Від «космічних сигналів» до вибуху Примарних Вогнів

Змушений продати свій будинок, продати машину та позичити кошти з багатьох різних джерел, щоб мати кошти на створення фільму «Примарне світло», режисер Хоанг Нам сказав, що коли він почав знімати цей фільм, його метою було завоювати аудиторію, а не зібрати касові збори.

Режисер фільму «Примарне світло» Хоанг Нам сказав, що під час створення цього фільму я не зосереджувався на продажах, а дуже хотів, щоб усі прийшли його подивитися та пишалися собою.

Через свої роботи він хоче вшанувати цінності В'єтнаму, починаючи від ландшафту, культури, людей, всього, що належить В'єтнаму.

Натхненний легендою про дівчину Нам Сюонг з фільму Нгуєн Ду «Легенда про мертвих», фільм «Привид-лампа» – це не лише фільм жахів, а й подорож до відкриття в'єтнамської культурної ідентичності. Режисер Хоанг Нам майстерно поєднав духовні елементи з традиційними цінностями, щоб створити історію, яка є водночас моторошною та глибоко людяною... Він поділився інформацією про цей фільм з The Gioi та Viet Nam Newspaper.

Не потрібно так... драматизувати

Що надихнуло вас адаптувати «Казку про К'єу» до духовної історії жахів у фільмі «Лампа-привид»? Чи можете ви поділитися натхненням та головною ідеєю цього фільму?

«Казка про К'єу» – це одна з історій, які мій дідусь розповідав мені в дитинстві. Пізніше, коли у мене виникла нагода зняти фільм, я завжди думав про використання в'єтнамського фольклору та народної літератури як матеріалу та хотів повернути старі історії до життя в серцях людей.

Одного разу, почувши пісню Bong Phu Hoa у виконанні Phuong My Chi, я раптом згадала « Історію дівчини з Нам Сюонг ». Я просто пожартувала: «Сигнал з всесвіту послано», і вчепилася в нього, щоб розкрити його. Тоді я думала, що це буде фільм із сильною кінематографічною якістю, у мене буде багато «ігор», багато «акторського простору» з цією історією. Я була надзвичайно зацікавлена, захоплена, весь ентузіазм і креативність у мені прокинулися, і я була сповнена рішучості зробити це.

Фільм належить до жанру жахів, який досить складно створити та охопити в'єтнамську аудиторію. Чи зіткнулися ви з якимись труднощами під час створення цього фільму, і як вам вдалося зберегти креативність, водночас задовольняючи потреби ринку?

Власне, жанр фільмів жахів, особливо той, що використовує в'єтнамські народні матеріали для експлуатації у В'єтнамі, досить популярний. Як людина, яка багато років вивчала культуру, коли я дивилася фільм, я відчувала… незадоволення. Це також було мотивацією для мене створити «Лампу-привида».

Щоб зробити це драматичним, я думаю, не потрібно наводити забагато страшних деталей, адже в'єтнамський духовний світ дуже прекрасний, дуже близький, важливо те, що ми знаємо, як використати його та належним чином вписати у фільм, щоб до нього мали доступ люди різних віків.

Як ентузіаст культури та маючи 10 років досвіду у вивченні в'єтнамської культури, я «занурився» у цей фільм. Протягом цих 10 років я не лише вивчав, а й мав певні уявлення про смаки глядача. Я зрозумів, що не обов'язково бути драматичним, а потрібно справді знімати фільми, які зворушують емоції глядача.

У мене самого є керівний принцип, робоча формула, яка повністю відрізняється від інших фільмів на ринку. Досі я можу сказати, що фільм дав людям нову перспективу, що кіно має бути креативним, і успіх не обов'язково має йти за певною формулою.

Сцена на ринку у фільмі «Лампа-привид».

Які елементи народної культури використала «Лампа-привид» для створення своєї характерної моторошної та моторошної атмосфери?

Я не використовую гучні звуки, щоб лякати людей, але всі ці культурні елементи є суто в'єтнамськими, існують у фольклорі, у повсякденному житті, навіть з давніх часів і донині, іноді ми досі маємо такі переживання. Наприклад, сонний параліч, або історія про привидів, що ховаються в бамбукових кущах, бешкетних дітей, які хочуть побачити, чи є там привиди, собак, що гавкають на привидів… Я використовую їх ніжно, тонко, змушуючи глядача відчувати себе не надто страшним, але близьким.

Я думаю, що саме ці деталі також створюють примарну, моторошну характерну рису стилю Хоанг Нама, несхожу на жодний інший фільм жахів.

