Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

موسیقی ایک معجزہ ہے جس نے مجھے دوبارہ جنم دیا!

Báo Dân ViệtBáo Dân Việt18/03/2024


Nhạc sĩ Đỗ Bảo: Âm nhạc là phép màu tái sinh tôi!- Ảnh 1.

2023 میں، اس نے اپنے کمپوزنگ کیرئیر کے 30 سال مکمل ہونے کے لیے "ایلون اینڈ ویسٹ" کا لائیو کنسرٹ منعقد کیا ۔ اس تقریب میں، ماہرین نے اپنی تعریف کا اظہار کیا کیونکہ اس نے ایک ہی وقت میں کئی کردار ادا کیے ، جن میں گانوں کے انتخاب، ایڈیٹنگ اور گلوکاروں کو ترتیب دینے، موسیقی ترتیب دینے، گٹار بجانے ، اور تقریباً 4 گھنٹے ایم سی رہنے تک۔ لیکن کچھ لوگ یہ بھی سوچتے ہیں کہ وہ بہت زیادہ کام لے رہا ہے، خود کو دکھی بنا رہا ہے ؟

- میں وہ شخص ہوں جو ہمیشہ چاہتا ہے کہ ہر چیز بہترین ہو، اس لیے میں اس طرح کے کام کے بوجھ سے مجبور ہوں۔ ہوسکتا ہے کہ ہر ایک کا نقطہ نظر مختلف ہو، لیکن میرے لیے یہ کوئی مشکل نہیں ہے، میں صرف بہترین میوزک نائٹ کرنے کی کوشش کرتا ہوں، تاکہ سامعین کو زیادہ سے زیادہ مطمئن کروں اور اپنے خواب کو بھی پورا کروں۔

جیسا کہ میں نے اس لائیو کنسرٹ میں شیئر کیا، یہ کنسرٹ ایک خواب سے زیادہ ہے کیونکہ کچھ خوابوں میں صرف 5-10 سال، ایک یا دو سال یا چند مہینے لگتے ہیں۔ لیکن یہ خواب 30 سال کا خواب ہے، کیونکہ جب سے میں نے موسیقی لکھنا شروع کی ہے، میں ایک دن ملک بھر کے شہروں میں کنسرٹ منعقد کرنا چاہتا ہوں۔

"لون ان دی ویسٹنس" جیسا لائیو کنسرٹ کرنے کے لیے، میں نے 3 ماہ تک ایک دن کی چھٹی کے بغیر کام کیا۔ اس سے پہلے، میں نے ساؤ مائی 2022 کے پروگرام سے لے کر کچھ پروگرام جیسے کہ " میوزک روڈ"، "فُو کوانگ - ڈو باؤ" عنوان کے ساتھ "ہانوئی اِن دی چیننگ سیزن"، پروگرام "ڈین چم ویت - وان کاو 100 سال" کے لیے لگاتار 14 مہینے ایک دن کی چھٹی کے بغیر گزارے۔

تیاری کا عمل اور فنکارانہ کام کی شدت کا ایسا ہونا ضروری ہے، اس لیے میرے لیے مقصد کے حصول کے لیے خود کو تھکا دینے کے سوا کوئی راستہ نہیں ہے۔

Nhạc sĩ Đỗ Bảo: Âm nhạc là phép màu tái sinh tôi!- Ảnh 2.

بہت سے موسیقاروں نے شیئر کیا ہے کہ محبت کے بارے میں ہر گانے میں، اس گانے میں ہمیشہ موسیقار کی سچی محبت کی کہانی ہوتی ہے۔ آپ کے لیے محبت کے حوالے سے بھی بہت سے گانے ہیں ، خاص طور پر لائیو شو "ہاؤ اکیلے" میں آپ نے اعتراف بھی کیا، ایک گانا ایک لڑکی کے جذبات سے بنایا گیا تھا جس نے آپ سے اپنی محبت کا اظہار اس وقت کیا تھا جب آپ سائگون میں تھے۔ تو، یقیناً یہ واحد لڑکی نہیں ہے جس نے آپ سے اپنی محبت کا اظہار کیا، بلکہ آپ کے گانوں میں اور بھی بہت کچھ ہے؟

