Eine 30-jährige Reise mit Seide.

Seit drei Jahrzehnten arbeitet der Künstler Bui Tien Tuan (geb. 1971) aus der Provinz Quang Nam still und beharrlich mit Seide und lässt so einen in Vergessenheit geratenen Malstil wieder aufleben. Von zwölf Einzelausstellungen bis hin zur Teilnahme an Dutzenden von Themenausstellungen zeugt sein Werdegang nicht nur von seinem kreativen Schaffensdrang, sondern auch von seinem anhaltenden Bestreben, seine Kunstbegeisterung mit der Öffentlichkeit zu teilen.

Báo Đà Nẵng•12/04/2025

Der Künstler Bui Tien Tuan ist in der Kunstwelt für seinen innovativen Ansatz in der Seidenmalerei bekannt. Foto: Vom Künstler zur Verfügung gestellt.

Vom Kreidestaub zum seidigen Glanz

Bevor Bui Tien Tuan in der Seidenmalerei zu einem bekannten Namen wurde, war er Dozent an der Kunsthochschule Ho-Chi-Minh -Stadt. Seine jahrelange Lehrtätigkeit ermöglichte ihm, die vietnamesische Kunstgeschichte, insbesondere die traditionelle Seidenmalerei – ein einst hoch angesehenes Medium, das im Zuge der modernen Malerei in Vergessenheit geriet –, eingehend zu erforschen und ein tieferes Verständnis dafür zu entwickeln.

Was in Bui Tien Tuans Gemälden sofort ins Auge fällt, ist das Bild modischer , moderner und teils gewagter Frauen. Über sein Werk „Frauen, Masken und Schatten“, das bei der Nationalen Kunstausstellung 2010 mit einer Silbermedaille ausgezeichnet wurde (eine Goldmedaille wurde nicht vergeben), sagte er, es sei ein Meilenstein gewesen, der seine persönliche Handschrift in der Kunstwelt untermauert und zugleich daran erinnert, dass die Seidenmalerei nach wie vor geschätzt wird. „Ich versuche nicht, die Seidenmalerei zu modernisieren; ich möchte sie lediglich dem heutigen Leben näherbringen, in dem Frauen nicht länger von Schüchternheit eingeschränkt sind, sondern ihre Identität, ihre innersten Gefühle und sogar die komplexen Aspekte ihrer Persönlichkeit aktiv zum Ausdruck bringen können“, erklärte der Künstler.

Viele Seidenmalereien mit Frauenmotiven waren Teil der jüngsten Einzelausstellung der Künstlerin, „Bui Tien Tuan – Eine Reise“, die in Ho-Chi-Minh-Stadt stattfand. Kurator Ly Doi bemerkte, dass die Frauen in Bui Tien Tuans Gemälden oft nicht die typischen Merkmale des ländlichen und bäuerlichen Lebens aufweisen, sondern vielmehr Stadtbewohnerinnen darstellen, die Mode schätzen und mitunter sogar etwas frivol und hedonistisch sind. Sie schätzen sich selbst und sind in ihren Gedanken und Handlungen unabhängig. Aufgrund dieser Unabhängigkeit unterscheiden sich ihre Gefühle, Freuden und sogar ihre Einsamkeit deutlich von denen berufstätiger Frauen, die sich ihren Lebensunterhalt hart erarbeiten. Daher ist auch die Farbpalette der Seidenmalereien der Künstlerin unkonventioneller.

Laut Ly Doi ähneln Bui Tien Tuans Seidenmalereien denen des Malers Nguyen Phan Chanh (1892–1984) insofern, als sie Alltagsfiguren Rollen zuschreiben. Die Frauen in beiden Gemälden scheinen den gesamten Bildraum einzunehmen und stellen mitunter alles andere in den Schatten. Im Gegensatz zur traditionellen Himmel-Erde-Mensch-Struktur der Seidenmalerei konzentriert sich Bui Tien Tuan auf die Menschheit, manchmal sogar ohne Himmel und Erde.