Чи можете ви поділитися тим посланням, яке фільм хоче донести до глядачів, особливо щодо сімейних цінностей та довіри?

Насправді, фільм «Лампа-привид» представляє дуже легку для розуміння історію, тобто зло перемагає в житті, добрі люди боротимуться проти цього зла. Я також додаю послання про те, що коли люди його переглядатимуть, вони раптово усвідомлять це м’яко, а не примусово. Тобто, ми завжди будемо прагнути добра, завжди жити добре. Крім того, сімейні фактори, такі як життя в гармонії один з одним, виховання сім’ї, відповідальне життя та віра, також включені у фільм природним, близьким чином.

Фільм «Лампа-привид» привертає увагу не лише своїми елементами жахів, а й завдяки художньому та технічному вкладенню. На вашу думку, що зумовило успіх «Лампи-привида» у залученні великої аудиторії до кінотеатрів?

Я думаю, що, перш за все, це сценарний елемент, який є поєднанням народної літератури та знайомих елементів, без нав'язливого зловживання культурою. Під час практики в Цао Банг ракурс камери дуже унікальний, і вперше використовуються вражаючі кольори, що майже заробляє абсолютні бали з точки зору зображення. Далі йде музика , звук також створює нове відчуття.

Мені дуже пощастило, бо кожен у знімальній групі сповнений позитивної енергії та хоче працювати з режисером, щоб зробити фільм саме таким, як я хочу. Коли маєш такий продукт, як сьогодні, неможливо виділити якийсь елемент, включаючи багато нових елементів, нових факторів. Саме вони створили успіх «Лампи-привида».

Продажі Ghost Lights можуть вселити мені впевненість...

Які ваші плани щодо наступних кінопроєктів, особливо в жанрі духовних жахів?

Я не маю тиску щодо наступного проєкту, головне, що в мене має бути справді хороший сценарій, і я маю ретельніше інвестувати, отримавши великий досвід у фільмі «Ghost Lights» . Я також не обмежую свою творчість духовними жанрами чи жанрами жахів, а хочу досягти більшого в інших кіножанрах.

Але є одне, що я хочу вшанувати у своїх роботах цінності В'єтнаму: ландшафт, культуру, людей, усе, що належить В'єтнаму. До цього моменту дохід від «Лампи-привида» може допомогти мені впевнено знімати наступний фільм, не продаючи нічого іншого.

Як ви оцінюєте потенціал розвитку жанру духовних фільмів жахів зокрема та в'єтнамського кінематографа загалом у сучасному контексті?

Щодо фільмів жахів та психологічних фільмів, то вони зараз дуже активно розвиваються, можливо, багато хто вважає це секретом успіху. Наскільки мені відомо, цього року вийде понад 10 фільмів цього жанру. Я думаю, що глядачі хочуть дивитися якісні твори, але якщо за короткий час вийде забагато духовних фільмів та фільмів жахів, це може викликати нудьгу, приголомшення та бажання шукати нові страви.

У глядачів є фільтр, який змушує кінематографістів бути більш ретельними та інвестувати більше в будь-який жанр. Тому я вважаю, що коли йдеться про кіно, має бути креативність та інновації, а не слідування якійсь загальній формулі. Якби мені довелося вчитися за допомогою машини, мій продукт був би схожим на інший продукт на ринку.

Тож кожен, хто приходить у кіно, повинен просто викладатися на повну, використовуючи свої сильні сторони, бо глядачі сприймають не лише духовні фільми та фільми жахів...

Фільм отримав велику увагу в'єтнамської публіки. Що ви думаєте про тенденцію розвитку жанру фільмів жахів у В'єтнамі, і чи є це довгостроковим напрямком розвитку в'єтнамського кінематографа в майбутньому?

Кіно має бути різноманітним, але я хочу, щоб у кожен жанр ретельно інвестували, разом піднімаючи в'єтнамське кіно на новий рівень та досягаючи нових висот, щоб його можна було експортувати за кордон.

Сцена з фільму.

Кіно має бути різноманітним, щоб у глядачів було більше вибору.

Однією з родзинок фільму «Темні душі» є використання в'єтнамського фольклору в елементах фільмів жахів. Які можливості, на вашу думку, це може відкрити для розвитку фільмів, заснованих на національних культурних цінностях?

