Čamský tanec

Vějířový tanec na místě památky Mého syna. Foto: MAI TAM

Budování profesionálního týmu

Tradiční taneční umění, které dnes existuje v komunitě Cham, je převážně lidový tanec. Od roku 1999, kdy byl My Son uznán za světové kulturní dědictví, místní manažeři přišli s nápadem zavést zde lidový tanec Cham.

Správní rada kulturního dědictví My Son zřídila tým lidového umění Cham, který od července 2004 pravidelně vystupuje pro turisty. Zpočátku měl tým 11 herců, z nichž 6 byli chamští umělci a herci z provincie Ninh Thuan . Tým vedl a učil badatel lidové kultury Hai Lien, lidový umělec Truong Ton a další chamští umělci.

Po 20 letech se počet herců zvýšil na 28; hlavní představení se koná v Domě lidového umění My Son Cham.

Program zahrnující vystoupení: bubny festivalu ve vesnici Cham, vodní tanec, tradiční lidový tanec čtyř tanců (vytvořený souborem lidového umění Cham z provincie Ninh Thuan z lidových tanců), sólo Saranai (v podání lidového umělce Truong Tona), tanec u věže sochy Šivy (autor Dang Hung), tanečnice Apsara (choreograf Tho Thai, hudba Amu Nhan). Každý den soubor obvykle hraje 3 představení dopoledne, 2 představení odpoledne a 2 představení ve věži skupiny G.

Ačkoli se čamské tance a zpěvy konají na mnoha místech, v My Son stále vyvolávají u diváků nepopsatelné emoce. Snad největším rozdílem je, že se tato umělecká forma odehrává v údolí s chrámovými věžemi a za účasti čamských umělců a místních herců.

Přispět k propagaci hodnot kulturního dědictví

Pan Nguyen Cong Khiet, ředitel Správní rady kulturního dědictví My Son, uvedl, že nedávné zavedení čamského tance do dědictví My Son je rozumným krokem. Jeho cílem je představit turistům lidové umění čamského národa a přispět k propagaci a zachování kultury čamské komunity. Zejména čamské taneční umění je obtížné a najít interprety je ještě obtížnější.

Tanec apsara v sále lidového umění My Son Cham. Foto: VAN THO

Paní Nguyen Thi Thu – bývalá pracovnice Centra pro kulturní výzkum Ninh Thuan Cham – se vyjádřila: „Nehmotná kultura vytváří přitažlivost, oživuje dědictví, proto je třeba propagovat taneční vystoupení Cham.“

Měli bychom však rozlišovat, co je čistě lidovým úryvkem a co je uměleckou adaptací, uměleckým dílem. Například tanec Šiva není lidový tanec, ale je inscenován umělcem Dang Hungem s určitým základem a kreativitou a potřebuje vyprávění, aby mu každý porozuměl.

Pan Le Xuan Loi - ředitel Centra pro výzkum kultury Cham v provincii Ninh Thuan, řekl: „Nebyl proveden žádný hloubkový, specifický výzkum, který by přesně zjistil, jak se zde v minulosti konaly rituály a festivaly. Nelze potvrdit, že se zde někdy konal „tanec Apsara“, protože se vyvinul z divadelního představení...“

Ale jistě, zde se objevily melodie oslavující bohy, tance sloužící duchům, rituální hudba... Ačkoli herci nejsou úplně Čamové, důležitější je, že umění musí splňovat standardy.

V praxi se tato aktivita rozšířila na mnoho památek Champa, jako například vystoupení v Ponagar Tower v Nha Trangu, Dvojčata v Binh Dinh, Muzeum soch Cham v Da Nangu, Po Sa Inu v Binh Thuan ... Toto vystoupení bylo také provedeno v rámci kulturních aktivit místních komunit na mnoha místech nebo ve Francii, Koreji, Japonsku a Německu.

Během posledních 20 let zahrnovala vystoupení lidového umění v My Son jak tradiční lidové ukázky, tak i výtvory čamských umělců založené na tradičních materiálech. Představení jsou kombinací čamských a místních umělců a herců.

Tato aktivita přispěla k přilákání domácích i zahraničních návštěvníků a přispěla k zachování relikvií My Son. Je propagována a vyučována lidová kultura Čamů, což přispívá k zachování dědictví a šíření jedinečného umění dnešní komunity Čamů.

Zdroj: https://baoquangnam.vn/vu-dieu-mua-cham-3143352.html