- میں کافی مصروف ہوں، بہت سے مختلف کرداروں میں ہوں جیسے کہ کمپوزنگ، پڑھانا، اپنے شوز کرنا، گلوکاروں کے لیے گانے ترتیب دینا، میوزک شوز اور ایونٹس میں میوزک کا انچارج ہونا... اس لیے میرے پاس اس بات کی پرواہ کرنے کا وقت نہیں لگتا کہ میرے اردگرد کیا ہو رہا ہے، بشمول کوئی مجھ سے محبت کر رہا ہے۔ جب میں ایک طالب علم تھا، میں بہت پرکشش تھا، لیکن بدقسمتی سے کیونکہ مجھے صرف موسیقی پسند تھی، میں ہمیشہ یہ جاننے والا آخری تھا کہ کوئی مجھ سے محبت کرتا ہے (ہنستا ہے)۔

Nhạc sĩ Đỗ Bảo: Âm nhạc là phép màu tái sinh tôi!- Ảnh 3.

میں اکثر اپنے دوستوں سے کہتا ہوں کہ میری روزمرہ کی زندگی کافی بورنگ ہے۔ میں صرف کافی پیتا ہوں، موسیقی سنتا ہوں، بغیر کھائے پیئے کمپوز کرتا ہوں، دوستوں کے ساتھ شاذ و نادر ہی گھومتا ہوں... میں عام طور پر لوگوں اور خاص طور پر خواتین سے ملنے اور بات چیت کرنے میں بھی آرام محسوس نہیں کرتا ہوں۔ بعد میں، جب میرا ایک خاندان تھا، میں اس معاملے میں زیادہ سنجیدہ نظر آیا، لہذا میرے پاس کبھی بھی حقیقی گرل فرینڈ نہیں تھی جو کھل کر اور آرام سے بات کرنے کے لئے دوست ہو. مجھے لگتا ہے کہ جو لڑکیاں میری تعریف کرتی ہیں وہ بنیادی طور پر میری کمپوزیشن کو پسند کرنے سے آتی ہیں۔

میری جوانی کے کچھ پرانے گانے، محبت کے بارے میں گانے، ایک ایسی لڑکی کا ذکر جو اس وقت کی ہر قسمت کے ساتھ یادوں سے وابستہ ہو سکتی ہے۔ کبھی کبھی صرف ایک جھلک میرے کام میں داخل ہو جاتی ہے، لیکن بہت گہرے احساسات بھی ہوتے ہیں جو کسی گانے میں نظر نہیں آتے۔ میں محبت کی کہانی کو یہاں تحریر کرتے ہوئے روکنا چاہوں گا، کیونکہ مجھے لگتا ہے کہ میں ابھی جوان ہوں اور ان چیزوں پر بات کرنے کا وقت نہیں ہے۔ اس کے لیے محفوظ کر لیں جب میں بڑا ہو جاؤں گا، تب شیئر کروں گا۔

آپ نے کہا کہ بہت گہرے احساسات ہیں لیکن وہ آپ کی کمپوزیشن میں نہیں ہیں، لیکن کچھ موسیقاروں جیسے فام ڈیو، فو کوانگ، ٹران ٹین... کے ساتھ اکثر گہری محبت کی کہانیوں کو گانوں میں ڈالا جاتا ہے، وہ ان کی کمپوزیشن کا مواد ہوتے ہیں، اور وہ گانے اکثر جذبات چھوڑ جاتے ہیں ، سامعین کے لیے تاثر پیدا کرتے ہیں۔ تو کیا آپ کو لگتا ہے کہ آپ ان موسیقاروں کے خلاف جا رہے ہیں ؟