Чесно кажучи, мені дуже подобається це питання. Як любитель в'єтнамської літератури, я багато читаю та подорожую, бачачи все, що мені близько. Я вважаю в'єтнамську культуру такою прекрасною, такою різноманітною. У наш час життя стає все більш сучасним, тому традиційні цінності поступово зникають. Тому, коли виходять якісні кінематографічні твори, це змусить молодь і громадськість більше думати про добрі цінності в'єтнамської культури.

Фільм «Лампа-привид» демонструє поклоніння предкам, роздуми про цінності не лише для сьогодення, а й життя заради цінностей кожної родини. Окрім цих факторів, в'єтнамська культура має багато прекрасних і щирих рис. Я сподіваюся, що кожен зможе використати їх і перетворити на цінні твори та пропагувати сильні сторони кіно, допомагаючи культурі жити вічно, особливо для того, щоб іноземні друзі любили в'єтнамську культуру.

Коли я знімав цей фільм, я не зосереджувався на продажах, а дуже хотів, щоб люди прийшли, подивилися його та пишалися собою. Що десь у цій S-подібній країні також є такі звичаї, які також можна використати для кіно.

Фільм отримав багато позитивних відгуків від глядачів. Однак, є також думки, що в'єтнамський кіноринок потребує продукції вищої якості. Як ви оцінюєте розвиток в'єтнамської кіноіндустрії та фактори, на яких потрібно зосередитися для покращення якості в'єтнамських фільмів?

Останнім часом, особливо коли я тільки починав працювати в кіноіндустрії, я помітив, що більшість людей мають формулу, яка полягала в тому, щоб зосередитися лише на продажу квитків у В'єтнамі та забути про художню цінність фільму. Люди займалися лише тим, що було цілком нормальним, мало лише актуальну цінність. Наприклад, наступного року, коли ми дивитимемося цьогорічний фільм, він буде застарілим, тому покращення контенту надзвичайно важливе.

Коли народився фільм «Лампа-привид» , він не дотримувався цієї формули, а був повністю заснований на в'єтнамській культурі, даючи людям досвід повернення до стародавнього в'єтнамського суспільства з дуже традиційними цінностями. Я — своїм дуже тихим голосом — щиро сподіваюся, що зможу відкрити новий напрямок.

Загалом, кіно має бути різноманітним, має надавати глядачам більше вибору, так само як страва не може мати лише один рецепт. Тоді якісні фільми народжуватимуться та будуть сприйматися глядачами, а не йти тим самим шляхом. Бо це завадить справжньому розвитку кінематографа.

Режисер Хоанг Нам сказав, що Нам та його знімальна група намагалися привнести у фільм «Примарне світло» кінематографічну розповідь, тобто використовувати красиві зображення для розповіді історій, а не зловживати діалогами у стилі сценічної драми.

З огляду на успіх гри The Dark Souls, чи можете ви поділитися своїми думками щодо розвитку культурної індустрії В'єтнаму в майбутньому? Зокрема, кіноіндустрії, які стратегії потрібно впровадити для просування цієї галузі?

Перш ніж прийти в кіно, я також був людиною, яка дуже цікавилася політикою партії та держави та прислухалася до неї. Я бачив, що наша держава усвідомила, що кіно потрібно розвивати, щоб бути схожим на США, Корею, Китай, тобто на м’яку силу культури.

Розвиток кінематографа сприятиме розвитку культури країни. Мало того, експорт за кордон, ця м'яка сила змусить іноземні ринки полюбити в'єтнамську культуру, в'єтнамський народ та товари з В'єтнаму.

Якщо фільм матиме успіх і вийде за кордон, я думаю, що це дуже допоможе країні. Люди дізнаються про В'єтнам, полюблять В'єтнам, подорожуватимуть до В'єтнаму та більше інвестуватимуть.

Так само, як Корея зробила у В'єтнамі, коли культурна хвиля йде першою, економіка йде за нею. Я сподіваюся, що одного дня В'єтнам зможе зробити те саме, якщо ми будемо достатньо рішучими. Своїм голосом я сподіваюся, що буде більше політики, більше прямої підтримки для таких кінематографістів, як ми.

Я впевнений, що всі в'єтнамські кінематографісти мають однакову думку: як конкретизувати, підтримувати всі аспекти для кінематографістів, починаючи від процедур, кіностудій та закінчуючи фінансуванням, допомагати просувати фільми за кордоном. Я вірю, що в майбутньому в'єтнамське кіно неодмінно буде професійним та розвиненим.

Дякую, режисере Хоанг Нам!

Джерело: https://baoquocte.vn/tu-tin-hieu-vu-tru-gui-xuong-den-su-bung-no-cua-den-am-hon-304839.html