Знайдіть бізнес-модель для управління культурою.

VHO - Науковий семінар на тему «Об'єднання співпраці та орієнтація підприємництва в галузі культурного менеджменту», організований факультетом управління культурою та мистецтвами Університету культури міста Хошимін, який відбувся вчора, 18 грудня, залучив багатьох експертів та представників бізнесу.

Спікери взяли участь у дискусії за круглим столом, поділилися своїми думками та відповіли на запитання студентів.

Семінар, що проходив на тлі активного розвитку цифрової трансформації та креативної економіки , був зосереджений на обговоренні нових вимог, що ставляться до сектору культурного менеджменту, від управлінського мислення та моделей організації культурної діяльності до орієнтації на навчання людських ресурсів.

«Жива лабораторія»

Доктор Ву Тхі Фуонг, завідувач кафедри управління культурою та мистецтвом, наголосив, що навчання та професійна практика в галузі культури перебувають на критичному етапі. З одного боку, культурні установи повинні впроваджувати інновації у свої операційні моделі, зміцнювати свій управлінський потенціал та покращувати якість державних та культурних послуг. З іншого боку, ринок креативної культурної індустрії швидко зміщується в бік цифровізації, персоналізованого досвіду та конкуренції, заснованої на даних, технологіях та дизайні продукту.

За словами доктора Фуонга, якщо навчання продовжуватиме відбуватися за суто академічною моделлю, відірваною від ринку, студентам бракуватиме практичних навичок; і навпаки, якщо воно буде лише гнатися за тенденціями, це послабить академічну основу та професійну ідентичність. Виходячи з цієї реальності, факультет визначив два основні напрямки діяльності: сприяння сталій поглибленій співпраці відповідно до «тристоронньої» моделі (держава - школа - підприємство) з операційним плануванням та вимірюванням результатів; та одночасне створення підприємницької орієнтації та подвійних компетенцій для студентів у сфері управління культурою.

У цій моделі співпраця виходить за рамки підписання угод чи короткострокових стажувань, а спрямована на спільне визначення проблем, спільну розробку модулів проектів, їх впровадження на місцях та оцінку результатів. Культурні установи та підприємства розглядаються як «живі лабораторії», де студенти беруть участь у реальних проектах із дотриманням стандартів якості та професійної відповідальності. Для підприємництва студентам потрібна міцна основа в культурі та мистецтві, а також навички управління проектами, розробки продуктів, основ фінансів, цифрової комунікації та мислення, керованого даними.

Факультет менеджменту культури та мистецтв також запропонував напрямок побудови моделі креативного інкубатора, зосередженого на практичних проектах, пов'язуючи навчання з прикладними продуктами та відповідним потенціалом комерціалізації.

Розвиток інноваційного мислення

Виступаючи на семінарі, пані Фан Тхі Куй Трук, заступниця керівника Департаменту управління технологіями (Департамент науки і технологій міста Хошимін), заявила, що стартапи в культурному секторі мають відмінні характеристики порівняно з традиційним бізнесом. У той час як традиційні бізнес-продукти в першу чергу оцінюються за їхньою корисністю, доходом та прибутком, культурні та мистецькі продукти, перш за все, створюють культурну цінність з двома основними рівнями цінності: внутрішньою цінністю та інструментальною цінністю.

У цьому контексті внутрішня цінність полягає в художній значущості, ідентичності, традиціях та креативності, що існують незалежно від потенціалу комерціалізації та їх важко кількісно оцінити або оцінити відповідно до традиційних критеріїв інтелектуальної власності. Інструментальна цінність відображає економічний та соціальний вплив, охоплення громадськості, потенціал отримання доходів, просування туризму та суміжних галузей, але слугує доповненням до основної культурної цінності.

За словами пані Трук, основними викликами, з якими сьогодні стикаються культурні стартапи, є недостатня обізнаність про їхній потенціал, політичні бар'єри, обмеження у брендингу, розповсюдженні та знаннях інтелектуальної власності, а також менталітет митців, які менш зацікавлені в бізнесі. У цьому контексті модель університетських стартапів слід розглядати як відкриту екосистему, яка не обмежується «трьома зацікавленими сторонами», а розширюється, охоплюючи інвесторів, посередницькі організації та міжнародні мережі.

Модель підприємницького університету не просто заохочує студентів до раннього започаткування бізнесу, але, що ще важливіше, вона спрямована на розвиток інноваційного мислення, навичок організації проектів, кар'єрного розвитку та здатності пов'язувати знання з ринком. Для культурної та мистецької сфер ця модель має бути адаптована до меншого масштабу, зосереджуючись на збереженні та просуванні культурних цінностей, одночасно підтримуючи інтелектуальну власність. Університет повинен виступати «перекладачем» між мистецтвом та бізнесом, а також центром інкубації та об'єднання соціальних ресурсів для формування сталого, інноваційного бізнесу.

Пані Хюїнь Хонг Май, заступниця директора Центру інновацій та стартап-інкубації в Університеті Нгуєн Тат Тхань, наголосила на відкритому, інноваційному підході до підприємництва, пов'язаному зі сталою комерціалізацією культурної спадщини. Інновації не означають заміни чи руйнування традиційних цінностей, а радше комплексне та циклічне використання природних і культурних ресурсів, що забезпечує довгострокову безперервність спадщини.

Спираючись на свій досвід навчання та інкубації стартапів, пані Май вважає, що культурне підприємництво має починатися з підвищення обізнаності, допомагаючи студентам зрозуміти, що креативне підприємництво — це не лише ідеї чи продукти, а й створення цінності для суспільства за допомогою відповідних бізнес-моделей, які зберігають в'єтнамську культурну ідентичність, традиційні ремесла та культурні простори. Стартап-проекти можуть варіюватися від переробки матеріалів, дизайну ремесел та розробки біопродуктів до поєднання туризму з виконавським мистецтвом та традиційною кухнею.

Вона також наголосила на ролі шкіл у створенні безпечного підприємницького середовища, забезпеченні учнів базовими знаннями з фінансів, цифрової трансформації, менеджменту та міждисциплінарних екосистемних зв'язків, замість того, щоб залишати їх напризволяще...

З різних точок зору, семінар показав, що картина культурного підприємництва більше не є ізольованою історією окремих осіб чи навчальних закладів, а радше багатовимірним процесом співпраці між школами, бізнесом, менеджерами, інвесторами, технологічним сектором та соціальними організаціями, спрямованим на створення креативної екосистеми, пов'язаної з культурною ідентичністю та вимогами розвитку в цифрову епоху.

Джерело: https://baovanhoa.vn/van-hoa/tim-mo-hinh-khoi-nghiep-quan-ly-van-hoa-189873.html