فنانو مسرح أوزومي (اليابان) في مسرحية "السلام"
في مساء يوم 25 نوفمبر، في مسرح فام ثي تران (نينه بينه)، تركت مسرحية "السلام" لمسرح أوزومي (اليابان) صدى خاصًا في قلوب الجمهور عند مشاهدة مهرجان المسرح التجريبي الدولي السادس - 2025. المسرحية هي عرض فني يفتح مساحة للتأمل العميق في الحرب والسلام ومصير الإنسان - وهو أمر لا يشيخ أبدًا، على الرغم من أنه مر بأكثر من ألفي عام من التاريخ.
مسرح أوزومي وأعمال أريستوفانيس: رحلة رغبة إنسانية
المسرحية مُقتبسة من العمل الكلاسيكي "السلام" للكاتب المسرحي اليوناني القديم أريستوفانيس، من خلال نسخة بيتر هاكس، وإخراج المخرج الألماني بيتر غوسنر. إنها كوميديا قديمة ذات روح قوية مناهضة للحرب، ولكن في نهج مسرح أوزومي، الكوميديا سطحية فقط، بينما يكمن في باطنها تدفق هادئ من المأساة الإنسانية.
باستخدام العديد من التقنيات، قام فنانون من مسرح أوزومي (اليابان) بسرد قصة "السلام" بأسلوب تجريبي فريد للغاية.
تدور القصة حول الفلاح تريجايوس، الذي يُمثل صوت الشعب، رجل عادي ذو طموحات استثنائية. عندما طالت الحرب لدرجة أن أحدًا لم يتذكر سببها، ركب تريجايوس خنفساء الجعل، وطار إلى جبل الأوليمب لإنقاذ إلهة السلام المسجونة. لكن من المفارقات أن الجميع لم يرغب في حريتها. استفاد البعض من الحرب، وخشي البعض التغيير، واعتاد البعض الآخر العيش في الفوضى...
وهنا تتكشف المأساة الحديثة: فالسلام لا يُمنع بالقوى الميتافيزيقية فحسب، بل أيضًا بالأنانية البشرية، والخوف، والعادة في المعاناة.
تأسس مسرح أوزومي عام ١٩٩٦ في كيتاكيوشو، وهو من أقدم الفرق المسرحية المشتركة في اليابان. فاز بمسابقة توغا الوطنية للمخرجين عام ٢٠٠٠، وشارك في بناء مسرح سينجاوا في طوكيو، ويشارك بانتظام في العديد من المهرجانات الدولية.
كل هذه العناصر تأخذ أوزومي إلى ما هو أبعد من مفهوم "مجموعة الضيوف"، ليصبح كيانًا إبداعيًا له صوته الخاص على خريطة المسرح التجريبي في العالم .
مسرح أوزومي واندماج الفلسفة الأوروبية مع الروح المسرحية اليابانية
ما يميز "السلام" ليس فقط النص، بل أيضًا الإخراج، الذي يمزج بين روح الشرق والغرب. المخرج بيتر غوسنر، ذو الخلفية المسرحية الألمانية، جمع بين الفكر المسرحي الأوروبي الكلاسيكي وضبط النفس والبساطة والعمق الداخلي الذي يميز المسرح الياباني.
تصميم الشخصية مثير للإعجاب للغاية.
من دون الإفراط في استخدام تقنيات المسرح الحديثة، تستخدم المسرحية أجساد الممثلين، وإيقاع الحوار، والحركات التعبيرية لخلق مساحة خيالية تقليدية ومألوفة في نفس الوقت.
إن خنفساء الروث - وهي رمز غريب في النص الأصلي - لا تظهر كعنصر فكاهي فحسب، بل كاستعارة للتفكير المتسامي: عندما يريد الناس العثور على السلام، يجب عليهم أن يجرؤوا على التغلب على الأشياء التي يعتبرونها "أدنى" و"سخيفة".
طاقم متعدد الأجيال – استمرار للتقاليد والمستقبل
من أبرز ما يميز مسرحية "السلام" هو الجمع بين ممثلين مخضرمين حائزين على جوائز وطنية ووجوه شابة من طلاب بيتر غوسنر في كلية توهو غاكوين للدراما والموسيقى. هذا التناغم هو ما يجعل المسرحية مساحة تقاطع بين الخبرة والشباب، بين الماضي والحاضر.
قادة جمعية فناني المسرح الفيتناميين يهنئون فناني مسرح أوزومي (اليابان)
إن حقيقة أن "السلام" تم عرضه في نينه بينه - وهي أرض غنية بالتاريخ والعمق الثقافي - يعزز من معنى العمل.
في سياق العالم الحالي حيث لا تزال هناك العديد من النقاط الساخنة للصراع والحرب والعنف وعدم الاستقرار، فإن المسرحية هي عمل فني يذكّر البشرية بالقيمة الأساسية للحياة: السلام ليس شيئًا واضحًا، بل هو نتيجة للنضال، والشجاعة للتغلب على الأنانية.
لا ينادي فيلم "السلام" بالإدانة المباشرة أو بالشعارات، بل يزرع بهدوء رسالة في قلوب الجمهور: فلنعزز قيمة السلام بمحبة الإنسانية.
وربما بفضل هذه الرسالة، تجاوزت المسرحية حدود الأداء، لتصبح تجربة روحية، حيث يتحاور الجمهور مع نفسه.
المصدر: https://nld.com.vn/vo-hoa-binh-va-cach-ke-chuyen-rat-rieng-cua-nha-hat-uzume-nhat-ban-196251127055914714.htm
تعليق (0)