Budování dobře strukturovaného týmu.
Tradiční taneční umění, které dnes existuje v komunitě Čam, je primárně lidový tanec. Od roku 1999, kdy byl My Son uznán za památku světového kulturního dědictví, místní úřady přišly s nápadem zavést zde lidový tanec Čam.
Správní rada kulturního dědictví My Son založila soubor lidového umění Cham, který od července 2004 pravidelně vystupuje pro turisty. Zpočátku měl soubor 11 účinkujících, včetně 6 chamských řemeslníků a umělců z provincie Ninh Thuan . Soubor získal vedení a školení od badatele lidové kultury Hai Liena, lidového umělce Truong Tona a dalších chamských umělců.
Uplynulo dvacet let a počet účinkujících se nyní zvýšil na 28; jejich hlavní vystoupení se konají v Domě lidového umění My Son Cham.
Program zahrnuje vystoupení jako: bubnování ve vesnici Cham, tanec s nošením vody, čtyři tradiční lidové tance (vyvinuté souborem lidového umění Cham z provincie Ninh Thuan z lidových tanců), sólo na roh saranai (přednesené lidovým umělcem Truong Tonem), tanec u věže Šivy (od Dang Hunga) a tanečníci Apsara (choreografie Tho Thai, hudba Amu Nhan). Každý den soubor obvykle hraje 3 představení dopoledne, 2 představení odpoledne a 2 představení u věže G.
Ačkoli se čamský tanec a hudba konají na mnoha místech, v My Son stále vyvolávají nepopsatelné emoce u diváků. Snad nejvýznamnějším rozdílem je, že se tato umělecká forma odehrává v údolí s chrámovými komplexy a za účasti čamských umělců a místních herců.
Přispívání k propagaci hodnot kulturního dědictví.
Pan Nguyen Cong Khiet, ředitel Správní rady kulturního dědictví My Son, uvedl, že zavedení tanečních vystoupení čamského lidu v památkové lokalitě My Son je logickým krokem. Cílem je představit turistům lidové umění čamského lidu a přispět tak k propagaci a zachování kultury čamské komunity. Dodal, že ačkoli je čamský tanec obtížné provádět, ještě náročnější je najít zkušené tanečníky.
Paní Nguyen Thi Thu, bývalá pracovnice Výzkumného centra kultury Ninh Thuan Cham, se vyjádřila: „Nehmotné kulturní dědictví vytváří přitažlivost a oživuje tradici, proto je třeba propagovat taneční vystoupení Cham.“
Je však důležité rozlišovat mezi čistě lidovými úryvky a uměleckými výtvory, uměleckými díly. Například tanec Šiva není lidový, ale byl choreograficky vytvořen umělcem Dang Hungem s pevným základem a tvůrčí hodnotou; potřebuje vysvětlení, aby mu lidé porozuměli.“
Pan Le Xuan Loi, ředitel Výzkumného centra pro kulturu Cham v provincii Ninh Thuan, řekl: „Nebyl proveden žádný hloubkový, specifický výzkum, který by přesně zjistil, jak se zde v minulosti konaly rituály a festivaly. Nelze potvrdit, že se zde někdy konal ‚tanec Apsara‘, protože se vyvinul z divadelních představení…“
Je ale jisté, že se zde kdysi hrály melodie oslavující bohy, tance duchovních médií a ceremoniální hudba pro rituály… Ačkoli interpreti nejsou úplně Čamové, důležitější je, že umění splňuje standardy.“
V praxi se tato aktivita rozšířila na mnoho památek Champa, jako například vystoupení v Ponagar Tower v Nha Trangu, ve Dvojčatech v Binh Dinh, v Muzeu soch Cham v Da Nangu a Po Sa Inu v Binh Thuan ... Toto vystoupení se také objevilo v kulturních aktivitách místních komunit na mnoha místech, stejně jako ve Francii, Jižní Koreji, Japonsku a Německu.
Během posledních 20 let zahrnovala vystoupení lidového umění v My Son jak tradiční lidové ukázky, tak i kreativní díla čamských umělců založená na tradičních materiálech. Vystoupení kombinují čamské a místní řemeslníky a umělce.
Tato aktivita přispěla k přilákání domácích i zahraničních turistů a k zachování památek My Son. Lidová kultura Čamů byla propagována a předávána z generace na generaci, což přispívá k zachování dědictví a šíření jedinečného umění dnešní komunity Čamů.
Zdroj: https://baoquangnam.vn/vu-dieu-mua-cham-3143352.html
Komentář (0)