Die Ehrung des UNESCO-Erbes: Wenn ethnische Musik mit der Zeit verschmilzt

Mit rhythmischem und entschlossenem Händeklatschen auf den Gong beteiligt sich der junge Künstler Y Chum (21 Jahre alt, ethnische Gruppe Xơ Đăng) begeistert am Xoang-Tanz mit den jungen Männern und Frauen des Gong- und Xoang-Clubs des Dorfes Kon Kơ Lôk, Gemeinde Đắk Hà, Provinz Quảng Ngãi (ehemals Kon Tum ).

Kürzlich nahmen sie an einem Aufführungsprogramm teil, das vom Verband für Volkskunst Vietnams in Zusammenarbeit mit dem Ethnologischen Museum Vietnams in Hanoi organisiert wurde und darauf abzielte, vier typische immaterielle Kulturerbeformen Vietnams zu würdigen und zu fördern, die von der UNESCO in die Liste aufgenommen wurden: den Gong-Kulturraum des zentralen Hochlands, die traditionelle Musik- und Gesangskunst Südvietnams, die Ví Giặm-Volkslieder von Nghe Tinh und die Quan Ho-Volkslieder von Bac Ninh.

Die Bewahrung der „ursprünglichen DNA“ des Kulturerbes

Nach dem Gongkonzert blieben die Kunsthandwerker aus dem Dorf Kon Kơ Lôk noch da, um Erinnerungsfotos mit in- und ausländischen Touristen zu machen.

Die Künstlerin Y Chum teilte sichtlich bewegt mit: „Ich bin sehr glücklich und dankbar, dass die Gong-Aufführung von den Einwohnern Hanois und den Touristen so gut aufgenommen wurde. Ich hoffe, diese Kunstform weiterentwickeln zu können, um dieses wunderschöne kulturelle Erbe meines Dorfes zu bewahren und zu fördern.“

Der Gong-Kulturraum ist ein repräsentatives immaterielles Kulturerbe der Menschheit und wird seit 2005 von der UNESCO anerkannt. (Foto: PV/Vietnam+)

Der junge Kunsthandwerker A Van (21 Jahre), der ebenfalls an der Aufführung teilnahm, erzählte, dass er in seiner Kindheit oft von Erwachsenen das Gongspielen gelernt habe und je mehr er lernte, desto mehr liebte er den Klang der Gongs seines Volkes. A Van lernte auch Volkslieder und traditionelle Musikinstrumente kennen, und je mehr er lernte, desto tiefer fühlte er sich mit der Volkskunst der Xơ Đăng verbunden.

„Neben der Arbeit und den Auftritten mit den Ältesten bei Festen und für Besuchergruppen helfe ich ihnen nun auch dabei, die jüngere Generation zu unterrichten. Wenn ich sehe, wie begeistert die Kinder die Gongs lernen, fühle ich mich wie in meiner Jugend“, erklärte der Kunsthandwerker A Van.

Herr Tran Dinh Trung, Leiter der Gruppe der Volkskünstler der ethnischen Minderheit der Xo Dang aus dem Dorf Kon Ko Lok, sagte, dass Volkskultur, Gongs und traditionelle Tänze seit der Geburt jedes Kindes tief in der Seele der Menschen des zentralen Hochlands verwurzelt seien.

Gong-Handwerker aus der Provinz Quang Ngai posieren für ein Erinnerungsfoto mit Besuchern und Forschern im Freiluftausstellungsbereich des Vietnam Museums für Völkerkunde. (Foto: PV/Vietnam+)

Gongs, Trommeln und die Musik des zentralen Hochlands sind eng mit dem Alltag der Menschen verbunden. Daher bietet die Weitergabe der Volkskultur innerhalb der indigenen Gemeinschaften, direkt im kulturellen Raum der ethnischen Gruppen des zentralen Hochlands, viele Vorteile und führt zu positiven Ergebnissen. Die Bewahrung der Volkskultur ermöglicht es, dass schon Kleinkinder frühzeitig mit Gongs in Berührung kommen und das Spielen erlernen; manche beginnen bereits im Alter von 6 oder 7 Jahren damit.

