Vietnam.vn - Nền tảng quảng bá Việt Nam

"একটি অনন্য ফং পথ" এবং শিল্পে ব্যক্তিগত পথের জন্য পরামর্শ

২৫শে অক্টোবর সকালে, ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘরে (৬৬ নগুয়েন থাই হোক, বা দিন, হ্যানয়), শিল্পপ্রেমী এবং শিল্পীরা "Riên một đường Phong" থিমের একটি আর্ট টকে চিত্রশিল্পী দাও হাই ফং-এর সাথে দেখা করার এবং কথা বলার সুযোগ পেয়েছিলেন।

Báo Nhân dânBáo Nhân dân25/10/2025

আর্ট টক স্পেস
আর্ট টক স্পেস "একটি অনন্য ফং ওয়ে"।

ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর কর্তৃক আয়োজিত এই অনুষ্ঠানটি "আর্ট পাথস" সিরিজের কার্যক্রমের অংশ যা শিল্পী এবং জনসাধারণের মধ্যে একটি সেতু তৈরি করে, সমসাময়িক জীবনে শিল্পের প্রতি ভালোবাসা ছড়িয়ে দিতে অবদান রাখে।

শিল্পী দাও হাই ফং সমসাময়িক ভিয়েতনামী চারুকলার অন্যতম প্রতিনিধিত্বকারী মুখ। তার প্রাণবন্ত, আবেগঘন রঙের প্যালেট এবং অভিব্যক্তির এক অনন্য শৈলীর মাধ্যমে, তিনি শিল্প অনুরাগীদের হৃদয়ে একটি স্বতন্ত্র চিহ্ন তৈরি করেছেন। তার চিত্রকর্মগুলি কেবল প্রাকৃতিক দৃশ্য বা মানুষের গল্পই নয়, বরং একটি অভ্যন্তরীণ কণ্ঠস্বর, স্মৃতি, আবেগ এবং সৌন্দর্যের প্রতি বিশ্বাসের মিলনও।

আলোচনার সময়, শিল্পী তার সৃজনশীল যাত্রা, তুলি ধরার প্রথম বছর থেকে শুরু করে তার ব্যক্তিগত শৈলী খুঁজে বের করার এবং গঠনের প্রক্রিয়া সম্পর্কে কথা বলবেন। "একটি অনন্য শৈলী" থিমটি তার নিজস্ব শৈল্পিক পথ সম্পর্কে একটি গল্পের পরামর্শ দেয় যা অবিচল, পরিচয়ে সমৃদ্ধ এবং আবেগে পূর্ণ।

z7153268301268-8d0e2bb76362a633357bbc53e62fe2be-7060.jpg
চিত্রশিল্পী দাও হাই ফং-এর সাথে খোলামেলা এবং আকর্ষণীয় কথোপকথন হয়েছিল।

ত্রিশ বছরেরও বেশি সময় ধরে চিত্রকলায় নিযুক্ত শিল্পী দাও হাই ফং সমসাময়িক ভিয়েতনামী চারুকলার অন্যতম প্রতিনিধিত্বকারী মুখ হয়ে উঠেছেন। তার ভূদৃশ্য চিত্রকর্ম, ছাদ, গাছের সারি, নদীর তীর থেকে শুরু করে ছোট রাস্তা পর্যন্ত, সবকিছুই এক অনন্য আলো বিকিরণ করে যা শান্ত, স্পষ্ট এবং মর্মস্পর্শী। এর পেছনে রয়েছে শিল্পীর গভীর ধারণা: শিল্প হল প্রথম এবং সর্বাগ্রে আবেগের একটি অবস্থা।

"ঘর আমাকে শান্তির অনুভূতি দেয়, আর গাছ হল জীবনের গতি। আমি ছোটবেলা থেকেই এই ছবিগুলো এঁকে আসছি, এবং আমি যত বেশি ভ্রমণ করি এবং এই পেশার সাথে যত বেশি সময় কাজ করি, তত বেশি আমি সেগুলোকে আমার ভেতরের জীবনের প্রতিফলন হিসেবে দেখি," তিনি শেয়ার করেন।

একটি শৈল্পিক পরিবারে জন্মগ্রহণকারী, তার বাবা চিত্রশিল্পী দাও ডাক, চিত্রশিল্পী দাও হাই ফং ছোটবেলা থেকেই চিত্রকলার সাথে পরিচিত ছিলেন। তিনি বলেছিলেন যে তার শৈশব কেটেছে তার বাবার সাথে ছবি দেখতে যাওয়া, সুন্দর, খারাপ, সূক্ষ্ম এবং তুচ্ছ বিশ্লেষণ শোনার সাথে। এই আপাতদৃষ্টিতে ছোট জিনিসগুলিই ধীরে ধীরে তার নান্দনিক "রুচি" তৈরি করে - যে ভিত্তিটিকে তিনি একজন শিল্পীর জন্য সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ বলে মনে করেন।

z7153328389865-0cd8d93a79553532bb06302f000641f1-5790.jpg
দাও হাই ফং-এর কাজগুলি অনেক বিশেষ স্থানে প্রকাশিত হয়েছে।

