Roh prostoru „Zelená posvátná země“ od umělce Huynh Le Nhat Tana - Foto: H.VY
Po výstavě Trace of Origin se básník a malíř Huynh Le Nhat Tan opět setkává s milovníky umění se svou třetí samostatnou výstavou s názvem Green Sacred Land (Zelená posvátná země) , která je k vidění do 5. října v galerii 22 (HCMC).
Od smutku k posvátnosti
Před třemi lety s dílem Kořen příčiny Huynh Le Nhat Tan zaujal, když proměnil osobní smutek a duševní zranění v působivý malířský jazyk.
Odtud se dále ponořoval do svého nitra a vrstev paměti a vytvářel si vlastní styl: abstraktní i metaforický, duchovní vyjádření i dialog se sociální realitou.
Smutek se plně projevil v díle Kořen původu , Tan toužil po jasnějším a pokojnějším životě. Proto namaloval Zelenou posvátnou zemi, aby vyprávěl příběh „osiřelých“ předků po tisíciletí, o průniku kultur, které byly přítomny i vymizely, ale přesto zanechaly svou stopu na každém člověku i dnes.
„Sirotčinec“ zde nespočívá jen v kulturním povědomí, ale také v Tanově vlastní zkušenosti. Když natáčel Trace of the Origin, zemřel mu otec, a když se připravoval na natáčení Green Sacred Land, zemřela mu matka a zanechala po sobě bolestné mezery.
„Tuto sérii obrázků jsem nakreslil na památku svých rodičů,“ svěřil se Tan.
Malíř a básník Huynh Le Nhat Tan na výstavě Zelená posvátná země
Úvahy o kultuře, spiritualitě, hudbě , lidových tancích, snech mileniálů a mnoha dalších životních otázkách... se prolínají a splývají do společného příběhu.
Pak až nakonec přišel název Zelená posvátná země , když Tan dokončil celou sérii a přemýšlel o každé z nich.
Uvědomil si, že v tomto či onom životě nakreslil „posvátnou zemi“, kde jeho prarodiče žili od pradávna. „Zelená“ znamenala naději, spojení mezi minulostí a přítomností. Protože pro Tana lidé vždy hledali pravdu, „lidstvo bez pravdy je ztraceno“.
Pokud je Kořenová stopa stále plná trhlin a těžká temnotou, Modrá posvátná země otevírá další emocionální žílu: průhlednou, zředěnou, světlou a plnou světla jako krok úniku od kořene utrpení do posvátné země útočiště.
Malba stvoření a osvobození
Kritik Dang Tien jednou poznamenal: „Tanovy obrazy jsou kreativním a osvobozujícím žánrem, vyjadřujícím duchovní tajemství, protkaným mnoha aspiracemi.“
Tanovy obrazy obsahují mezery, pruhy a neúplné struktury. To evokuje existenciální filozofii: posvátno nespočívá ve vnějších božstvech, ale v konfrontaci s vlastní nedokonalostí.
Původně básník Huynh Le Nhat Tan vydal díla Men da (2009) a Que than (2017). Možná proto jeho obrazy vždycky disponují poetickou náplní.
Pro Tana jsou jazyk a obrazy jedno. Názvy jeho obrazů více naznačují než popisují a otevírají divákům dveře do jejich vlastní sféry vědomí: Lidé a ptačí postavy, Melodie, Píseň hedvábného člunu, Popelavé slunce…
Malíř Huynh Le Nhat Tan se narodil v roce 1973, žije, píše básně a maluje v Da Nangu.
Mnoho lidí přirovnává Tanovy obrazy k bezeslovné poezii. Každý barevný blok a tah barvou je upřímným vyprávěním, které vede diváky k nalezení sebe sama a spojení s hlubokými kořeny.
V díle Posvátná zelená země Tan nejen vypráví osobní příběh, ale také vyzývá k empatii. Věří, že malba má sílu osvobodit jak malíře, tak diváka.
Umělec maluje, aby se dotkl a rozluštil strašidelné nitě v mysli, aby se osvobodil od starostí a strachu. Pokud je divák naladěn, může najít útěchu i pro sebe.
Jak Tan napsal ve své zpovědi: „Život má tisíce ran, které není třeba hojit, stačí je jen umístit pod světlo. Nebo je abstraktně vnímat zemí, která není na mapě, ale v našich vlastních srdcích. Říkám jí Zelená posvátná země.“
Výstava potrvá do 5. října v galerii 22 v Ho Či Minově Městě.
Zdroj: https://tuoitre.vn/huynh-le-nhat-tan-tro-lai-voi-mien-thieng-xanh-20251002100303193.htm
Komentář (0)