Aus Sicht des Kulturerbes ist der Kunsthandwerker Tran Dinh Trung der Ansicht, dass es vor allem darum geht, den „genetischen Code“ der Gongmusik im Besonderen und der Volkskultur im Allgemeinen zu bewahren und zu schützen. Darauf aufbauend können neue Aufführungsformen, neue Aufführungsorte und neue Melodien entwickelt werden, die nicht von der Tradition abweichen, sondern dennoch dem modernen Kulturleben gerecht werden und Gongmusik und Volkskultur für die jüngere Generation attraktiv machen.

Präsentation verschiedener Formen des vietnamesischen Kulturerbes im Vietnam-Museum für Völkerkunde. (Foto: PV/Vietnam+)

„Im Dorf Kon Kơ Lôk beispielsweise gibt es Kunsthandwerker, die an Kunstschulen ausgebildet wurden und traditionelle Melodien zu neuen Darbietungen weiterentwickelt haben. Dabei bewahren sie die ursprünglichen Klangfarben, fügen aber neue Elemente hinzu und erreichen so ein breiteres Publikum. Wichtig ist, die Grundlagen zu bewahren; die Kernmerkmale müssen im kulturellen Raum erhalten bleiben“, betonte Herr Tran Dinh Trung.

Anwendung des Kulturerbes in der Kulturwirtschaft.

Im Kontext globaler Integration und Entwicklung sind die darstellenden Künste zu einer wichtigen Brücke zwischen den Nationen geworden, die Möglichkeiten bietet, traditionelle Werte zu teilen, zu lernen und zu würdigen sowie neue Erfahrungen zu schaffen.

Dies ist eine Gelegenheit, die Rolle der Gemeinschaft, der Kunsthandwerker und der Forscher bei der Bewahrung, Weitergabe und Förderung des Wertes dieses einzigartigen kulturellen Erbes der Nation zu bekräftigen und gleichzeitig die Botschaft der Zusammenarbeit bei der Bewahrung und Förderung des kulturellen Erbes zu verbreiten.

Professor-Doktor Le Hong Ly, Präsident des vietnamesischen Verbandes für Volkskunst. (Foto: PV/Vietnam+)

Professor-Doktor Le Hong Ly, Präsident der Vietnam Folk Arts Association, bekräftigte, dass die Aufführung von Volkskultur ein lebendiges Zeugnis für die Ergebnisse des Sammel-, Forschungs- und Weitergabeprozesses sei, den die Vietnam Folk Arts Association seit vielen Jahren beharrlich durchführe.

Dies ist auch eine Gelegenheit, die Erhaltung und Förderung der nationalen kulturellen Identität voranzutreiben und die Nutzung volkskultureller Werte für die Entwicklung der Kultur- und Kreativwirtschaft in Vietnam zu fördern.

„Das Programm im Vietnamesischen Museum für Völkerkunde eröffnet eine emotional bereichernde Entdeckungsreise durch die Kulturregionen des Landes. In einem Raum voller kultureller Identität verschmelzen die Klänge der Gongs mit Volksliedern und traditioneller Musik und hallen inmitten farbenprächtiger Trachten wider – ein lebendiges Bild der vietnamesischen Volkskultur“, sagte Herr Le Hong Ly und betonte seine Hoffnung, dass ähnliche Programme im Museum stattfinden werden.

Laut Herrn Nguyen Xuan Duc ist es für den Erhalt des kulturellen Erbes notwendig, zu identifizieren, was bewahrt werden muss und was an die heutige Zeit angepasst werden muss. (Foto: PV/Vietnam+)

Im Gespräch über Möglichkeiten zur Bewahrung des kulturellen Erbes ist außerordentlicher Professor und Doktor Nguyen Xuan Duc, Mitglied des Ständigen Ausschusses der Vietnam Folk Arts Association, der Ansicht, dass Bewahrung die Wiederbelebung des nationalen kulturellen Erbes bedeutet.

„Nationalkultur hat viele verschiedene Formen und Ausprägungen. Die vietnamesische Volkskultur ist sehr breit gefächert und umfasst sowohl immaterielle als auch materielle Aspekte. Sie muss bewahrt und ihre Werte in der neuen Ära gefördert werden. Um sie zu erhalten, müssen wir herausfinden, was bewahrt werden muss und was sich an die veränderten Zeiten anpassen muss“, sagte Herr Nguyen Xuan Duc.

(Vietnam+)

Quelle: https://www.vietnamplus.vn/ton-vinh-di-san-unesco-khi-am-nhac-cua-dong-bao-dan-toc-hoa-nhip-thoi-dai-post1072006.vnp