النغمات الذهبية لـ Tran Ngoc Linh

Trần Ngọc Linh - Ảnh 1. — اشعر بجمال الورنيش في مساحة "الدرجات الذهبية" لتران نغوك لينه - الصورة: H.VY

"اللون الذهبي" هو المعرض الفردي الثاني لتران نغوك لينه، ويضم أكثر من 90 لوحة من الورنيش أبدعتها على مدى السنوات الخمس الماضية، ويستمر عرضها حتى 30 نوفمبر في متحف مدينة هوشي منه للفنون الجميلة.

لا يمثل المعرض علامة فارقة في مسيرتها المهنية فحسب، بل يمثل أيضًا امتنان لينه للمعلمين الذين أرشدوها، والمواد التي اختارتها، ورحلتها الخاصة من الجهود الهادئة.

تحرير أنفسنا من التحيز للعيش مع الورنيش

باعتبارها رسامًا تخرج من قسم الورنيش في جامعة مدينة هوشي منه للفنون الجميلة، وتلقى تعليمه على يد اثنين من أساتذة الورنيش الجنوبيين، نجوين لام وهو هوو ثو، تجلب نجوك لينه مساحة إبداعية غنية بالقوة الداخلية.

لوحاتها المطلية بالورنيش تُجسّد من خلالها المواد التقليدية مشاعر فنانة معاصرة، لا تخشى اختيار الطريق الصعب. وبينما يجرب الكثير من الشباب موادًا جديدة مختلطة، تعود هي إلى الذهب والفضة والزنجفر، ثم أجنحة الصرصور... مواد تقليدية تتطلب دقةً وتكلفةً وجهدًا.

لكن بالنسبة للينه، الصعوبات ليست أمرًا مفروغًا منه. لقد عملت بجد وتعلمت كيف "تتحرر من الأحكام المسبقة" لتعيش حياةً حقيقيةً وتلتزم بالطلاء.

في الواقع، يُعدّ صنع الورنيش عملاً شاقًا للغاية، إذ يتطلب وقتًا وصبرًا طويلين، وجهدًا كبيرًا. ولكن عندما تتقنه وتجد طريقتك الخاصة، تصبح عملية صنع الورنيش سهلة وسلسة وممتعة.

علّمني أساتذتي أنه عند العمل في الفن، لا ينبغي لي انتظار الإلهام أو الأفكار لأبدأ العمل. أختار إطلاق العنان لأفكاري، ثم التركيز على الجانب التقني، وتنسيق الألوان لتكون متناغمة، ثم دمج العناصر العاطفية والثقافية... فقط بأساس متين وتقنيات متقنة أستطيع إتقان مشاعري،" قالت لينه.

Trần Ngọc Linh - Ảnh 2. — تران نغوك لينه بين قصصها الذهبية - صورة: H.VY

وباعتبارها فنانة شابة لديها أسرة وأطفال، فإن ممارسة الرسم بالورنيش يمثل تحديًا أكبر، ولا يتطلب الشغف فحسب، بل يتطلب أيضًا التفكير التنظيمي والانضباط والإيمان بقيمة عملها.

في أسلوب لينه، يُعدّ الرسم بالورنيش شكلاً من أشكال التأمل. تُركّز على المهمة التي بين يديها، مُتجنبةً التفكير كثيرًا حتى لا تُشتّت انتباهها. تُحوّل لينه العمل الشاق إلى إيقاعٍ مُستمرّ ومنتظم يوميًا. خلف هذا البهاء، تكمن طبقاتٌ لا تُحصى من التلميع والطلاء والانتظار.

ولهذا السبب، فإن Golden Tone يثير الإعجاب بالجمال البصري والبنية الروحية للورنيش: طبقات الرواسب، وطبقات التلميع التي تثير الذكريات، والتوهج الذهبي للإيمان والبقع الداكنة من الصمت.

Trần Ngọc Linh - Ảnh 3. — يشاهد المشاهدون فيلم "Ocean Imprint" للمخرج تران نغوك لينه - تصوير: H.VY

عند النظر إلى لينه الصغيرة بين لوحات الورنيش الكبيرة، يبدو أن المشاهد يشعر بجمال "ذهبي" آخر: المثابرة، والتفاني، والعمل الجاد، والتصميم.

لم يكن طريق الفن سهلاً قط. مررتُ بأوقات شعرتُ فيها بالوحدة، وأوقاتٌ أردتُ فيها التوقف، لكن إيماني بالجمال وعشقي للورنيش ساعداني على الاستمرار.

"ما زلت أعمل بهدوء كل يوم، وأحاول باستمرار العثور على صوتي الخاص حتى أتمكن اليوم من مشاركة هذه الطاقة الإيجابية مع المشاهدين"، هذا ما اعترفت به تران نغوك لينه.

Trần Ngọc Linh - Ảnh 4. — بالنسبة لتران نغوك لينه، الرسم هو أسلوب حياة، وهو نفس، ووسيلة لها لإظهار الامتنان للحياة - صورة: H.VY

جمال الانتظار

قالت تران نغوك لينه إن الرسم ملاذها الآمن، حيث تجد السلام والتوازن وسط صخب الحياة. هناك، يكون الورنيش بمثابة رفيقة تُعلّمها الإنصات والانتظار.

عند التمعن في لوحات لينه، يشعر المشاهد بسهولة بالسلام الذي تُنمّيه في حياتها الروحية. فحرفيتها الماهرة ومشاعرها الداخلية الغنية تُضفيان على لوحاتها هدوءًا معينًا، عميقًا دون حزن، رقيقًا دون ضعف، أثيريًا وعميقًا في آن واحد.

هناك شراسةٌ كامنةٌ تحت سطح الهدوء. إنها شراسةُ وحماسةُ شابٍّ يختارُ التعبيرَ عمّا يريدُ من خلالِ عمله، باحترافيةٍ وجديةٍ تجاهَ مهنته.

Trần Ngọc Linh - Ảnh 5. — اشعر بالقصة المخفية تحت سطح الورنيش

علق الفنان والمشرف الفني فان ترونغ فان: "بالنسبة لي، فإن معرض Golden Tone هو تأكيد على أن الجيل الحالي من الفنانين الشباب، على الأقل أولئك مثل لينه، يعيدون الورنيش الفيتنامي إلى مكانه الصحيح: مادة ذات عمق وروح وصوت معاصر حقيقي.

فوق كل شيء، إنها قصة جميلة عن فنانة صغيرة تقف في وسط ساحة فنية واسعة دون أن تصافح أحدًا. عملت بهدوء، ثم أشرق عليها يوم ذهبي بنوره الطبيعي،" علق فان ترونغ فان.