- کیونکہ لوگ کہانیاں سنتے رہتے ہیں اور یہ سمجھتے ہیں کہ کمپوزیشن صرف ایک طرح سے پیدا ہوتی ہے، مجھے اس کے بارے میں یقین نہیں ہے۔ گہری محبت اکثر محبت کے گانوں کے لیے ایک انمول جزو ہوتی ہے۔ میرے لیے، محبت کتنی ہی گہری کیوں نہ ہو، یہ اب بھی ایک چھوٹی سی کہانی ہے جو انسان کی زندگی کا ایک لمحہ ہے۔ ایک شخص کے لیے گہرا لیکن دوسرے شخص کے لیے، کسی اور وقت اپنے آپ سے اور اس کے برعکس ہو سکتا ہے۔ مثال کے طور پر، اب ہم محبت کو دیکھتے ہیں جب ہم بولی طالب علم تھے، ہم مسکراتے ہیں اور سوچتے ہیں کہ اوہ یہ ضروری نہیں کہ محبت ہو۔ اسی طرح، میں گہری محبت کے نام پر اپنی ایک بولی ساخت کو پیچھے دیکھنے سے بہت ڈرتا ہوں۔ اس لیے، میں ایک طویل عرصے سے ان تمام محبتوں پر غور کرنا پسند کرتا ہوں جو میرے پاس ہے، جو میرے پاس ہے اور وہ سب کچھ جذبات یا تجربات کے ایک بڑے سمندر کی طرح ہے اور پھر زیادہ تر کام لکھتا ہے۔ بلاشبہ، جب کسی کے بارے میں جذبات کا ماخذ، ایک مخصوص احساس بہت مضبوط لیکن کافی پختہ ہو، تو ایک ترکیب پیدا ہو سکتی ہے اور فوراً ہی رہ سکتی ہے۔

میں حقیقی زندگی میں ایک جوڑے کو دیکھ کر کمپوز کر سکتا ہوں اور گانا کمپوز کر سکتا ہوں، یا کوئی سماجی واقعہ اخبار میں کثرت سے شائع ہوتا دیکھ سکتا ہوں، کہانیاں کافی مضبوط ہوں، میری دلچسپی کے لیے کافی ہوں، تب میں کمپوز کر سکتا ہوں۔ پیشہ ور موسیقاروں کے لیے، حالات کچھ بھی ہوں، وہ پھر بھی لکھ سکتے ہیں۔

بہت سے لوگوں نے مجھ سے سوال کیا ہے، یقیناً موسیقار بہت پسند کرتے ہیں۔ مجھے جواب دینا کافی مشکل لگتا ہے، کیونکہ مجھے اب جواب دینا نہیں آتا۔ اگر میں سینکڑوں محبتوں سے پیار کروں تو میرے پاس کچھ کرنے کا وقت نہیں ہوگا، سوائے اس کے... ایک جدوجہد کرنے والا دل، تمام سمتوں میں صرف محبت کے لیے گھومتا ہے۔ (ہنستا ہے)۔

Nhạc sĩ Đỗ Bảo: Âm nhạc là phép màu tái sinh tôi!- Ảnh 4.
Nhạc sĩ Đỗ Bảo: Âm nhạc là phép màu tái sinh tôi!- Ảnh 5.

موسیقار ڈو باو کا ذکر کرتے وقت، سامعین کو اکثر گانوں کی سیریز "محبت کا خط" یاد ہوگا، "پہلا محبت خط " سے لے کر دوسرے، تیسرے، چوتھے اور پانچویں تک۔ خاص طور پر، "دوسرا محبت کا خط" Ho Quynh Huong کے لیے ایک بڑا ہٹ بن گیا، جس نے گلوکار کو زیادہ مشہور اور مشہور ہونے میں مدد کی۔ تو کیا اس وقت ہو کوئنہ ہونگ نے آکر یہ گانا گانے کو کہا یا اس نے ہو کوئن ہوونگ کو گانے کی دعوت دی ؟

- "لو لیٹر 2" کا گانا وہ وقت تھا جب میں نے البم "Canh Cung 1" بنانے کا منصوبہ بنایا تھا۔ میں نے ہی یہ گانا ہو کوئن ہوونگ کو سننے کے لیے بھیجا تھا اور پھر اسے 2003 میں ہینگ بو اسٹریٹ پر ہو گوم آڈیو میں ہو کوئن ہوونگ کے ساتھ ریکارڈ کیا تھا۔

اس وقت میں جوان، معصوم تھا اور سوچتا تھا کہ کام کی قسمت کے بارے میں سوچے بغیر محبت بھرے خطوط کا سلسلہ جاری رکھوں گا۔ میں نے نہیں سوچا تھا کہ گانوں کی اتنی لمبی عمر ہوگی اور سامعین کی طرف سے ان کا اتنا خیرمقدم اور پیار کیا جائے گا۔ اور 20 سال گزرنے کے بعد بھی گانوں کا خیرمقدم کیا جاتا ہے، پسند کیا جاتا ہے اور اب بھی اچھی زندگی ہے، جس سے مجھے خوشی ہوتی ہے۔

ایک موسیقار کے لیے گانا لکھتے وقت وہ اسے اپنا "دماغی بچہ" سمجھتا ہے، اس لیے جب اس کی قسمت اچھی ہوتی ہے تو "والدین" سب سے زیادہ خوش ہوتے ہیں۔

گانا "پہلا محبت کا خط" کے ساتھ، میں نے اسے اپنی پچھلی گرل فرینڈ کے لیے بنایا تھا، جب میں چھوٹا تھا۔ اور "دوسرا محبت کا خط" تب لکھا جب مجھے اپنی بیوی سے پہلی ملاقات یاد آئی۔

Nhạc sĩ Đỗ Bảo: Âm nhạc là phép màu tái sinh tôi!- Ảnh 6.

