Hoang Thien Thuc – Künstlerin, die leidenschaftlich gerne Volkstanz unterrichtet

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Im März 2024 wurde Hoang Thien Thuc, Dozent am Viet Bac College of Culture and Arts, als einer von sieben Künstlern aus der Provinz Thai Nguyen vom Staat der Titel „Verdienter Künstler“ (NSUT) verliehen. Im Vergleich zu seinen Zeitgenossen hatte er nur wenige Gelegenheiten, im Rampenlicht aufzutreten, da er lieber im Hintergrund arbeitete: Er war für die Choreografie und Ausbildung vieler Schauspieler und Volkstänzer zuständig.

Als wir den verdienstvollen Künstler Hoang Thien Thuc trafen, waren wir sofort von seiner einfachen Persönlichkeit und seinem charmanten und äußerst humorvollen Sprechstil beeindruckt. Anh Thuc spricht über sein Schicksal in diesem Beruf: Geboren und aufgewachsen in einer Familie, in der beide Eltern in der Trai Cau-Mine (Dong Hy) arbeiteten, liebte er das Singen seit seiner Kindheit, sodass ich zu Hause oft die Lieder von Quan Ho, Cheo und Cai Luong, die ich im Radio hörte, mitsang und auswendig lernte.

Auch weil er das Singen liebte, nahm Herr Thuc damals oft an Schul- und lokalen Kunstprogrammen teil. Dann kam eines Tages ein Freund zu Besuch, hörte Thucs Singstimme und sagte: „Du singst so gut, es wäre eine Verschwendung, wenn du dich nicht der Kunst widmest.“ „Dieser Spruch entfachte meinen Traum, Sängerin zu werden. Meine Freundin half mir, mich am Viet Bac Art College anzumelden und die Aufnahmeprüfung abzulegen. Nach meinem Vorsingen bemerkte die Lehrerin, dass ich schnell lernte, gut sang und eine gute Stimme für Volksmusik hatte, Cheo, Quan Ho, Cai Luong und Tuong. Sie ermutigte mich, zu studieren“, erinnerte sich Herr Thuc.

Da die Schule jedoch nur Schüler mit Abitur aufnimmt und er noch drei Jahre Zeit hat, die High School abzuschließen, riet ihm die Lehrerin Nguyen Thi Dong, Tanzen zu lernen und zu warten, bis er alt genug ist, um zum Singen überzugehen. Also nickte er zustimmend, legte die Prüfung ab und bestand die Tanzfakultät. Die Tanzkarriere kam ihm eher zufällig.

Die Leute sagen oft: „Wenn Sie keine Härten ertragen können, gehen Sie nicht zur Tanzschule“, und Herr Thuc ist der Meinung, dass das stimmt. Das Training für diesen Sport ist sehr hart und schmerzhaft und für Männer sogar noch schwieriger. Die Ausbildung im klassischen europäischen Tanz ist sehr anspruchsvoll und er hat viele Menschen erlebt, die die Herausforderung nicht bewältigen konnten und auf halbem Weg aufgaben. Dank der Ermutigung seiner Lehrer, insbesondere seiner Mutter, überwand Thuc jedoch alle Schwierigkeiten und Hindernisse, widmete sich dem Training und beschloss, eine Karriere als Tänzer anzustreben.

Nach und nach wurde seine Liebe zum Tanzen gefördert und er verliebte sich in den Tanz, ohne es zu merken. Es gab Zeiten, in denen seine Klassenkameraden frei hatten, aber er übte trotzdem mit Begeisterung. Nachdem Herr Thuc das schwierige erste Jahr gemeistert hatte, war er ab dem zweiten Jahr der herausragendste Schüler der Tanzklasse und wurde zum Klassensprecher gewählt. Während seiner Schulzeit erhielt er Stipendien und konnte so alle seine Lebenshaltungs- und Studienkosten decken.

Dank seiner hervorragenden akademischen Ergebnisse wurde Herr Thuc nach seinem Abschluss 1994 als Dozent in der Tanzabteilung an die Schule berufen. Von 2008 bis heute war er stellvertretender Abteilungsleiter und anschließend Leiter der Abteilung für Tanz und Theater der Schule.

Schon seit seiner Studienzeit hegte Herr Thuc eine Leidenschaft für Choreografie. Aus diesem Grund beschloss Herr Thuc nach seinem Abschluss, während seine Freunde eine Schauspielkarriere anstrebten und auf Bühnen innerhalb und außerhalb der Provinz glänzten, als Dozent an der Schule zu bleiben, mit dem Wunsch, viele Klassen echter Volkstänzer anzuleiten und auszubilden.

Er teilte uns mit: „Tanzen ist ein anstrengender und harter Beruf, deshalb ist nicht jeder dafür geeignet.“ Dies ist auch der Grund, warum in den meisten Tanzkursen die Schülerzahl nach und nach „absinkt“ und nur noch 50–60 % übrig bleiben. Ich bin immer der Meinung, dass Lehrer nicht nur diejenigen sind, die Tanztechniken und -fertigkeiten gewissenhaft lehren, sondern dass sie auch die Rolle spielen, „das Feuer zu entfachen“, indem sie die Schüler anleiten und ihnen helfen, Ausdauer zu üben und danach zu streben, Schwierigkeiten und Herausforderungen zu überwinden.