শিল্পীর মতে, একজন শিল্পীর জন্য, শৈল্পিক সৃষ্টিতে তাদের "রুচি" খুঁজে পাওয়া অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ। যদি আমরা খারাপ এবং কুৎসিত বিষয়গুলিকে দীর্ঘ সময়ের জন্য আমাদের ঘিরে রাখি, তাহলে এটি আমাদের আত্মাকে তাড়া করবে, বিকৃত উপলব্ধির অভ্যাসে পরিণত হবে। কিন্তু আমরা যদি সৌন্দর্যে, সূক্ষ্ম জিনিসগুলিতে বাস করি, তাহলে আমাদের আবেগ এবং সৃজনশীল শক্তিও ভালো জিনিসের দিকে পরিচালিত হবে।

এই উপলব্ধি থেকেই, তিনি নিজের জন্য একটি ধারাবাহিক দিক বেছে নিয়েছিলেন: ল্যান্ডস্কেপ আঁকা - আপাতদৃষ্টিতে সহজ বিষয় কিন্তু সময়ের সাথে সাথে প্রাণবন্ততা এবং আবেগ বজায় রাখা অত্যন্ত কঠিন। বহু বছর ধরে, দাও হাই ফং ল্যান্ডস্কেপের প্রতি অনুগত। অনেকেই ভাবছেন কেন তিনি নতুন বিষয় খুঁজে পান না, অন্যান্য ধারায় হাত দেওয়ার চেষ্টা করেন না। তিনি মনে করেন তিনি কেবল তার অবস্থা পরিবর্তন করেন।

শিল্পীর মতে, প্রতিটি ভূদৃশ্য চিত্রকর্ম সৃষ্টির সময় চিত্রকরের মনের অবস্থা প্রতিফলিত করে। একই রাস্তা, একই বাড়ি, একই নদী, কিন্তু যখন চিত্রকর খুশি হন, তখন চিত্রকর্মটি উজ্জ্বল হয়ে ওঠে; যখন চিত্রকর দুঃখী হন, তখন রঙগুলিও শান্ত হয়ে যায়।

সৃজনশীলতা হলো আবেগকে লালন করার প্রক্রিয়া, একটি কম্পন যা প্রথম মুহূর্ত থেকে শেষ ব্রাশ স্ট্রোক পর্যন্ত স্থায়ী হয়। যদি আবেগ ব্যাহত হয়, তাহলে চিত্রকর্মটি তার প্রাণ হারিয়ে ফেলবে। শিল্পীদের মধ্যে পার্থক্য হল কে আবেগকে লালন করতে পারে। যদি কোনও চিত্রকর্মের মাঝপথে আপনার দম বন্ধ হয়ে যায়, তাহলে আপনার থামানো উচিত, কারণ শিল্পী যখন এখনও অনুপ্রাণিত থাকে তখনই কাজটি সত্যিকার অর্থে জীবন্ত থাকে।

z7153268714389-c00a75f26da0f5773d46ca89e95b5f29-77.jpg
শিল্পী তার শিল্পকর্মে আবেগের উপর জোর দেন।

গাউচে থেকে তেলরং, অন্ধকার ও বিষণ্ণ সুর থেকে উজ্জ্বল ও প্রফুল্ল ছায়া পর্যন্ত, দাও হাই ফং-এর যাত্রা আবেগের মধ্যে স্বাধীনতা খুঁজে পাওয়ার একটি যাত্রা। তিনি উপকরণ পরিবর্তন করতে ভয় পান না, রচনা পুনর্নবীকরণ করতে ভয় পান না, বরং সর্বদা একটি সামঞ্জস্যপূর্ণ চেতনা বজায় রাখেন, যা প্রকৃত আবেগের সাথে থাকে।

তিন দশক ধরে সৃষ্টির পর, শিল্পী দাও হাই ফং এখনও শুরুর মতোই আবেগ ধরে রেখেছেন। তিনি বিশ্বাস করেন যে একজন শিল্পী তখনই সত্যিকার অর্থে পরিণত হতে পারেন যখন তিনি ভাসাভাসা পরিবর্তনের পিছনে না ছুটে তার অভ্যন্তরীণ জগতে প্রবেশের জন্য সীমাবদ্ধতা গ্রহণ করেন।