Seit drei Jahrzehnten widmet sich dieser Künstler aus der Provinz Quang Nam der Seidenmalerei und drückt damit die Individualität eines facettenreichen Menschen mit einer einzigartigen Weltanschauung aus. Er folgt weder starr traditionellen Schönheitsidealen noch stellt er den weiblichen Körper zur Schau; stattdessen nutzt er kontrastierende helle und dunkle Farben, um Sehnsüchte, innere Konflikte und die Freiheit der Wahl widerzuspiegeln. Die Kunstforscherin Ngo Kim Khoi bemerkt, dass die meisten Aktgemälde von Bui Tien Tuan sinnlich sind und den weiblichen Körper im Kontext von Form und Leere des Universums feiern. Seine Pinselstriche brechen mit alten Normen und sind von einem zeitgenössischen Geist durchdrungen – sowohl in der Komposition als auch im Material und im gesamten Wesen des Kunstwerks. Auf traditioneller Seide experimentiert er mit neuen Ansätzen in Bezug auf Farbe und Licht.

Dünne, durchscheinende Farbschichten werden übereinandergelegt, um visuelle Tiefe zu erzeugen, als ob jedes Gemälde seinen eigenen Atem hätte, mit subtilen Bewegungen von Emotionen und Zeit.

Seit drei Jahrzehnten widmet sich dieser Künstler aus Quang Nam der Seidenmalerei und drückt damit die Individualität eines facettenreichen Menschen mit einer einzigartigen Weltsicht aus. Für ihn ist jedes Bild eine Reise, jede Farbschicht eine Erkundung von Emotionen. Er folgt weder starr traditionellen Schönheitsidealen noch stellt er den weiblichen Körper zur Schau; stattdessen nutzt er kontrastierende helle und dunkle Farben, um Sehnsüchte, innere Konflikte und die Freiheit der Entscheidung widerzuspiegeln.

Entfliehen Sie dem sicheren „Kokon“.

Das Besondere an seinen Seidenmalereien ist die Verbindung von traditioneller Handwerkskunst und zeitgenössischem Geist. Bui Tien Tuan scheut sich zwar nicht vor herausfordernden Themen und Symbolen des urbanen Lebens, experimentiert aber gleichzeitig beständig mit neuen Ausdrucksformen auf traditioneller Seide. Die fließenden Linien, die trendigen Farben und die unkonventionellen Kompositionen auf diesem zarten, weichen Material zeugen vom ständigen Bestreben des Künstlers, sich neu zu erfinden und über sich hinauszuwachsen.

Besonders in seiner jüngsten Gemäldeserie zeigt er ein größeres Interesse an der Atmosphäre des modernen Stadtlebens, wo Neonlichter, Gesichter hinter starkem Make-up oder Straßenfiguren in einer Vielzahl von Materialien wie Seide, Ölfarbe, handgeschöpftem Papier oder Acryl auftauchen und wieder verschwinden…

Der Künstler Luong Luu Bien bemerkte, dass Bui Tien Tuans Gemälde einen luxuriösen, verführerischen und zugleich verspielten Stil aufweisen. Die stilisierten Formen sind schlicht und doch sinnlich, verbunden mit neuartigen und einzigartigen Kompositionen, die dem Kunstwerk Ausgewogenheit verleihen. Was seine Seidenmalereien jedoch auszeichnet, ist die Art und Weise, wie er traditionelle Techniken mit modernem künstlerischem Denken verbindet. Er folgt nicht starr alten Stilen, sondern sucht stets nach neuen Wegen für die Seidenmalerei. Von der Wahl des Rahmens und der Farbabstimmung bis hin zur Lichtführung zeugt alles von sorgfältiger Planung und einem ausgeprägten Gespür für Details.

Nach vielen Jahren, die er der Malerei gewidmet hat, hat Bui Tien Tuan eine solide Grundlage geschaffen, um weiterhin mit Seidenmalerei zu experimentieren. Für ihn ist jedes Bild eine Reise, jede Farbschicht eine Erkundung von Emotionen. In letzter Zeit hat er häufig Vorträge und Workshops für Schüler und junge Kunstbegeisterte organisiert, um ihnen die Seidenmalerei näherzubringen. Er ist überzeugt, dass die Seidenmalerei nur dann auf natürliche und nachhaltige Weise gedeihen kann, wenn junge Menschen sie verstehen und wertschätzen.

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