الموسيقي فينه باو وسر العزف على القيثارة في جنوب فيتنام

في متحف دونغ ثاب الإقليمي، يقع معرض "نجوين فينه باو - اللحن والحياة" في مكان مفتوح وواسع على الزاوية اليمنى. شُيّد المشروع عام ٢٠١٨، ويحتفظ بمئات الوثائق القيّمة عن حياة ومسيرة هذا الموسيقي الشهير.

صوت الروح الوطنية

وُلد الموسيقي نجوين فينه باو عام ١٩١٨ في قرية مي ترا، مقاطعة كاو لان، مقاطعة سا ديك سابقًا (دونج ثاب حاليًا)، لعائلة عريقة في عشق فن دون كا تاي تو. بفضل فرصة تعرّفه على الموسيقى في سن مبكرة، تمكن في الثانية عشرة من عمره من استخدام عدد من الآلات الموسيقية مثل دان كيم، ودان كو، ودان غاو... وفي عام ١٩٥٦، عندما تأسست مدرسة سايغون الوطنية للموسيقى والدراما، دُعي لتدريس دان تران. في ذلك الوقت، بدأ بتعلم الموسيقى الغربية ودراسة العزف على البيانو، مما مكّنه من مقارنات فريدة بين الموسيقى الحديثة والتقليدية.

يعزف الموسيقي نجوين فينه باو منفردًا على القيثارة والقيثارة المصنوعة من قشر جوز الهند

الصورة: هوانغ فونغ

ردًا على مجلة باخ كوا (15 يوليو 1963)، قال الموسيقي فينه باو إن الموسيقى التقليدية تتميز بتقنيات خاصة للاهتزاز والضغط والتمسيد، مثل تلك التي تتميز بها الآلات اليابانية والصينية، ولكنها ليست بنفس التعقيد. وأضاف: "لدينا طعام غربي وصيني، لذا يُمكننا الاستمتاع به للتسلية، لكننا سنعود في النهاية إلى طعامنا. الموسيقى التقليدية هي صوت الروح الوطنية لأجيال عديدة، وقد انسجمت منذ زمن طويل مع الحياة الداخلية للشعب الفيتنامي. أولئك الذين يعيشون في بلدان أجنبية، عندما يسمعون لحنًا قديمًا مألوفًا، مثل تعليق أو أغنية شعبية...، يشعرون وكأنهم يرون سياج الخيزران الأخضر، وطنهم الحبيب بعيدًا. ومع ذلك، لتعزيز هذه المزايا، يجب علينا التغلب على العيوب الأساسية، وهي عدم وجود طريقة واضحة وصحيحة لتدوين الموسيقى."

وفقًا للموسيقي نغوين فينه باو، فإن معظم مُعلّمي الآلات الموسيقية التقليدية قد اتبعوا أسلوب نقل المهارات، فمن يتقن التقليد ويتدرب بجدّ يستطيع العزف على الآلة. وعندما ينقلون هذه المهارات إلى تلاميذهم، تختلف الآلة اختلافًا طفيفًا. كما أن الموسيقى التقليدية ليست موحدة. لذلك، عندما يعزف العازفون المحليون على الآلة مع أشخاص من مناطق أخرى، غالبًا ما يكون أداؤهم أقل جودةً لعدم توافقهم.

وبالمثل، عند تدريس الموسيقى، لكل شخص طريقته الخاصة في تدوين الموسيقى، لذلك يصعب على الآخرين فهمها. طريقة تدوين السلف بدائية للغاية، لذلك لا يمكنها التعبير عن معنى الموسيقى بشكل كامل. إذا تم استخدام التدوين الغربي، فستكون الموسيقى مرهقة ومعقدة للغاية لأن النوتات يجب أن يكون لها علامات خاصة في أماكن الضغط والاهتزاز والنقر وما إلى ذلك. العيب الثالث هو أننا نستخدم العديد من المقطوعات الموسيقية التي تركها القدماء وراءهم. حالات عدد قليل من الأشخاص المتفانين مثل السيد نجوين تري كونغ (مي تو) الذي أضاف مقطوعات جديدة مثل ين توك ترانه نجون، فونج شوي تريش ليو، ذات تري بي هونغ ، وما إلى ذلك نادرة.

بسبب نقص الإبداع، يصبح تكرار نفس الأغاني القديمة مملاً. ونتيجةً لذلك، يرغب الموسيقي في شيء مختلف، فيُضيف "ملحًا وبهارًا" إلى الأغاني التي يعزفها وفقًا لرغباته، وأحيانًا يكون ذلك خارج النغمة، مما يُشوّه الموسيقى، ويفقدها طابعها الأساسي.