শিল্পী এবং শিল্পপ্রেমীদের সাথে আড্ডার অন্তরঙ্গ পরিবেশ থেকে, শিল্পী পেশা, চিত্রকলা এবং মানুষ কীভাবে সৌন্দর্য উপভোগ করে সে সম্পর্কে গভীর ধারণা ভাগ করে নেন। দাও হাই ফং জোর দিয়ে বলেন যে বিষয়টি কেবল একটি অজুহাত যা নিশ্চিত করে যে শিল্পে গুরুত্বপূর্ণ জিনিসটি কী আঁকা হয় তা নয়, বরং কী অনুভব করা হয়।

চলচ্চিত্র জগতে কাজ করা একজন প্রাক্তন শিল্পী হিসেবে, দাও হাই ফং-এর চলচ্চিত্রের পরিবেশের আলোর প্রতি বিশেষ ভালোবাসা রয়েছে। সেখানে, আলো স্থানকে আলোকিত করে, চরিত্রগুলির মনস্তত্ত্ব প্রকাশ করে। সম্ভবত সেখান থেকেই, তার চিত্রকর্মগুলি সিনেমার নিঃশ্বাস বহন করে, মায়াময় এবং বাস্তব উভয়ই, স্থির এবং চলমান উভয়ই।

দাও হাই ফং-এর কাছে চিত্রকলা হলো মনের একটা অবস্থা। তিনি নিজেকে একজন রাঁধুনি হিসেবে দেখেন যিনি রঙ মিশিয়ে একটি দৃশ্যমান ভোজ তৈরি করেন। ভোজকে বিস্তৃত করার প্রয়োজন হয় না, এটি কেবল সুস্বাদু এবং সৎ হতে হয়। চিত্রকলার সাজসজ্জার উপাদানের কথা উল্লেখ করে তিনি বিশ্বাস করেন যে প্রতিটি চিত্রকলা সাজসজ্জার উপাদান ছাড়া হতে পারে না। তবে তার চেয়েও বেশি, দর্শক যা অনুভব করেন তা হল এটি।

z7153268569502-f68129b43ca60d69aad253b1a42d2c17-8533.jpg
আর্ট টক স্পেসে দাও হাই ফং-এর ছবির বই।

দাও হাই ফং কবিতা ভালোবাসেন, এবং তিনি তা প্রকাশ করতে দ্বিধা করেন না। কাব্যিক ভাষা চিত্রকলার পরামর্শ দেয়, যখন প্রকৃতি সকল প্রভুর প্রভু। তাঁর কাছে কবিতা হল ছন্দ, রূপক; এবং প্রকৃতি হল সমস্ত অনুপ্রেরণার ভান্ডার। প্রকৃতিকে অনুকরণ করবেন না, শিল্পীদের কেবল প্রকৃতিকে নিজের করে পর্যবেক্ষণ করা এবং তার থেকে শেখা উচিত।

কথোপকথনের সময়, শিল্পী শিল্প সংগ্রাহকদের সঠিক ধারণা সম্পর্কে অনেক উদ্বেগও ভাগ করে নিয়েছিলেন। তিনি প্রকাশ করেছিলেন যে বিদেশে অনেক সংগ্রাহক ভিয়েতনামী চিত্রকর্ম কিনেছেন এই আশায় যে দরিদ্র এবং যাদের সামর্থ্য নেই তারা সহ সকলেই এগুলি উপভোগ করতে পারবেন এবং এক পর্যায়ে তারা এগুলি জাদুঘরে দান করবেন। এটি একটি সুন্দর চেতনা, যারা কেবল অনুমানের জন্য চিত্রকর্ম কেনেন তাদের থেকে আলাদা।

"আমাদের দেশে, মানুষ মাঝে মাঝে কেনাকাটা, জল্পনা-কল্পনা এবং সংগ্রহকে গুলিয়ে ফেলে," শিল্পী বলেন। সংস্কারের সময়কাল এবং ভিয়েতনামী শিল্পকে ভালোবাসে এমন বিদেশীদের জন্য ধন্যবাদ, দাও হাই ফং সহ অনেক দেশীয় শিল্পীর চিত্রকর্ম দূর-দূরান্তে ভ্রমণের সুযোগ পেয়েছে। তিনি এটিকে একটি দুর্দান্ত সুযোগ এবং ভাগ্য বলে অভিহিত করেছেন যা তার গভীর কৃতজ্ঞতা জাগিয়ে তুলেছে।

z7153685922165-f8863bf568851467ebeeff52126e69a1-584.jpg
ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস মিউজিয়ামের ডিরেক্টর মিস্টার গুয়েন আন মিন শেয়ার করেছেন।