جب کسی گانے کو پذیرائی ملتی ہے تو گلوکار بھی مشہور ہو جاتا ہے۔ تاہم یہ شہرت کسی حد تک موسیقار یعنی گانے کی ترتیب دینے والے شخص کے برابر نہیں ہے کیونکہ سامعین صرف اس گلوکار کو جانتے ہیں جس نے گانا گایا ہے اور اس پر بہت کم توجہ دی جاتی ہے کہ گانے کا مصنف کون ہے۔ اور اس سے زیادہ نقصان یہ ہے کہ گلوکار کی تنخواہ بھی گانے کے کاپی رائٹ سے زیادہ ہے۔ اس بارے میں آپ کا کیا خیال ہے ؟

- میرے خیال میں یہ ایک بڑا سماجی مسئلہ ہے، اس لیے یہ کہنا مشکل ہے۔ مختصراً یہ کہوں تو میں سمجھتا ہوں کہ یہ ثقافت ہے، فنکاروں کی آگاہی، صنعت میں بے ساختہ قوانین، اور مزید وسیع طور پر، یہ قانون اور ثقافت کی کہانی ہے، پورے ملک کا طرز زندگی، سب کچھ کیسے بنایا گیا اور اب ہمارے پاس کیا ہے۔ اگر کاپی رائٹ کے قانون کو اچھی طرح سے لاگو کیا جاتا ہے اور اچھی ٹکنالوجی ہے، تو میرے خیال میں یہ طرز عمل کے نئے اصول بنائے گا، جب زیادہ انصاف پسندی ہو گی، مثال کے طور پر، لوگوں کو ایک دوسرے سے پرانے زمانے کا شکریہ ادا کرنے کی ضرورت نہیں ہے۔

ذاتی طور پر میں اس کہانی سے پریشان نہیں ہوں کہ سامعین گلوکاروں کو کیوں زیادہ جانتے ہیں یا انہیں ملنے والی تنخواہ رائلٹی سے زیادہ کیوں ہے۔ مسئلہ یہ ہے کہ ہم سب کے پاس زندگی کی ترقی کے لیے انتظار کرنے کا وقت ہے، جیسا کہ کسی شہر یا ملک کا انفراسٹرکچر ہر 5-10 سال بعد بدلتا اور ترقی کرتا ہے اور اس سے لوگ خود بخود زیادہ مہذب بن جائیں گے اور یہ جان لیں گے کہ کس طرح صحیح برتاؤ کرنا ہے۔ اس وقت اگر آپ غلط کرنا چاہیں تو غلط کریں، آپ نہیں کر سکتے۔ اور انتظار کے عمل میں، میں سوچتا ہوں کہ مجھے جو بھی مثبت چیزیں ہو سکتی ہیں وہ کرنا چاہیے۔

ایک گانے میں میں نے ایک بار لکھا تھا: "ہمیشہ بولی، ہمیشہ انتظار"، یہ زندگی کے بارے میں میرا نقطہ نظر ہے۔ مجھے لگتا ہے کہ میں مثبت طور پر رہتا ہوں تاکہ میں جو کچھ بھی کرتا ہوں وہ مثبت ہو۔ اور انتظار کرنے کا طریقہ جاننے کے لیے پرامید رہیں، تب ہم زیادہ مہذب ہوں گے۔ موسیقی، کاپی رائٹ، فنکار سے فنکار کے رویے، یا ایک بہتر معیاری میڈیا کی جگہ سمیت بہت سے پہلوؤں میں مہذب۔

تو ذاتی طور پر آپ کے بارے میں کیا خیال ہے ، کیا کسی گلوکار نے کبھی ایسا سلوک کیا ہے جس سے آپ کو تکلیف ہوئی ہو ؟

