„Minh Pho“ a cesta šíření vietnamského kulturního dědictví v současném umění

Od starých ulic Hanoje až po zrnka rýže symbolizující rýžovou civilizaci, umělec Nguyen Minh vytvořil jedinečnou uměleckou cestu. Tento umělec osmé generace neúnavně vypráví příběhy vzpomínek prostřednictvím jedinečného vizuálního jazyka a přináší tak kvintesenci ulic, vesnic a vietnamského kulturního dědictví do spojení s dnešní veřejností.

Krása „ulice“ v obrazech umělce Nguyen Minha.

Malíř Nguyen Minh (Minh Pho) se narodil v roce 1982 v Hanoji a absolvoval magisterský titul ve výtvarném umění na Vietnamské univerzitě výtvarných umění. Svou profesionální tvůrčí kariéru zahájil kolem roku 2000 – v době, kdy Hanoj ​​procházela dramatickou transformací v důsledku vlny urbanizace.

Pro Minh Phoa je známý prostor každé ulice, obchodu, taškové střechy, elektrického drátu, cedule... navždy nesmírně blízkou a posvátnou duchovní vzpomínkou, která vždy vzbuzuje pocit lítosti, když je svědkem postupné ztráty starých hodnot.

Známá a zvláštní krása v díle „Ulice“ od malíře Nguyen Minha (Minh Pho).

Hned v rozhovoru na své první samostatné výstavě se umělec podělil: Ulice v jeho obrazech neslouží jen k ubytování a obživě, ale jsou to skutečně prostory pro nostalgii a starosti.

Umělcova raná díla (2008-2018) mají silný kubistický tón s hranatými, hranatými bloky, ale stále si zachovávají jemný, smyslný rytmus.

Diváci tam cítí známou, ale zároveň vzdálenou atmosféru Hanoje, která není hlučná, ale zato plná nostalgie.

Každé dílo si přináší své vlastní kouzlo.

Výstavu „Nguyen Minh & Pho“ (2018) lze považovat za první zaznamenávající desetiletou cestu umělce za hledáním a formováním jeho vlastního stylu.

35 děl, včetně 29 obrazů a 6 kovových soch, je odborníky hodnoceno jako překlad vzpomínek do tvarů.

Básník Nguyen Quang Thieu, předseda Vietnamské asociace spisovatelů , se podělil: „Uvědomil jsem si, že Nguyen Minh našel svou vlastní cestu. Vybudoval ulice své doby – ulice, které byly zároveň skutečné i snové, včerejška i dneška.“

Spojení myšlenek a emocí v díle historické krásy.

Mezitím malíř Luong Xuan Doan, předseda Vietnamské asociace výtvarných umění, poznamenal: „Minh Pho má dostatek sebevědomí, aby vyprávěl další příběh ulice a vesnice v krásné a klidné budově, která si stále zachovává staré kouzlo, které je těžké ztratit.“

Minh Phoovy obrazy se vyznačují důslednou volbou zdánlivě známých a starých témat k vyjádření nových myšlenek. Po počátečních krocích přechází do fáze rozšiřování svého myšlení a dialogu mezi městem a vesnicí.

Pokud „ulice“ symbolizuje transformaci, urbanizaci a ztracené vzpomínky, pak „vesnice“ představuje původní prostor, kde je rýže kulturním jádrem představujícím život, práci a rovnováhu jin a jang.

Díla vyjadřují lásku a vášeň pro zachování vietnamského kulturního dědictví.

„Rýžová zrna mají lepkavá i nelepkavá zrna, měkká i kulatá, zcela opačná k čtvercovým, klikatým blokům ulice. Tyto dva obrazy jsou dva póly světa , jako jin a jang, staré a nové, statické a dynamické. Jsem jen ten, kdo nachází způsob, jak spolu vést dialog,“ sdělil umělec v rozhovoru ve svém ateliéru v Hanoji v roce 2021.

V tomto období (2018-2022) jsou obrazy Minh Pho méně popisné pro architekturu, spíše se jedná o symbolické prostorové struktury propojené rytmem bloků a linií.

Rozšiřují se i materiály, od olejových barev, akrylu, laku až po řezbu dřeva, kov a instalaci.

Vynikající lakové dílo malíře Nguyen Minha.

Výstava „Street Rhythm“ (2022) tuto transformaci jasně demonstruje prostřednictvím více než 50 multimateriálových děl, z nichž mnohá jsou uspořádána jako „paměťové sochy“.

V tomto zvláštním prostoru diváci hlouběji pociťují pohyb prostoru, času a vědomí.

Zvláštností Minh Phoových děl je prolínání západní struktury a východního ducha. Jsou zde kubistické tvary Picassa, rytmy Kleeho, ale stále je zde silný vietnamský otisk prostřednictvím teplých barev, přírodních materiálů a lidových symbolů.

Instalace bere za střed obraz rýžových zrn.

Zrna rýže, střechy společných domů, sloupy pagod, staré tašky... vnáší do tvůrčího prostoru jako „kulturní kódy“, konkrétní i abstraktní, vzpomínky i stručné i filozofické.

