Моцарт розповідав Йозефу Мислівечеку, що він часто складав вступ до музичного твору вночі, потім лягав спати і закінчував композицію наступного ранку.
Сцена з фільму Il Boemo - Фото: ImDb
«Нехай боги дозволять мені жити, бо вони хочуть почути кінцівку пісні». Що ж до Йозефа Мислівечека, то він сказав, що складав музику всю ніч.
Зараз ми знаємо лише Моцарта. Більшість із нас уже не пам'ятає, ким був Мислівечек.
Але коли ця розмова відбувається в біографічному фільмі про чеського композитора XVIII століття Мислівечка «Il Boemo» (режисер Петр Вацлав), який зараз демонструється на Європейському кінофестивалі у В'єтнамі (з 14 по 28 листопада), Моцарт був лише хлопчиком із природним талантом, а Мислівечек уже був відомим композитором. Королівська родина в той час навіть неправильно вимовляла ім'я Моцарта.
Незадовго до цього кінематографісти також переглянули життя Шевальє – композитора тієї ж епохи, що й Моцарт, який також був дуже успішним за життя, але пізніше занепав, тоді ж створили змагання між Шевальє, в якому Моцарт також зазнав поразки.
IL BOEMO (THE BOHEMIAN) - Трейлер - Фестиваль європейського кіно 2023
Але заздрість Моцарта до Шевальє — це плід кінематографічної уяви. Захоплення Моцарта Мислівеком зафіксоване в історії.
На відміну від Моцарта, який народився в музичній родині, а батько якого був відомим композитором і з самого початку дбайливо ставився до просування свого сина, Мислівечек був сином власника борошномельного млина в Празі.
Іль Боемо не розповідає багато про своє минуле, щойно ми починаємо фільм, ми бачимо його вчителем музики. Лише пізніше ми дізнаємося трохи про його походження та напружені стосунки з родиною через його захоплення музикою.
Фільм створює світ, сповнений слави та сорому, задоволення та мук.
На сцені ширяє музика; за сценою панують насолоди та занепад аристократії.
Митці живуть у нестабільному становищі між берегом блискучого мистецтва з одного боку та краєм сорому з іншого.
Оперна співачка може зневажати навіть короля, але всі все одно дивляться на неї зверхньо, як на повію. Король сидить на унітазі, обговорює музику та робить непристойні залицяння до музиканта.
Твір коливається між двома колірними палітрами: художні елементи фільму мають золотисто-помаранчевий колір — чудовий, але з відтінком темряви; повсякденні моменти фільму мають біло-блакитний колір — холодний, але водночас дещо мирний.
Цей контраст схожий на життя чеського композитора: визнаного, а потім відкинутого, який присвячує все музиці в обмін на що?
В обмін на палке невдале кохання? Вічні розлуки? В обмін на гонорею від хаотичного життя? Чи в обмін на тимчасову славу та вічне забуття?
Ті, хто заважав Мислівечеку займатися музикою, іноді шкодували, що він даремно витратив своє життя. Однак, чи прагнуть люди музики, щоб досягти безсмертя?
Мисливечек з Il Boemo
Можливо, найкращий виступ Мислівечка не тоді, коли він здоровий, пануючи на сцені, як бог.
Найгарніша сцена в «Мисливеку», яка також є найгарнішою сценою музики у фільмі, мабуть, це коли обличчя Мисливека зіпсовано гонореєю, його доводиться перев'язувати та носити маску, як монстра, сидячи перед клавесином, щоб акомпанувати своєму старому найкращому другові.
Відома співачка Катерина Габріеллі, нині вже стара, вже не встигає за музичними тенденціями, вже не має вигляду діви, арію Il Caro Mio (Моя кохана) він написав спеціально для її голосу.
Двоє друзів загубилися у великій, майже порожній кімнаті, так само, як і все їхнє життя зрештою було не чим іншим, як порожнечею.
І все ж посеред цієї порожнечі є щось ніжно сяюче, немов прекрасна мелодія, солодкий голос і давня дружба.
Є таке прислів'я: «Слава та багатство течуть на схід / Усе подібно до брижів». Прагнення до слави та багатства — помилка. Люди повинні прагнути мистецтва до кінця лише на такий тимчасовий момент, як цей.
Саме Мислівечек познайомив Моцарта з італійською оперною традицією.
Цей слід досі відчувається у тому, як Моцарт писав арії та увертюри, а також у тому, як він створював персонажів у своїх пізніших операх.
Джерело: https://tuoitre.vn/tien-boi-cua-mozart-20241117101332992.htm
Коментар (0)