Я продовжував дивитися на нього, відчуваючи, ніби слухаю стародавній музичний твір, де кожен візерунок був музичною нотою, а кожен колір – звуком гір та лісів.
Від льону до тканини – подорож терпіння.
Скільки часу та зусиль знадобилося, щоб виткати цю тканину? — спитала я, і вона м’яко посміхнулася: «На це пішло майже два місяці. Вирощування льону, зняття кори, прядіння пряжі, фарбування, а потім ткання. Я працювала трохи щовечора, співаючи дітям перед сном під час роботи».
Виявляється, що шматок парчі — це не просто тканина; це спогад, колискова, врожай і ритм життя для всієї родини.
Згідно з дослідженнями парчового мистецтва хмонгів, основним матеріалом є льон – невелика рослина, заввишки лише до пояса. Коли льон дозріває, люди викопують його з корінням, сушать протягом кількох днів, потім знімають кору, подрібнюють, товчуть і прядуть нитки. Нитки льону кип'ятять з деревною золою, щоб пом'якшити та відбілити їх, перш ніж фарбувати.
Для традиційної парчі народу Х'Монг використовуються барвники з натуральних інгредієнтів, таких як листя індиго, кора дерев, куркума та молода багнюка. Виготовлення однієї парчі з вигадливими візерунками може зайняти кілька місяців.
Кожен вид парчевої тканини має свої унікальні характеристики та процес виробництва. Наприклад, парчева тканина народу еде виготовлена з бавовни як основного інгредієнта. Бавовну розпушують, прядуть вручну в нитки та фарбують корінням дерев, лісовим листям або брудом і мушлями равликів для створення кольорів.
Червоний, жовтий, чорний, білий та синій кольори мають своє значення: червоний символізує життєву силу, жовтий — дозріваючий урожай рису, чорний — землю, а білий — чистоту. Щоб виткати шматок парчі, достатній для пов'язки на стегнах або сорочки, реміснику епохи Еде потрібно щонайменше три-чотири місяці.
Візерунки – мовчазна мова гір та лісів
Уважно придивившись до шматка парчі, ви побачите, що візерунок є найважливішою частиною. Серед народу хмонг візерунки часто стилізовані під природу: квіти, листя шовковиці, гарбузи, сліди птахів, спіралі, гачки та зазубрені краї каміння. Ці візерунки не лише декоративні, але й несуть послання: молитви за рясний врожай, міцне здоров'я та багато нащадків.
У народу еде дуже гармонійне розташування візерунків: паралельні лінії створюють відчуття стабільності, зигзагоподібні лінії символізують силу, а маленькі цятки символізують рисові зерна. Тканина зазвичай чорна або індигово-синя, що підкреслює червоні, жовті та білі смуги. Вся композиція збалансована, що натякає на урочистість та порядок.
Мені подобається дивитися на візерунки, ніби я читаю книгу без слів. Зигзагоподібні лінії — як ритм кроків, що піднімаються на гору, спіралі — як вітер, що дме крізь село, червоний — як кухонний вогонь, білий — як ранковий туман. Іноді достатньо навіть невеликої ділянки, щоб нагадати мені ранок у селі, коли спів півнів змішувався з ритмічним постукуванням ткацького верстата.
Одна з найпам'ятніших поїздок, яку ми з дружиною здійснили, була до села Лао Чай (Хазянг). Було холодно, а гори були вкриті білими хмарами. Ми відвідали родину, яка ткала парчу, готуючись до ринкового дня. Мати сиділа біля ткацького верстата, її руки швидко рухалися, ноги рівно крутили педалі. Я запитав її, чи вона втомилася, і вона відповіла: «Ткацтво — це коли я можу відчувати спокій. Сидячи біля ткацького верстата, слухаючи ритмічний звук човника, тривоги в моєму серці зменшуються».
Я раптом вигукнув: «Як чудово!» Здається, що вся філософія життя полягає в простих завданнях.
Традиційне ткацтво парчі – це не просто виріб, а й форма медитації. Кожен стібок – це подих, спосіб для ткаля з’єднатися з собою. Це відчуття нагадує мені вечори вдома, коли ми з чоловіком готуємо разом, розмовляємо, все сповільнюється, спосіб «плетіння» власного щастя.
Принісши шматочки парчі назад до міста, я поклала їх на чорний диван. У сучасній міській кімнаті яскравий візерунок був схожий на ніжний промінь сонця. Інколи я просто сиділа і дивилася на цей промінь сонця, потягуючи чай, відчуваючи, ніби сиджу в селі. Невеликий клаптик тканини зберіг у мені небо, повне спогадів про мої мандрівні дні.
Кожен шматочок тканини – це фрагмент пам'яті.
У нашій шафі ми зберігаємо багато шматочків парчевої тканини з численних місць, які ми відвідали. Кожен шматочок тканини зазвичай нагадує мені якусь людину чи сцену. Одного разу я склала маленький шматочок парчі, щоб подарувати подрузі. Вона розгорнула його та вигукнула: «Це так гарно, схоже на карту!» Я засміялася. Дійсно, кожен шматочок тканини – це карта спогадів. Пори збору врожаю, ринки, місячні ночі, звуки флейт, сміх дітей. Коли ви приносите його додому, ви несете з собою цілий регіон.
Пишучи це, я раптом усвідомлюю, що «сплітаю» цей твір, як гобелен зі слів. Кожен абзац — це нитка, кожен спогад — стібок, і все це з’єднане, утворюючи довгий шматок тканини.
Читаючи ці рядки, ви торкнулися тієї тканини, торкнулися того, що я бачив, чув і до чого торкався в тих віддалених селах.
Парча – це більше, ніж просто виріб ручної роботи. Це місце, де живуть спогади, де колискові, звук подрібнення рису та ритмічне постукування ткацького верстата перетворюються на кольори та візерунки. Це послання про те, що серед метушні життя ми все ще можемо плекати тихий куточок, частинку спогадів.
За допомогою лише шарфа, сумки чи скатертини ви можете принести частинку гір та лісів у свій дім. І, можливо, саме це робить парчу таким емоційно зворушливим матеріалом, який викликає теплі почуття щоразу, коли ви про нього думаєте.
Джерело: https://baodanang.vn/soi-chi-giu-gin-ky-uc-3305551.html
Коментар (0)