- جی ہاں، یہ سچ ہے. ترقیاتی منصوبہ بندی کے انتظار میں، فنکار اکثر ایک دوسرے سے غلطیاں کرتے ہیں، اس لیے میں اسے عام طور پر کھلا چھوڑ دیتا ہوں (ہنستا ہوں)۔ میں سمجھتا ہوں کہ یہ صنعت کیسے چل رہی ہے، اس لیے مجھے وہ نقصانات نظر نہیں آتے جن کا لوگ اکثر ذکر کرتے ہیں۔ اگر ہم نقصانات سے ڈرتے ہیں تو ہم کسی چیز کا پیچھا کیوں کرتے ہیں؟

یہ سمجھا جا سکتا ہے، ایک اچھا موسیقار ڈو باؤ یا ایک ڈو باؤ جسے پیسے کی ضرورت نہیں ہے ؟

- یہ سچ نہیں ہے کہ مجھے پیسے کی ضرورت نہیں ہے، لیکن میں بہت زیادہ پیسہ کمانے کے مقصد کے ساتھ کام نہیں کرتا ہوں۔ میں پیسے پر زیادہ زور نہیں دیتا، لیکن میرے پاس ہمیشہ رہنے کے لیے کافی ہوتا ہے کیونکہ میری قیمت سستی نہیں ہے۔ میوزک انڈسٹری میں ایک دوست نے مجھے چھیڑا کہ میں ایک رِک کِڈ کی طرح ہوں، ایسا لگتا ہے کہ میں پیسے کو ہلکے سے نہیں لیتا۔ یہ صرف اتنا ہے کہ میں جس جگہ میں رہتا ہوں اس کے قوانین کو سمجھتا ہوں، میں خود سے مطمئن ہوں اس لیے مجھے اس وقت کوئی مایوسی نہیں ہے۔

اگر ماضی میں، جب میں 20 سال کا تھا، مجھے بہت سی مایوسیاں تھیں، میں کسی بھی چیز سے مایوس ہو سکتا تھا۔ میں نے سوچا کہ مجھے اپنے ذہن سے معاشرے کو دیکھنے کے لیے ایک نقطہ نظر رکھنا ہوگا، پھر مزاحمت، جدوجہد یا اصلاح یا کچھ اور کی صورت میں جوابی دلائل پیش کرنا ہوں گے۔

مجھے لگتا ہے کہ یہ میرے بالغ ہونے کا سیکھنے کا عمل ہے جب تک کہ میں قواعد کو نہیں سمجھتا، نقصانات، قابل رحم، یہاں تک کہ طاقتوں کو بھی نہیں سمجھتا، پھر میں پریشان نہیں ہوتا۔ جس طرح آپ نقشہ، راستے کو سمجھتے ہیں، اگر پھر بھی آپ غلط ہو جائیں تو یہ آپ کی غلطی ہے۔

اور اب، نوجوانوں کے لیے، شاید آپ کو پڑھنا پڑے، اس لیے میرے خیال میں آپ کو پڑھنا چاہیے، مطالعہ کرنا چاہیے اور اپنا سبق سیکھنے کے لیے جلدی سیکھنا چاہیے، اپنا وقت بچانا چاہیے۔ معاشرہ ایک ایسے شخص کو بچاتا ہے جو غلط طریقے سے پریشان ہو، غیر موثر طریقے سے پریشان ہو۔

Nhạc sĩ Đỗ Bảo: Âm nhạc là phép màu tái sinh tôi!- Ảnh 7.

آپ ایک بہت ہی مشہور پاپ موسیقار ہیں، تو آپ موجودہ پاپ میوزک مارکیٹ کا کیسے جائزہ لیں گے ، جب پاپ میوزک مارکیٹ تیزی سے متحرک ہے، جس میں اعلیٰ تفریح ​​کی ضرورت ہے ؟

- میں دیکھ رہا ہوں کہ ویتنامی پاپ میوزک کووڈ-19 وبائی مرض سے پہلے اور بعد میں بہت اچھی طرح سے تیار ہوا ہے۔ میرے کہنے کی وجہ یہ ہے کہ کمپوزیشن کا معیار پہلے سے بہتر ہے۔ موسیقاروں کو اب رجحانات، موسیقی کے آلات، انتظامات، کمپوزیشن کے لحاظ سے دنیا تک رسائی حاصل ہے۔