Am Viet Bac College of Culture and Arts lernen die Schüler schon in jungen Jahren Tanzen, daher ist Herr Thuc sowohl Lehrer als auch Vater, der ihnen Sprache, Lebenskompetenzen und eine disziplinierte Lebensführung beibringt, um für das Studium gesund zu bleiben. Er ist auch derjenige, der die Kinder davor bewahrt, materiellen Versuchungen und sozialen Übeln zu erliegen usw.

Insbesondere wenn sie Fehler machen, ist er tolerant und führt sie in die „Umlaufbahn“. Selbst wenn Schüler seiner Klasse gegen die Disziplin verstießen, stand er für sie ein und verpflichtete sich, der Schule beizubringen, wie sie sich verbessern konnten, und ihnen die Möglichkeit zu geben, ihr Studium fortzusetzen.

Herr Thuc kümmert sich um jeden Schüler und versteht seine Persönlichkeit. Er ist auch wie ein Freund, mit dem er sich oft unterhält und mit den Schülern alltägliche Geschichten und geheime Gedanken austauscht.

Außerhalb der Schule sehen wir, wie freundlich und offen er ist, aber im Unterricht sehen wir, was für ein strenger Lehrer er ist. Als wir seinen Unterricht miterlebten, sahen wir, wie er jede Bewegung, Haltung und jeden Finger seiner Schüler akribisch korrigierte und darauf achtete, dass sie sich strikt an Zeit und Kleidung hielten.

Anh Thuc vertraute an: „Beim traditionellen Volkstanz müssen die Schüler nicht nur strenge körperliche Anforderungen erfüllen, sondern auch über die Fähigkeit verfügen, Musik wahrzunehmen und in einem echten traditionellen Stil aufzutreten.“ Falsche Bewegungen können dem Publikum die Botschaft, die der Tanz vermitteln möchte, nicht vermitteln. Ich verlange von meinen Schülern immer, dass sie jede Bewegung immer wieder üben, bis sie perfekt ist. Daher sagen viele Schüler scherzhaft: „Der Lehrer ist so schwierig wie eine Schwiegermutter.“

Ich erinnere mich an den Abschlussbericht der K1-Tanzklasse für Talente am Viet Bac College of Culture and Arts und an das Treffen mit Nguyen Minh Hai (im Bezirk Bac Quang, Ha Giang ), nachdem er gerade seine Prüfungen beendet hatte. Ihr Gesicht war schweißüberströmt, doch ihre Augen glänzten vor Freude. Als Hai über Lehrer Thuc sprach, war er gerührt: „Als ich mit dem Studium anfing, übte ich viel und hatte große Schmerzen am Körper.“ Ich war entmutigt und wollte das Tanzen aufgeben und in eine andere Abteilung wechseln. Aber dank der Ermutigung und Anleitung von Herrn Thuc konnte ich meine Fähigkeiten weiterentwickeln und wurde für die K1-Tanzklasse für Talente ausgewählt. Für mich ist Herr Thuc sowohl ein Lehrer als auch ein zweiter Vater.

Für jeden Tänzer ist der Auftritt auf der Bühne das größte Glück. Doch obwohl Herr Thuc ein hervorragender Student des Kurses war und viele Gelegenheiten hatte, zu glänzen, entschied er sich, hinter dem hellen Schein der Bühnenlichter zu stehen und still seinen Beitrag zu leisten.

Neben der Ausbildung von Generationen professioneller, hochqualifizierter Tänzer für die nördlichen Bergprovinzen und Kunstgruppen der Militärregionen 1, 2 und 3 beteiligt er sich auch an der Sammlung und Durchführung eingehender Forschungen zur ethnischen Volkstanzkunst. Während des Forschungsprozesses wurde Herr Thuc klar, dass es sich hierbei um einen mangelhaften und schwachen Bereich der Tanzkunst handelt.

Anh Thuc brachte seinen Standpunkt zum Ausdruck: Tanzen ist eine darstellende Kunst, bei der die Körpersprache dazu verwendet wird, Emotionen und Phänomene des Lebens widerzuspiegeln. Beim ethnischen Volkstanz geht es darum, dem Publikum die Seele und das Wesen der jeweiligen ethnischen Gruppe zu vermitteln. Deshalb ist es bei der Choreographie von Volkstänzen wichtig, diese auf der Grundlage der nationalen kulturellen Wurzeln zu schaffen und weiterzuentwickeln. Ein guter ethnischer Volkstanz hängt nicht von Kostümen oder Accessoires ab, sondern allein durch den Tanz kann das Publikum erkennen, zu welcher ethnischen Gruppe es gehört, wie es ausgetretenen Pfaden entfliehen und dennoch die „wahre Qualität“ dieser ethnischen Gruppe bewahren kann.

Und seine Recherchen kamen ihm bei der Choreographie seiner ethnischen Volkstänze zugute. Bis heute ist die Sammlung der von ihm choreografierten Tänze recht umfangreich und wird von vielen Schauspielern und Zuschauern hoch geschätzt und geliebt.

Zuletzt arbeitete er im Jahr 2024 mit dem Museum für vietnamesische ethnische Kulturen zusammen, um die Kultur der ethnischen Gruppe der Lu zu erforschen. Auf der Grundlage dieser Studien stellt er derzeit einen Lehrplan für den Unterricht im Volkstanz der Lu-Ethnie zusammen, der an der Schule unterrichtet werden soll. Später verfolgte er weiterhin das Ziel, Lehrpläne für die Tänze anderer ethnischer Gruppen zu erforschen und zu entwickeln, um so der Lehre und Bewahrung der ethnischen Volkstanzkultur und -kunst für die Zukunft zu dienen …