Thao Nguyen Phuong کے لیے، سوت اب صرف ایک مواد نہیں ہے۔ یہ ایک "پینٹنگ برش" بن جاتا ہے – جہاں ہر سلائی، کپڑے کی ہر تہہ میں خیالات سلے ہوتے ہیں۔ وہ اپنی تکنیک کو "فائبر لیئرنگ" کہتی ہے - مکمل طور پر ہاتھ سے سلائی ہوئی، ایک موٹی، بھرپور سطح اور بصری گہرائی بنانے کے لیے سوت کی کئی تہوں کو اوور لیپ کرتی ہے۔

ویتنام میں ایک منفرد اور تقریباً اہم فنکارانہ راستے کے انتخاب کے بارے میں بتاتے ہوئے، آرٹسٹ تھاو نگوین فونگ نے کہا کہ ہاتھ کی کڑھائی کی روایتی تکنیک کے شوق سے شروع کرتے ہوئے، اسے آہستہ آہستہ احساس ہوا کہ وہ جس چیز کی تلاش کر رہی تھی وہ صرف نازک سوئی کا کام نہیں تھا، بلکہ اظہار تھا، جہاں دھاگہ پینٹنگ کا مواد بن جاتا ہے۔ کوئی مقررہ نمونہ نہیں ہے۔ سب کچھ سر میں رنگ کے ایک بلاک سے شروع ہوتا ہے، پھر آہستہ آہستہ، دھاگہ دھاگے سے "بات کرتا ہے"، یہاں تک کہ رنگ سانس کی طرح آپس میں گھل مل جاتے ہیں۔

آرٹسٹ تھاو نگوین فوونگ بہت سی متنوع تکنیکوں کو یکجا کرتا ہے: روایتی اور جدید سلائی، ایپلکی، دھاگہ پھیلانا، دھاگوں کی تہہ بندی… اور خاص طور پر "رنگ سینس"، جس کا مطلب ہے کام کو مکمل کرنے کے لیے فنکار کی باریک بینی اور بصیرت کا استعمال۔ ہر دھاگہ، ہر سلائی نہ صرف ایک تصویر بناتی ہے بلکہ ایک فائبر آرٹسٹ کی دھڑکن، سانس اور جذبے کو بھی محفوظ رکھتی ہے۔
نمائش "فائبر" Thao Nguyen Phuong کی 10 سال کی خاموش جستجو کا نتیجہ ہے جس کا ویتنام میں تقریباً کبھی ذکر نہیں کیا گیا۔ آرٹسٹ عوام اور فن سے محبت کرنے والوں کو پہلی بار ایک ایسی دنیا میں داخل ہونے کی دعوت دینا چاہتی ہے جسے وہ "جہاں سوت سانس لیتی ہے" کہتے ہیں۔

یہ نمائش ناظرین کو چار جگہوں پر لے جاتی ہے، جو فنکار تھاو نگوین فوونگ کے تخلیقی سفر میں پختگی کے مراحل سے مطابقت رکھتی ہے۔
پہلا "نامکمل" ہے، جہاں نامکمل کام، الجھے ہوئے دھاگے، اور غلط طریقے سے لگائے گئے ٹانکے دکھائے جاتے ہیں۔ انہیں چھپانے کے بجائے، فنکار سفر کے حصے کے طور پر خامیوں کو بے نقاب کرنے کا انتخاب کرتا ہے – کیونکہ اس کے لیے خوبصورتی بعض اوقات ادھوری پن میں ہوتی ہے۔
اگلا ہے "وراثت"، ایک ایسی جگہ جو سیکھنے اور مشق کرنے کے عمل کو نشان زد کرتی ہے۔ یہاں، وہ سوت کے ساتھ مشہور کاموں کو "دوبارہ ڈرا" کرتی ہے، نقل کرنے کے لیے نہیں، بلکہ اپنے پیشروؤں کے ساتھ مکالمے کے لیے، نئے مواد کے ذریعے پرانی زبان کو محسوس کرنے کی کوشش کرتی ہے۔

"انا" کی طرف بڑھتے ہوئے، ناظرین آرٹسٹ کے مضبوط اور فطری کردار کو واضح طور پر دیکھنا شروع کر دیتے ہیں۔ دھاگوں کی اوور لیپنگ پرتیں حقیقت اور یادداشت کے درمیان حد کو کاٹتی ہوئی خود ساختہ جذباتی پیچ کا احساس پیدا کرتی ہیں۔
آخری جگہ "ابتداء" ہے جس میں سب سے مکمل کام شامل ہیں، مصور کی محنت سے ہاتھ سے سلائی کرنے کے 2 سال سے زیادہ کا کرسٹلائزیشن۔ یہ جگہ تخلیقی صلاحیتوں کا ایک نیا آغاز بھی کرتی ہے۔
نمائش "فائبر" میں ہر کام کو مکمل کرنے کے لیے، آرٹسٹ تھاو نگوین فوونگ نے 5 ماہ، بعض اوقات 3 سال تک گزارے۔ ہر قدم ہاتھ سے کیا جاتا تھا۔ آرٹسٹ کے اسٹوڈیو میں نہ صرف سوئیاں اور دھاگے ہوتے تھے بلکہ ہتھوڑے، ڈرل، اسٹیپل گن، لیمپ، رنچ اور کارپینٹری ورکشاپ کی طرح حکمران بھی ہوتے تھے۔ مصور نے خود فریم بنایا، تانے بانے کو کھینچا، کیلوں سے جڑا اور سوت کی ہر تہہ کو ٹھیک کیا۔

تقریباً 10 سالوں سے، تھاو نگوین پھونگ اپنی زبان تلاش کرنے کے لیے خود مطالعہ، تجربہ، غلطیاں اور ان کو درست کر رہی ہے۔ ایک مقررہ خاکہ کے بغیر، وہ اپنے جذبات سے شروع ہوتی ہے - دھاگے کو اس کی رہنمائی کرنے دیتا ہے، دھاگے کی ہر تہہ کو شکل، رنگ اور سانس میں گھل مل جاتا ہے۔
مصور نے کہا کہ فائبر کے ساتھ سفر پینٹنگ کے فریم پر نہیں رکتا۔ اس کا خیال ہے کہ فائبر آرٹ مزید آگے بڑھ سکتا ہے، نمائش کے کمرے سے باہر نکل کر زندگی میں موجود ہونے کے لیے، نہ صرف سجاوٹ کے لیے، بلکہ بات چیت کے لیے بھی۔
نمائش "فائبر" 7 نومبر تک جاری رہے گی۔
نمائش کی جگہ کے کچھ کونے:



ماخذ: https://hanoimoi.vn/chiem-nguong-nghe-thuat-ve-tranh-bang-soi-cua-hoa-si-thao-nguyen-phuong-720946.html






تبصرہ (0)