علمی معلومات، تحقیق، تکنیک، پروڈکشن کے تجربے کا تذکرہ نہ کرنا… سبھی بیچے جاتے ہیں، انٹرنیٹ پر بہت کچھ شیئر کیا جاتا ہے، پروگرامز… نے موسیقی کے معیار کو ایک نئی سطح پر پہنچا دیا ہے۔ بنیادی طور پر، مجھے لگتا ہے کہ ویتنامی عصری موسیقی ویتنامی سامعین کو اچھا جواب دے رہی ہے۔

جہاں تک نوجوان فنکاروں کا تعلق ہے، وہ بہت اچھے ہیں، تمام تکنیکوں اور رجحانات پر عبور رکھتے ہیں۔ وہ موسیقی کی صنعت میں ابتدائی اور اعتماد کے ساتھ داخل ہوئے۔ میرے خیال میں یہ عصری موسیقی کی ایک بہت کامیاب تبدیلی ہے۔ تاہم، ہر چیز کے دو رخ ہوتے ہیں، مثال کے طور پر اسمارٹ فونز کے فوائد اور نقصانات دونوں ہوتے ہیں۔ یہی بات موسیقی میں بھی ہے، اس لیے ٹیکنالوجی کے استعمال کے لیے بھی فنکاروں کو ٹیکنالوجی پر عبور حاصل کرنے کے لیے آگاہی اور قابلیت کی ضرورت ہوتی ہے اور اس ٹیکنالوجی کو غلط استعمال کیے بغیر اپنی تخلیقی صلاحیتوں کو کھونے کے لیے اس کی خوبیوں اور اچھے نکات سے فائدہ اٹھانا چاہیے۔

مندرجہ ذیل رجحانات کے بارے میں، مجھے لگتا ہے کہ یہ مکمل طور پر عام ہے. یہ انسانی ضرورت ہے کہ وہ نقل کرے جو اچھی، تفریحی اور خوبصورت ہو۔ اس کی تقلید کی ضرورت کی وجہ سے پیداوار اور فن کا معیار بھی بڑھتا ہے اور اور بھی بہت کچھ ہے، آئیے اسے اچھی، اچھی پراڈکٹس کہہ لیں ہر کسی کے استعمال کے لیے۔

میں اب بھی سوچتا ہوں کہ ہر شعبے میں، ہر فن میں اب ایک حصہ ہے جسے لوگ اب بھی مارکیٹ میوزک کہتے ہیں، میں سمجھتا ہوں کہ یہ کنزیومر سوسائٹی، کنزیومر کمیونٹی کے لیے پراڈکٹس ہیں۔ یہ بہت ضروری ہے اور اگر پروڈکٹ اچھی ہو تو سامعین کو فائدہ ہوگا۔ لیکن سب سے اہم چیز جس کے بارے میں مجھے تشویش ہے وہ یہ ہے کہ اگر اکثریت اشیائے صرف کی پیداوار کے پیچھے چلتی ہے تو بہت کم انفرادیت، موسیقی کی شخصیت اور شاندار تخلیقی شخصیات کی کمی ہوگی۔

مثال کے طور پر، اگر 100 موسیقار اور گلوکار عام استعمال کے لیے موسیقی تیار کرنے اور گانے میں حصہ لے رہے ہیں، تو صرف 10% نئی اور منفرد چیزیں بنانے میں سرگرم ہیں۔

یا ایسے گلوکاروں کی طرح جو شو گاتے ہیں، تقریبات میں گاتے ہیں، فرمائش پر گاتے ہیں، اس گانے والی جگہ پر سامعین ان گانے کو گانے کی درخواست کرتے ہیں اور چاہے وہ اچھا ہو یا برا پھر بھی گاتے ہیں، پیسے کمانے کے لیے گاتے ہیں، نہ کہ اپنی پسند کے گانے گاتے ہیں۔ اگر 90% گلوکار اس طرح گاتے ہیں تو ان میں سے صرف ایک بہت ہی کم فیصد گاتے ہیں جو وہ پسند کرتے ہیں اور اس طرح کچھ پہلوؤں سے سامعین کو کوئی فائدہ نہیں ہوتا ہے۔ سامعین نئی چیزوں کی تلاش، تخلیقی صلاحیتوں سے لطف اندوز نہیں ہوں گے۔

Nhạc sĩ Đỗ Bảo: Âm nhạc là phép màu tái sinh tôi!- Ảnh 8.