Vzhledem k rychle se měnícímu společenskému kontextu, kdy se současné umění stále více internacionalizuje, je otázka „jak zůstat sám sebou?“ pro mnoho umělců na jejich tvůrčí cestě neustálým problémem.

Nguyen Minh na tuto otázku odpovídá prostřednictvím své vlastní tvůrčí cesty. Do centra své kreativity a emocí klade vietnamskou kulturu a interpretuje ji jazykem dané doby.

Malíř Nguyen Minh vytváří v oblasti umělecké instalace svůj vlastní dojem.

Tato volba odhaluje úhel pohledu: Umění není estetikou formy, ale ve skutečnosti se stalo formou myšlení, odrážející srážku či fúzi mezi tradicí a modernou. Proto v obrazech a sochách Nguyen Minha vždy existují dvě vrstvy: emoce-paměť; myšlení-filozofie.

Například rýžové zrno, které je v zemědělské civilizaci malým předmětem, je umělcem povýšeno na filozofický symbol, metaforu pro rovnováhu a cyklus zrození a smrti v lidském životě. Nebo uliční struktura v obrazech Nguyen Minha již není statická, ale zdá se, že se pohybuje, taje a integruje. To je vyjádření velmi moderního pohledu na paměťový prostor.

Z tohoto pohledu se Minh Phoova malířská cesta rozvíjela nejen v technice a materiálech, ale je také ideologickou cestou umělce hledajícího odpovědi na vietnamskou identitu v globálním umění. Domácí i zahraniční sběratelé také vysoce oceňují umělcova díla a výstavy se objevují ve Francii, USA, Německu, Austrálii, Singapuru... a přispívají k představení obrazu současného vietnamského výtvarného umění světu.

Novost se prolíná s myšlenkami o kultuře a lidech.

Kromě své tvůrčí dráhy se Nguyen Minh stal také spojujícím prvkem umělecké komunity. Založil skupinu Heritage & Art (H&A), která sdružuje mladé umělce s cílem zachovat a obnovit vietnamské kulturní hodnoty v současném umění; je také zakládajícím členem skupiny Multifaceted a nejmladším administrátorem Vietnam Art Space (VAS) - online platformy propojující stovky domácích i zahraničních umělců.

Pro umělce je umění skutečně nezbytné v rámci odpovědnosti za šíření ducha lidskosti a lásky. Charitativní projekty, fundraisingové aukce nebo programy, které přinášejí umění do škol, na venkov… to vše nesou znamení Minh Pho – člověka, který umění považuje za jazyk sdílení.

V nedávném rozhovoru řekl: „Myslím, že umění má skutečný smysl jen tehdy, když se dotkne ostatních. Moje dílo nemusí být dokonalé, ale pokud diváky na pár vteřin donutí zastavit se a vzpomenout si na svou vesnici, na své vzpomínky, pak mi to stačí.“

„Ulice“ je jedním z konzistentních témat.

I po zhruba 20 letech neúnavné kreativity a propojení s ostatními se Nguyen Minh stále neochvějně věnuje tématu Ulice-Vesnice-Rýže-Vietnamské dědictví a neustále inovuje svůj expresivní jazyk. V současné době se umělec zaměřuje na interaktivní instalace, aby se diváci mohli více vcítit do díla a zapojit se do prostoru paměti a dědictví.

Nové projekty, jako například „Once Upon a Time“ (2024-2025), demonstrují jeho snahu propojit vietnamské dědictví s moderním publikem, zejména s mladší generací. Střechy společných domů, zrna rýže, ulice... se tam staly zvláštními, posvátnými materiály, které přispívají k redefinování vietnamské identity v kontextu globalizace.

Nguyen Minh uvedl, že se připravuje na mezinárodní výstavní projekt v Singapuru s tématem „Rýžová zrna a vzpomínky na jihovýchodní Asii“. Tato značka bude symbolizovat spojení vietnamského symbolu rýžového zrna s architektonickými strukturami zemí v regionu, a to přístupem, který je zároveň regionální a zároveň potvrzuje vietnamskou vlastní identitu.

Umělec Nguyen Minh (Minh Pho).

Při pohledu na obrazy a sochy Nguyen Minha lze vycítit myšlení Vietnamce, který vede dialog s dobou prostřednictvím jazyka umění a postupně si vytváří mapu vzpomínek skrze tvary, barvy a myšlenky své generace. Je to cesta duše, která umí naslouchat ozvěnám minulosti, jasně vidět přítomnost a hledět do budoucnosti s vírou v trvalou hodnotu národní kultury.

Když se ohlédneme za cestou Nguyen Minha, vidíme v životě obraz „rozsévače“. Zatímco pracuje a přispívá, také se o ni stará a váží si ji s vírou, že umění může rozkvetnout zemi, může v každém člověku oživit dědictví. Žít a milovat tiše, zasít více „zrn rýže“ pro život, pro lidi i pro sebe sama, je tichá, trpělivá, ale neméně svobodná a otevřená cesta, kterou Nguyen Minh vytrvale zdolává.

THUY PHUONG

Zdroj: https://nhandan.vn/minh-pho-va-hanh-trinh-lan-toa-di-san-van-hoa-viet-trong-nghe-thuat-duong-dai-post916821.html