রিফ্রেশ করতে হস্তক্ষেপ
ফ্যাশন সহজাতভাবে সৃজনশীলতা এবং ধ্রুবক পরিবর্তনের সাথে জড়িত। ঐতিহ্যবাহী সাংস্কৃতিক পরিচয় বহু প্রজন্ম ধরে স্ফটিকায়িত হয়েছে, একটি স্থায়ী এবং পরিবর্তনযোগ্য চরিত্র বজায় রেখেছে।
তাহলে জাতীয় চেতনায় উদ্বুদ্ধ আধুনিক পণ্য তৈরির জন্য এই দুটি বিপরীত উপাদানের সমন্বয় কীভাবে করা যায়? আজকের তরুণ ডিজাইনারদের জন্য একটি বড় চ্যালেঞ্জ।
অনেকেই যে সমাধানটি প্রস্তাব করেছেন তা হল, ফ্যাশন ডিজাইনে, সাংস্কৃতিক হস্তক্ষেপ কীভাবে মোকাবেলা করতে হবে তা জানা প্রয়োজন। ডিজাইনারদের জানতে হবে কীভাবে নির্বাচন করতে হবে, হয় চেতনা এবং জাতীয় পরিচয় অক্ষুণ্ণ রাখতে হবে, অথবা ধারণা এবং অনুপ্রেরণা ধার করতে হবে এবং সাহসের সাথে ছাঁচ ভেঙে নতুন মূল্যবোধ তৈরি করতে হবে, যা পণ্যে প্রকাশিত সাংস্কৃতিক "আত্মার" উপর ভিত্তি করে তৈরি করা হবে।

উদাহরণস্বরূপ, ছাত্র কাও থি লিন (ফ্যাশন ডিজাইন মেজর, হোয়া বিন বিশ্ববিদ্যালয়) এর স্ট্রিট ফ্যাশন মডেল ঐতিহ্যবাহী কাক-চঞ্চু স্কার্ফ দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন।
এটি একটি পরিচিত আনুষঙ্গিক জিনিস, যা অতীতে দাদী এবং মায়েদের চিত্রের সাথে যুক্ত, যা তরুণ ডিজাইনাররা তরুণদের জন্য আধুনিক পোশাকের কেন্দ্রীয় আকর্ষণ হিসেবে বেছে নিয়েছেন। তুলা, বাঁশ থেকে চামড়া, পশম পর্যন্ত উপকরণের পরিবর্তন এবং পরিধানকারীদের সম্পূর্ণ পরিবর্তনের জন্য ধন্যবাদ, এই নকশাটি একটি নতুনত্ব তৈরি করেছে।
নকশার ধারণার চতুরতা হলো অতীতের মূল রঙ এবং ঐতিহ্যবাহী আকৃতি বজায় রাখা, যা স্কার্ফকে সমসাময়িক জীবনে আবার "জীবন্ত" করে তোলে। তাই নকশাটি অতীতকে স্মরণ করিয়ে দেয় এবং তরুণ প্রজন্মের মনে একটি ঘনিষ্ঠ ছাপ তৈরি করে।
একইভাবে, হোয়া বিন বিশ্ববিদ্যালয়ের ছাত্রদের দ্বারা সম্প্রতি ব্যবহৃত আও দাই মডেলের "জলের পাপেট্রি" ধারণাটি ঐতিহ্যবাহী পোশাক ডিজাইনের ধারণায় নতুন প্রাণ সঞ্চার করেছে।
সহজ কথায়, আও দাই সর্বদা একটি দীর্ঘস্থায়ী জাতীয় নান্দনিক মূল্য বহন করে, কিন্তু ডিজাইনারের অভিব্যক্তির মাধ্যমে, এটি একটি "ভ্রাম্যমাণ মঞ্চ" হয়ে উঠেছে, যেখানে ছবি এবং রেখাগুলি আও দাই এবং কাপড়ের রঙে ঐতিহ্যবাহী লোকশিল্পকে প্রকাশ করে, যার ফলে জনসাধারণ এবং তরুণ ফ্যাশন গ্রাহকদের কাছে একটি অনন্য উপায়ে পৌঁছেছে।
পরিচয় প্রচারের যাত্রা
কিছু পরামর্শদাতার মতে, সমসাময়িক যুব ফ্যাশন ডিজাইনে ঐতিহ্যবাহী সাংস্কৃতিক উপাদানগুলিকে অন্তর্ভুক্ত করার বাস্তবতা এখনও অনেক বাধার সম্মুখীন। সবচেয়ে সাধারণ ঘটনা হল কিছু ছাত্র এবং তরুণ ডিজাইনারদের সাংস্কৃতিক জ্ঞান, বিশেষ করে আদিবাসী সংস্কৃতি সম্পর্কে দৃঢ় ধারণা নেই, যার ফলে শোষণের পথে বিভ্রান্তি দেখা দিয়েছে, অথবা সরাসরি অন্যান্য সংস্কৃতি থেকে ধারণা ধার করা হয়েছে।
দ্বিতীয়ত, অনেক তরুণ-তরুণীর আদিবাসী সাংস্কৃতিক জীবনের সাথে সরাসরি যোগাযোগের অভাবের বাস্তবতা অনেক নতুন সমন্বিত ফ্যাশন ডিজাইনকে কেবল চিত্র এবং রঙের পৃষ্ঠে থেমে যেতে বাধ্য করে, পণ্যের মধ্যে ঐতিহ্যবাহী সংস্কৃতির গভীরতা সম্পূর্ণরূপে প্রকাশ করতে সক্ষম না হয়ে।

