In der vietnamesischen Kulturlandschaft ist Hue seit Langem mit dem Bild eines sanften, schüchternen und eleganten Mädchens verbunden. Das violette Ao Dai, der Kegelhut und die liebliche Stimme sind zu unverwechselbaren Erkennungsmerkmalen geworden. Doch mit dem Eintritt ins 21. Jahrhundert verändern Globalisierung, Urbanisierung und digitale Medien die Wertesysteme grundlegend. Das Mädchen aus Hue ist nicht mehr nur eine anmutige Erscheinung am Parfümfluss, sondern auch in Wissenschaft, Wirtschaft, Technologie und Kunst als kreatives Subjekt präsent. Die Frage ist: Wird diese Identität im Zuge der Integration erhalten bleiben oder allmählich verschwinden?

Frauen aus Hue mit Tabletts voller einzigartig geformter Kuchen
Von schüchtern zu unabhängig

Früher galten Frauen aus Hue als schüchtern und zurückhaltend, doch dieses Bild wandelt sich. Das violette Ao Dai – einst die traditionelle Kleidung der Mädchen aus Hue – sieht man im Alltag kaum noch. Stattdessen sind Jeans, T-Shirts und moderne Röcke die Wahl, die dem schnellen Lebensrhythmus und der Dynamik der jungen Generation entspricht.

Wir können daraus jedoch nicht schließen, dass ein „Identitätsverlust“ stattgefunden hat. Im Gegenteil: Die jungen Frauen aus Hue bewahren heute sowohl die traditionelle Eleganz als auch den unabhängigen Geist der Frauen des 21. Jahrhunderts. Identität kann nur dann wirklich überleben, wenn sie sich anpassen kann; hält sie hartnäckig am Bild der schüchternen „Muse“ fest, wird sie mit der Zeit höchstwahrscheinlich in die Vergangenheit zurückgedrängt.

Soziale Netzwerke haben Frauen aus Hue eine globale Bühne eröffnet, um sich auszudrücken. Beliebte junge Frauen und Beauty-Bloggerinnen aus Hue nutzen oft lila Ao Dai, Kegelhüte und traditionelle Hue-Akzente als künstlerische Ausdrucksmittel, um einen modernen Lebensstil zu propagieren. Dadurch ist das Bild der Frauen aus Hue auch über die lokalen Grenzen hinaus bei jungen Menschen präsenter geworden. Andererseits beschränkt sich die Kommerzialisierung oft darauf: Ao Dai und Hue-Akzente werden zu Werbemitteln degradiert, anstatt lebendiges Kulturerbe zu bewahren.

In der Hue-Gemeinschaft fernab der Heimat – von Ho-Chi-Minh-Stadt und Hanoi bis nach Europa und Amerika – bewahren viele Frauen ihren Hue-Akzent und -Stil als lebendiges Kulturgut. Sie sind die Brücke der Erinnerungen, der Beweis für die Beständigkeit der Kultur. Doch für die jüngere Generation, die in anderen Umgebungen geboren und aufgewachsen ist, besteht die reale Gefahr, die Muttersprache und die familiären Bräuche zu verlieren. Wenn Kinder den Hue-Akzent nicht mehr sprechen und die Lieder aus Hue nicht mehr verstehen, verblasst die Identität leicht zur Erinnerung statt zur lebendigen Realität.

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Von der Muse zum kreativen Subjekt

In der zeitgenössischen Kunst sind Frauen aus Huế nicht nur Inspirationsquelle, sondern auch Gegenstand konkreten Handelns. Die Ao-Dai-Festivals in Huế sind mehr als bloße Modenschauen ; sie sind zugleich Ausdruck von Identitätsbewusstsein und -förderung. Wettbewerbe um den „Charme von Huế“, Reise-Vlogs mit Huế-Akzent und gemeinschaftliche Kunstprojekte von Studierenden und jungen Künstlern sind allesamt Bestrebungen, das Bild der Frauen aus Huế im Kontext der Integration neu zu gestalten.

Bemerkenswert ist, dass zahlreiche Installationen, Kurzfilme und Performances von Jugendlichen aus Hue Themen wie Feminismus, Geschlechtergleichstellung und die gesellschaftliche Rolle der Frau aufgreifen. Dadurch wird die mit Hue assoziierte Sanftmut nicht länger mit Resignation gleichgesetzt, sondern wandelt sich in eine Gegenmacht, in eine sanfte Macht – eine Waffe, die überzeugender und weitreichender ist als äußere Härte.

