картинах. І через свої роботи я сподіваюся зробити свій внесок у просування та передачу унікальної культурної краси в'єтнамського народу друзям у всьому світі ».

Однак, щоб малювати портрети етнічних дівчат, мені доводиться вирушати в поле, відвідувати гірські села, віддалені райони, такі як: Као Банг, Сон Ла, Ланг Сон, Ха Зіанг, Єн Бай , Лао Кай... Я маю поїхати в село, до їхніх родин, щоб дізнатися про звичаї, звички та етнічні костюми, а також типові мотиви кожної етнічної групи, щоб зрозуміти їх, перш ніж я зможу їх намалювати. І чим далі я їду, тим більше «прогалин» я бачу для художньої творчості, тому що є образи, моменти, які лише кулькові ручки можуть прояснити, щоб створити привабливість для глядачів.

Робота «Полуденний сон» художника Ле Віня

Після більш ніж 10 років старанності та невпинного прагнення до художньої творчості за допомогою кулькових ручок, Ле Вінь також досяг певних успіхів у світі живопису. Зокрема, у 2020 році, коли він брав участь у Національній виставці образотворчого мистецтва, його картини залишили багато вражень і були високо оцінені експертами. Таким чином, це нове мистецтво поширилося серед більшої кількості людей, його прихильність, захоплення та високі ціни принесли багато колекціонерів творів мистецтва.

З цього видно, що кулькові ручки завжди використовувалися для письма, але тепер вони стали матеріалом для малювання. Це свідчить про безмежну творчість художників. Однак у сучасному В'єтнамі не так багато професійних художників, які малюють кульковими ручками, як Ле Вінь, лише кілька молодих людей малюють, дотримуючись тренду, малюючи картини невеликого розміру для прикраси та подарунків, що не є дуже професійним.

Тому Ле Вінь сподівається, що малюнки кульковою ручкою будуть дедалі популярнішими серед публіки, а кулькова ручка стане популярним матеріалом у живописі. «Як вчитель, у міру своїх можливостей, я намагатимуся поширювати серед молоді більше пристрасті до малюнків кульковою ручкою», – висловився художник Ле Вінь.

Джерело: https://toquoc.vn/ve-tranh-bang-but-bi-sang-tao-nghe-thuat-moi-trong-hoi-hoa-20240520152811452.htm