في الحفلات الموسيقية، للحد من هذه الفوضى، لا بد من وجود قائد أوركسترا. لكن قائدنا لن يكون كقائد الأوركسترا الغربية. إنه الشخص الذي يتولى ترتيب الموسيقى لكل آلة في الأوركسترا، ويُرشد العزف ويقوده، ويُحدد بوضوح دور كل آلة، وأين تعزف بصوت عالٍ وأين تعزف بهدوء، ومتى "تختفي" لإفساح المجال لآلات أخرى. عندها فقط ستزداد قيمة الموسيقى.

تحسين الآلات الموسيقية التقليدية

أمضى الموسيقي نغوين فينه باو تسع سنوات في تدريس آلة القيثارة في المعهد الوطني للموسيقى في سايغون. وبعد سنوات طويلة من البحث، حسّنها من ١٦ وترًا إلى ١٧، ثم ١٩، ثم ٢١ وترًا، بأصوات وتقنيات أغنى وأكثر تنوعًا من القيثارة التقليدية. من طول متر واحد للقيثارة التقليدية، صنع القيثارات التي يتراوح طولها بين ١.٤ و١.٨ متر، وتُسمى "ترونغ ترانه" و"داي ترانه". بالإضافة إلى ذلك، استخدم شجرة كيري باولاونيا، وهي نوع خاص من الأشجار يُستخدم في صناعة آلات الكوتو اليابانية، لصنع سطح القيثارة الفيتنامية.

دار العرض "نجوين فينه باو - اللحن والحياة"

الصورة: هوانغ فونغ

يرى أن الآلات الموسيقية للموسيقى الجنوبية التقليدية بحاجة إلى دراسة وتطوير لجعلها أكثر جمالاً وتماسكاً وصوتاً أفضل. لكنه لا يؤيد استخدام الكهرباء، لأن صوت الآلة أعلى لكن روحها مختلفة بعض الشيء... من الصعب التوفيق بين القديم والجديد. مع أن الكمان يشبه القيثارة، إلا أن لكلٍّ منهما جماله الخاص. طبيعتهما متشابهة، لكن الكمان الذي يعزف أغنية نسمعها ليس بجودة القيثارة، والعكس صحيح، فالقيثار الذي يعزف موسيقى غربية ليس بجودة الكمان. "يشبه الأمر زيّنا التقليدي، فالنساء الفيتناميات يمشين بحركات رشيقة ومرنة. لا ترتدين زيّنا التقليدي وتمشين بتيبس وفوضى كالنساء الأوروبيات والأمريكيات، إنه لأمر مؤسف أن يمتهنّ الآو داي الفيتناميات" ( باخ كوا، ١٥ يوليو ١٩٦٣).

وفي مجلة باخ كوا ، ذكر الكاتب "ذا نهان": "في مساء الرابع عشر من أبريل عام ١٩٧٢، وفي معهد الموسيقى بباريس، نظّم مركز أبحاث الموسيقى الشرقية العرضَ الموسيقي الجنوبي التقليدي الوحيد الذي أدّاه الموسيقي نغوين فينه باو والأستاذ تران فان خي. وقد استقطبت موهبة الأستاذين ومهاراتهما الرائعة في العزف أكثر من ٥٠٠ ضيف أجنبي وفيتنامي مغترب. وقد أتيحت للفيتناميين في فرنسا فرصة الاستمتاع بعزف الأستاذ فينه باو على القيثارة من خلال الأشرطة، لكنهم لم يحظوا قط بفرصة رؤية الشخص الذي أبدع القيثارة الحزينة التي أبكت العديد من الفيتناميين المغتربين."

في عام ٢٠٢١، توفي الموسيقي نغوين فينه باو في منزله بكاو لان، دونغ ثاب، عن عمر يناهز ١٠٤ أعوام. وقد حظي الموسيقي نغوين فينه باو بفرصة زيارة دار المعارض، حيث لمس تقدير الحكومة المحلية لموهبته. لا يقتصر هذا المكان على حفظ الصور والآلات الموسيقية المتعلقة بمسيرته الموسيقية فحسب، بل يضم أيضًا مئات الوثائق والشهادات والجوائز وأشرطة الفيديو والكاسيت والآلات الوترية... حتى الكرسي الذي كان يستلقي عليه، والنظارات، والقميص الذي كان يرتديه، محفوظة بعناية فائقة. ( يتبع )

المصدر: https://thanhnien.vn/nhac-su-vinh-bao-va-tuyet-ky-ngon-don-tranh-nam-bo-185250626194722029.htm