Die neuen Chancen sind unbestreitbar, gleichzeitig bestehen aber auch drei wesentliche Risiken. Diese sind:

1) Kulturelle Assimilation : Wenn das violette Ao Dai zu einem "Souvenir" vereinfacht wird, verliert es seine symbolische Tiefe.

2) Kommerzialisierung der Identität : Der Hue-Akzent und der Kegelhut werden im Tourismus und in der Werbung überstrapaziert, bis hin zur Beleidigung.

3) Generationenkonflikt : Junge Menschen, die weit weg von ihrer Heimat leben, sprechen selten mit einem Akzent aus Huế und verstehen die Gebräuche von Huế weniger, was zu der Gefahr leerer Erinnerungen führt.

Diese Risiken sind keine abwegigen Theorien, sondern Realität. Ohne rechtzeitige politische Maßnahmen könnte das Bild der Frauen aus Hue innerhalb weniger Jahrzehnte so stark beeinträchtigt sein, dass sie nicht mehr wiederzuerkennen wären.

Um die Seele von Hue im 21. Jahrhundert zu bewahren, reicht es nicht, sich nur auf Nostalgie zu verlassen. Wir brauchen konkrete und abgestimmte Lösungen:

Erstens , Identitätsbildung in den Schulen . Hue-Lieder, die Hue-Sprache, die Geschichte des Ao Dai und des Kegelhuts sollten in außerschulische Programme aufgenommen werden, damit Schüler und Jugendliche verstehen, dass Identität Teil ihrer Identität ist.

Zweitens , junge Kreativität fördern . Staat und Gesellschaft müssen junge Künstler, Designer und Blogger dazu ermutigen, Hue-Materialien für ihre kreativen Projekte in den Bereichen Mode, Musik und Film zu nutzen.

Drittens sollte ein Raum für den Dialog zwischen den Generationen geschaffen werden . Es sollte ein Umfeld geschaffen werden, in dem Großeltern und Eltern Geschichten erzählen, Lieder aus Hue singen und ihren Kindern und Enkelkindern Bräuche vermitteln; gleichzeitig sollten junge Menschen das Recht haben, kreativ zu sein, um ihre Identität zu erneuern, anstatt durch starre Stereotypen eingeschränkt zu werden.

Viertens ist die Denkmalpflege eng mit der Entwicklung verknüpft . Anstatt den violetten Ao Dai oder den Akzent von Hue lediglich als „Ausstellungsstück“ des Kulturerbes zu erhalten, müssen sie in das Leben – Tourismus, Kunst, Bildung – integriert werden , damit sie zu nachhaltigen Kulturgütern werden.

Die jüngere Generation über Traditionen aufzuklären, ist auch ein Weg, zur Bewahrung der Identität von Hue beizutragen.
Sanfte Macht

Die Mädchen aus Hue gehören heute nicht nur zu Hue. Im nationalen Kulturbild bilden sie zusammen mit der Sanftmut des Nordens und der Freiheit des Südens drei typisch weibliche Facetten und schaffen so die Vielfalt Vietnams.

Auf nationaler Ebene stellen die Sanftmut und Beharrlichkeit der Frauen aus Huế eine Form von Soft Power dar. Sie tragen dazu bei, das Bild eines freundlichen, identitätsreichen Vietnams in den Augen internationaler Freunde zu prägen. Wenn ein Mädchen aus Huế in einem violetten Ao Dai am Parfümfluss singt, ist dies nicht nur ein künstlerischer Moment, sondern auch eine kulturelle Botschaft an die Welt: Vietnam – ein Land der Sanftmut, Güte und Beharrlichkeit.

Die jungen Frauen aus Hue sind heute nicht nur in der Poesie schüchterne Gestalten, sondern auch Intellektuelle, Geschäftsfrauen, Künstlerinnen und Sozialaktivistinnen. Sie bewahren ihre traditionelle Eleganz und integrieren sich selbstbewusst in die Welt. Diese Sanftmut ist keine Schwäche, sondern eine subtile Stärke – sie verbindet, inspiriert, überzeugt und vereint die Gemeinschaft.

Dieses Bild im modernen Zeitgeist zu bewahren und neu zu interpretieren bedeutet auch, die Seele von Huế zu bewahren. Denn Huế wird für immer nicht nur eine Stadt mit historischem Erbe sein, sondern auch die Geburtsstätte eines lebendigen Kultursymbols – des Mädchens von Huế, sanft und doch widerstandsfähig, elegant und doch modern, still und doch zeitlos.

Dr. Nguyen Thi Suu

Quelle: https://huengaynay.vn/van-hoa-nghe-thuat/con-gai-hue-giu-gin-ban-sac-dieu-dang-157396.html