میں نے ایک بار سنا تھا کہ جب وہ چھوٹا تھا ، جب اس کے والدین نے اسے موسیقی کی تعلیم حاصل کرنے کے لیے بھیجا تو اس نے اپنی والدہ سے وعدہ کیا: "جب میں 50 سال کا ہو جاؤں گا تو میں ایک مشہور موسیقار بنوں گا۔" اور درحقیقت ، اب وہ ایک مشہور موسیقار ہے، جسے بہت سے سامعین پسند کرتے ہیں۔ اس وقت اس نے اپنی ماں سے اتنا پختہ وعدہ کیوں کیا اور اب تک اس نے اپنی ماں سے اور کیا کیا وعدہ کیا ہے ؟

- (ہنستے ہوئے) اب میں اپنی ماں سے کوئی وعدہ نہیں کرتا۔ میرے خیال میں یہ سب سے بڑا وعدہ ہے۔ یہ سچ ہے کہ جب میں 15 سال کا تھا، میں نے اپنی والدہ سے وعدہ کیا تھا کہ میں 50 سال کی عمر تک ایک مشہور موسیقار بن جاؤں گا۔ اس وقت، میں نے اپنی والدہ سے کہا کہ کیونکہ یہ بہت سے عزائم کے ساتھ ایک نوجوان کا خواب تھا۔

جب میرے والدین نے مجھے میوزک اسکول بھیجا تو مجھے ایسا لگا جیسے میں نے سونے کا خزانہ دیکھا ہو۔ میں اتنا پرجوش تھا کہ میں صرف یہ جانتا تھا کہ اس آلے کی مشق کیسے کی جائے۔ میرا دن کھانے اور آلے کی مشق میں گزرتا تھا۔ اس کے بعد، میں نے ساز سیکھنے، موسیقی سیکھنے، ترتیب دینے، موسیقی بجانے، اور پھر کمپوزیشن کا مطالعہ کرنے کے لیے ویتنام نیشنل کنزرویٹری آف میوزک، جو اب ویتنام کی نیشنل اکیڈمی آف میوزک میں داخلہ کا امتحان دیا، میں برسوں گزارے۔ میں نے تمام ہنر شوق اور محنت سے سیکھے۔

Nhạc sĩ Đỗ Bảo: Âm nhạc là phép màu tái sinh tôi!- Ảnh 9.

میں سمجھتا ہوں کہ جب آپ جوان تھے، آپ کا عرفی نام "ڈیف باو" تھا، جو ایک پیشہ ور موسیقار کے لیے قدرے نامناسب لگتا ہے۔ لوگ آپ کو ایسا کیوں کہتے ہیں ؟

- مجھے لگتا ہے کہ، اس وقت، میں نے بعد میں اپنی موسیقی میں حصہ لیا. اس وقت میں موسیقی بجانے، موسیقی کے پروگرام اور تقریبات تیار کرنے میں حصہ لیتا تھا، بار میں لگاتار کام کرتا تھا، شاید اس کی وجہ سے میری سماعت پر بوجھ تھا۔ مجھے یاد ہے، ایک بار مسٹر نگوک ٹین کے پروگرام کے بینڈ لیڈر کے طور پر حصہ لینے کے بعد، میں گھر چلا گیا، رات بھر سو گیا، اگلی صبح میں نے اپنے کان میں شدید درد محسوس کیا۔ مجھے نہیں معلوم کہ یہ چوٹ یا جلن کی وجہ سے تھا، لیکن میرے کانوں نے سنائی دینے والی آوازیں عام لوگوں سے کئی گنا زیادہ بڑھ گئیں۔ میں نے نارمل سطح پر ریڈیو سنا اور سر میں درد بھی محسوس کیا، اس لیے مجھے 2 سال تک موسیقی بنانا بند کرنا پڑا۔

ان 2 سالوں میں، میں باہر جاتا تو مجھے اپنے کان ڈھانپنے پڑتے تھے۔ میں واقعی حیران رہ گیا، کیونکہ اس وقت میری عمر صرف 19 سال تھی، ایک بڑے پروگرام کے لیے میوزک کا انچارج، بہت پیسہ کما رہا تھا۔ پھر میں نے ڈانس ہال میں کووک ٹرنگ اور ٹران مانہ توان کے بینڈ کے ساتھ موسیقی بجائی۔ مستقبل کھلا ہوا تھا، لیکن اب دروازہ بند ہو گیا، راتوں رات سب کچھ تاریک ہو گیا، جس نے مجھے بے چین کر دیا...