"এমন কোনও শিল্পী নেই যে নিজেকে নবায়ন করতে চায় না কারণ যদি তারা নবায়ন না করে, তাহলে তারা একজন কর্মী হয়ে যাবে অথবা নিজেকে একঘেয়ে মনে করবে। জীবনে, আমি দুঃখকে ভয় পাই না, কেবল একঘেয়েমি অনুভব করতে ভয় পাই। শিল্পের সাথে, আমি মনে করি শৈলী এমন কিছু যা বদ্ধমূল, মূল তৈরি করে, কিন্তু চেহারা পরিবর্তন হতে পারে। যাইহোক, যাই হোক না কেন, দর্শককে এখনও বুঝতে হবে যে একটি সংযোগ আছে, একটি সংযোগ আছে, দেখতে হবে যে এটি এখনও তারা, অন্য কেউ নয়," শিল্পী বলেন।

তাঁর মতে, আজকের জীবনের অসুবিধা হল অতিরিক্ত ব্যস্ততা। মানুষ দ্রুত গতিতে এগোচ্ছে, দ্রুত চিন্তা করছে, এত দ্রুত ছবি গ্রাস করছে যে তাদের চিন্তাভাবনা এবং আত্মা ক্রমাগত দোদুল্যমান। শিল্পীদের জন্য, এটিও একটি উদ্বেগের বিষয়, কারণ যদি তাদের যথেষ্ট সাহস না থাকে, পর্যাপ্ত ব্যক্তিত্ব না থাকে, তাহলে তারা সহজেই সাধারণ জগতে মিশে যায়, ঝাপসা হয়ে যায়, যেখানে সবকিছু একই রকম দেখায়।

সমসাময়িক শিল্প জীবনে, আর্ট টক সেশন যেখানে শিল্পীরা সরাসরি তাদের সৃজনশীল যাত্রা, শৈল্পিক দর্শন এবং তাদের কাজের পিছনের গল্প ভাগ করে নেন, উন্নত চারুকলার অনেক দেশেই এটি একটি পরিচিত কার্যকলাপ হয়ে উঠেছে। ভিয়েতনামে, এই ফর্মটি এখনও বেশ নতুন, তবে ভিয়েতনাম চারুকলা জাদুঘর দ্বারা এটি পদ্ধতিগত এবং সৃজনশীলভাবে বাস্তবায়িত হচ্ছে, যা জনসাধারণের শিল্পের প্রতি দৃষ্টিভঙ্গিতে একটি নতুন হাওয়া তৈরি করছে।

জাদুঘর কর্তৃক আয়োজিত আর্ট টক সিরিজ - আর্ট পাথস বর্তমান শিল্প প্রচারণা কার্যক্রমের একটি উল্লেখযোগ্য আকর্ষণ হিসেবে বিবেচিত হয়, যা জনসাধারণকে সরাসরি শুনতে, প্রশ্ন জিজ্ঞাসা করতে এবং শিল্পীদের সাথে বিনিময় করতে সাহায্য করে। আর্ট টক সেশনগুলি উপভোগের একটি নতুন উপায় নিয়ে এসেছে, যা দর্শকদের শিল্পীদের সৃজনশীল জগতে প্রবেশ করতে, প্রতিটি কাজে প্রকাশিত নান্দনিক মূল্যবোধ, চিন্তাভাবনা এবং আবেগকে আরও ভালভাবে বুঝতে সাহায্য করে। শিল্পী দাও হাই ফং-এর সাথে "রিয়ং মোট লোই ফং"-এর মতো বিষয়ভিত্তিক আলোচনার পাশাপাশি, আর্ট টক সিরিজটি বিভিন্ন প্রজন্ম, প্রবণতা এবং ক্ষেত্রের অনেক শিল্পীকে লক্ষ্য করে, যার ফলে আজকের ভিয়েতনামী শিল্পের বৈচিত্র্য এবং প্রাণশক্তি প্রতিফলিত হয়।

সূত্র: https://nhandan.vn/rieng-mot-loi-phong-va-goi-mo-ve-nhung-loi-di-rieng-trong-nghe-thuat-post917912.html


মন্তব্য (0)

No data
No data

একই বিভাগে

প্রতিটি ছোট রাস্তায় হ্যানয়ের স্নিগ্ধ শরৎ
ঠান্ডা বাতাস 'রাস্তা ছুঁয়েছে', হ্যানোয়াবাসীরা মৌসুমের শুরুতে একে অপরকে চেক-ইন করার জন্য আমন্ত্রণ জানায়
ট্যাম ককের বেগুনি রঙ - নিন বিনের হৃদয়ে একটি জাদুকরী চিত্রকর্ম
লুক হোন উপত্যকার অত্যাশ্চর্য সুন্দর সোপানযুক্ত ক্ষেত

একই লেখকের

ঐতিহ্য

চিত্র

ব্যবসায়

সাংস্কৃতিক সংযোগের যাত্রায় ফিরে তাকানো - হ্যানয় ২০২৫ সালে বিশ্ব সাংস্কৃতিক উৎসব

বর্তমান ঘটনাবলী

রাজনৈতিক ব্যবস্থা

স্থানীয়

পণ্য