পরামর্শদাতাদের সতর্কীকরণ হল, যদি ঐতিহ্যকে সমসাময়িকতার সাথে একত্রিত করার ক্ষেত্রে ভুল এবং ভুল শোষণ সংশোধন না করা হয়, তাহলে ভিয়েতনামী ফ্যাশন বিপর্যস্ত হবে, ঐতিহ্য সংস্কৃতি থেকে অনুপ্রেরণা হ্রাস পাবে এবং সাংস্কৃতিক বৈশিষ্ট্য থেকে প্রতিযোগিতামূলক সুবিধা ধীরে ধীরে হারিয়ে যাবে।
এটি পরিচালকদের দ্বারা লক্ষ্য করা গেছে, যারা ফ্যাশন সেক্টর সহ শিল্পের মাধ্যমে সংস্কৃতি সংরক্ষণ এবং প্রচারকে উৎসাহিত করার জন্য অনেক নীতি প্রস্তাব করেছেন; বিশ্ববিদ্যালয়গুলি তাদের প্রশিক্ষণ কর্মসূচিতে মানদণ্ড এবং জাতীয় পরিচয় প্রয়োগ করেছে, শিক্ষার্থীদের সাংস্কৃতিক ঐতিহ্য কাজে লাগানোর জন্য নির্দেশনা দিয়েছে।
একই সাথে, বর্তমান ডিজিটাল প্রযুক্তি কার্যক্রমগুলি নথির সমৃদ্ধ সংরক্ষণাগারও উন্মুক্ত করছে, যা তরুণ প্রজন্মকে সমসাময়িক ফ্যাশনে ঐতিহ্যবাহী সংস্কৃতি প্রয়োগের সুযোগগুলি অ্যাক্সেস এবং গুরুত্ব সহকারে গবেষণা করার ক্ষেত্রে আরও সক্রিয় হতে সহায়তা করছে।
গুরুত্বপূর্ণ এবং নির্ধারক বিষয় এখনও ডিজাইনারের উদ্যোগ এবং দায়িত্বের মধ্যে নিহিত। যখন তারা সত্যিকার অর্থে সাংস্কৃতিক ঐতিহ্য বোঝে, উপলব্ধি করে এবং তার প্রতি ভালোবাসা তৈরি করে, তখন তারা যে ফ্যাশন পণ্যগুলি বাজারে আনে তা নান্দনিক পরিপক্কতা এবং সাংস্কৃতিক তাৎপর্য অর্জন করতে পারে।
বিশ্বায়নের ধারায়, দেশীয় উপাদানগুলি দেশগুলিকে তাদের অবস্থান জাহির করার জন্য "নরম অস্ত্র" হয়ে উঠছে; এবং ভিয়েতনামী ফ্যাশনও এমন একটি ক্ষেত্র যা সেই চেতনার সাথে শোষিত হয়: ঐতিহ্যবাহী সংস্কৃতিকে ভিত্তি হিসাবে গ্রহণ করে, আন্তর্জাতিকভাবে তার নিজস্ব পরিচয়ের সাথে একীভূত করে।
ডং সন প্যাটার্ন, সেন্ট্রাল হাইল্যান্ডস ব্রোকেড বা জলের পাপেটরি দ্বারা অনুপ্রাণিত ফ্যাশন সংগ্রহগুলি কেবল নান্দনিক ছাপ তৈরি করে না, বরং বিশ্বকে ভিয়েতনামী সংস্কৃতির গল্পও বলে।
আন্তর্জাতিক মঞ্চে, এই নকশাগুলি স্পষ্টভাবে দেখায় যে ভিয়েতনামী জনগণ এবং দেশ তাদের শিকড় না হারিয়ে ক্রমাগত তাদের ঐতিহ্য পুনর্নবীকরণ করে।
বিশ্ব একীকরণের যাত্রায় ভিয়েতনামী ফ্যাশনের পরিচয় নিশ্চিত করার জন্য ঐতিহ্যবাহী ঐতিহ্যকে সমসাময়িকতার সাথে যুক্ত করা একটি প্রয়োজনীয় পছন্দ। ঐতিহ্য এবং আধুনিকতা একই সমস্যার দুটি সমান্তরাল দিক হয়ে ওঠে, যা ভিয়েতনামী ফ্যাশনকে সাহসের সাথে সমসাময়িক প্রবণতার সাথে তাল মিলিয়ে চলতে সাহায্য করে, একই সাথে "ভিয়েতনামী আত্মার" টেকসই এবং সূক্ষ্ম উপাদানগুলিকে আত্মবিশ্বাসের সাথে সংরক্ষণ করে।
সূত্র: https://baovanhoa.vn/giai-tri/thoi-trang-viet-tu-di-san-den-duong-dai-166780.html






মন্তব্য (0)