دو سال تک میں علاج کے لیے ہسپتال جاتا رہا لیکن یہ معلوم نہ ہو سکا کہ بیماری کیا ہے اور اسی کے ساتھ رہنا پڑا۔ پھر ایک دن وہ خواب غائب ہو گیا۔ یہ وہ دن تھا جب میں گیانگ وو ( ہانوئی ) میں لین سونگ ژان میں 3A ٹریو کو گانا "Thăng ngày cho mong" گاتے ہوئے دیکھنے گیا تھا۔ میں اسے دیکھنے گیا اور پھر بھی اپنے کانوں کو روئی سے ڈھانپنا تھا لیکن سامعین کی محبت اور اس گانے کو گرمجوشی سے خوش آمدید کہتے دیکھ کر مجھے بہت خوشی ہوئی۔ اس رات، میں بہت خوش تھا، کیونکہ پہلی بار، میرا ایک گانا ایک بڑے اسٹیج پر چلایا گیا تھا۔ پھر میں سو گیا اور اگلی صبح جب میں بیدار ہوا تو میرے کان معمول پر آگئے، جیسے کچھ ہوا ہی نہ ہو۔

موسیقی میرے لیے ایک معجزہ ہے، یہ مجھے 2 سال تک جذبات کی گہرائیوں میں لے جا سکتی ہے اور ایک لمحے میں مجھے زندہ بھی کر سکتی ہے۔ یہ سب میرے لیے ایک سوئچ کی طرح ہے، صرف ایک رات میں ہو رہا ہے۔

لیکن مجھے یہ بھی کہنا ضروری ہے کہ میں گھر میں 2 سال (1997 - 1999) کے دوران میں نے بہت سارے گانے کمپوز کیے تھے۔ پیچھے مڑ کر دیکھتا ہوں، مجھے لگتا ہے کہ جس وقت میں بیمار تھا وہ میرے لیے ایک انتہائی قیمتی وقت تھا۔ کیونکہ موسیقی نے مجھے جذبات کی دو انتہاؤں کا تجربہ کرنے دیا، جو کہ مثبت اور منفی تھے۔

زندگی میں کہیں نہ کہیں لوگ قسمت کی بات کرتے ہیں اور یہ غلط نہیں ہے۔ وہ دو سال، میں نے سوچا کہ یہ میری قسمت ہو سکتی ہے۔

ایک چیز ہے جو میں ہمیشہ اپنے آپ کو یاد دلاتا ہوں کہ نہ بھولنا، چاہے میں کچھ بھی کرتا ہوں، موسیقی میں کتنا حصہ ڈالتا ہوں یا اس میں کتنا حصہ ڈالتا ہوں، اس وسیع زندگی میں یہ سب ایک چھوٹی سی چیز ہے۔ میں بس امید کرتا ہوں کہ اپنے کام میں ہمیشہ سکون سے رہوں گا، تکبر نہیں، واضح طور پر جانتا ہوں کہ میں کیا کرتا ہوں اور اپنے منتخب کردہ راستے پر چلتے ہوئے خوشی محسوس کرتا ہوں۔

اس گفتگو کے لیے موسیقار ڈو باو کا شکریہ !

Nhạc sĩ Đỗ Bảo: Âm nhạc là phép màu tái sinh tôi!- Ảnh 10.


ماخذ

تبصرہ (0)

No data
No data

اسی موضوع میں

اسی زمرے میں

ویتنامی فلمیں اور آسکر کا سفر
نوجوان لوگ سال کے سب سے خوبصورت چاول کے موسم میں چیک ان کرنے کے لیے شمال مغرب جاتے ہیں۔
بن لیو میں سرکنڈے کی گھاس کے لیے 'شکار' کے موسم میں
کین جیو مینگروو جنگل کے وسط میں

اسی مصنف کی

ورثہ

پیکر

کاروبار

ین نی کی قومی ملبوسات کی کارکردگی کی ویڈیو کو مس گرینڈ انٹرنیشنل میں سب سے زیادہ دیکھا گیا ہے۔

موجودہ واقعات

سیاسی نظام

مقامی

پروڈکٹ