Darstellung der nationalen Kultur durch die Maserung des Holzes
Bei einem Besuch in der Holzschnitzwerkstatt von Kunsthandwerker Tran Thu in Au Lac kann man ihn dabei beobachten, wie er sorgfältig und akribisch jedes einzelne Stück Holz bearbeitet. Aus seinen geschickten Händen entstehen nach und nach Werke, die die Geschichte und Kultur des Landes widerspiegeln. Durch praktische Erfahrung hat er seine Fertigkeiten stetig erforscht, verfeinert und weiterentwickelt. Je mehr er lernt, desto mehr ist er von der Lebendigkeit des Holzes fasziniert – einem Material, das zugleich rustikal und anmutig ist und die Erinnerungen der Nation in sich trägt.
Aufgewachsen in der kulturellen Wiege von Quang Nam – einem Land reich an historischem Erbe – entwickelte er eine besondere Leidenschaft für vietnamesische Kulturwerte. „Ich habe mich nicht wie anfangs für die Holzschnitzerei entschieden, um Tische und Stühle herzustellen, sondern ich wollte, dass Holz ein Material zum Geschichtenerzählen wird. Holz hat eine Seele; wenn man es versteht, hilft es einem, auszudrücken, was man sagen möchte“, erklärte Herr Thu.
Der angesehene Kunsthandwerker Tran Thu unterrichtet Schüler in Holzschnitztechniken. Foto: Tran Thu (mit freundlicher Genehmigung). |
Inspiriert von der natürlichen Schönheit der Landschaft und vietnamesischen Legenden und Mythen, schuf er einzigartige Kunstwerke, die derzeit alle im Kultur- und Tourismusgebiet Au Lac ausgestellt sind. Werke wie das Relief „Thu-Fluss und Ngoc-Berg“, die Sammlung „Heilige Seele der Flüsse und Berge“, die Statuen des „Gottes der Landwirtschaft“ und die Essenz Vietnams sind nicht nur künstlerische, sondern auch kulturelle Botschaften – die Stimme der Zeit, ausgedrückt durch Holz, mit der Hingabe und dem Herzen des Künstlers.
Die Skulpturen, die Bauern, Nationalhelden oder alte vietnamesische Muster darstellen, atmen den Geist einer vergangenen Epoche. Die Künstlerin Tran Thu erklärte: „Am liebsten stelle ich vietnamesische Legenden und Geschichte dar. Es ist ein riesiger Lebensbereich, den die traditionelle Bildhauerei noch nicht vollständig erkundet hat. Viele kulturelle Werte geraten allmählich in Vergessenheit, während Holz ein den Vietnamesen sehr vertrautes Material ist, das sich hervorragend eignet, um diese Geschichten zu erzählen.“
Der Lehrer sät im Stillen den Samen eines Berufs.
Neben seinem handwerklichen Können ist Kunsthandwerker Tran Thu auch ein engagierter Lehrer, der still und leise die nächste Generation fördert. In den vergangenen 30 Jahren hat er sein Wissen an 106 Lehrlinge weitergegeben, von denen 47 das Handwerk noch heute ausüben. Er erklärt: „Ein Handwerk zu lehren bedeutet, es zu bewahren, aber vor allem geht es darum, Menschen etwas beizubringen. Ein Kunsthandwerker zu sein erfordert nicht nur exzellente Fähigkeiten, sondern auch professionelle Ethik und die Fähigkeit, den nationalen Geist in jedem Produkt zu bewahren.“
In den Augen seiner Schüler war er ein strenger, aber dennoch zugänglicher Lehrer, der sie mit seiner Leidenschaft und Ausdauer inspirierte. Während seiner gesamten Lehrtätigkeit legte er stets Wert darauf, den Kern der nationalen Kultur in jedem Projekt zu bewahren.
Insbesondere sein Sohn Tran Duy (28 Jahre) hat das Handwerk geerbt und auf moderne Weise weiterentwickelt. Obwohl er im digitalen Zeitalter aufgewachsen ist, hat er sich dennoch entschieden, in die Fußstapfen seines Vaters zu treten und seinen eigenen Weg zu gehen. Er hat einen YouTube-Kanal aufgebaut, auf dem er moderne Cartoon-Skulpturen mit traditionellen Bildhauerstilen verbindet.
„Ich möchte, dass diese Skulpturen nicht auf die Holzwerkstatt beschränkt bleiben, sondern in die Welt hinausgehen und die jüngere Generation erreichen. Wenn traditionelle Kunst sich anpassen und verbreiten kann, dann ist das der wahre Weg, wie die Holzschnitzerei weiterleben kann“, erklärte Tran Duy.
Der angesehene Kunsthandwerker Tran Thu führt Besucher und Kulturforscher in den Skulpturenausstellungsraum der Holzwerkstatt Au Lac ein. Foto: Tran Thu (zur Verfügung gestellt). |
Au Lac ist mehr als nur eine Bildhauerwerkstatt und entwickelt sich allmählich zu einem einzigartigen Kunstraum, der zur Erhaltung und Förderung der Holzschnitzkunst beiträgt. Viele in- und ausländische Touristengruppen besuchen die Werkstatt im Rahmen ihrer Erkundung von Hoi An und Da Nang, um den Entstehungsprozess einer Holzskulptur mitzuerleben und den historischen Geschichten zu lauschen, die durch die Schnitzereien und Bildhauereien „festgehalten“ wurden.
Dieser Ort organisiert regelmäßig Workshops für Schüler und angehende Kunsthandwerker, die dort die Kunst der Holzschnitzerei sowie die traditionellen kulturellen Werte Vietnams kennenlernen und erleben können. In diesen Workshops geht es nicht nur um das Erlernen des Handwerks, sondern auch um die Auseinandersetzung mit der vietnamesischen Identität. „Ich ermutige sie stets, Themen der lokalen Kultur und der nationalen Geschichte zu erforschen. Bewahrung allein genügt nicht; sie müssen kreativ sein, um mit der Zeit zu gehen“, betonte der Kunsthandwerker Tran Thu.
Insbesondere die von ihm initiierte Tour „Thu-Fluss – Ngoc-Berg“ hat zahlreiche Besuchergruppen angezogen, von Forschern und Studenten bis hin zu Kulturschaffenden. „Jedes Kunstwerk ist ein Stück Geschichte, jede Schnitzerei ein Volkslied. Ich nenne es, Volkslieder mit Holz zu schreiben“, erklärte er.
Die Leistungen des Künstlers Tran Thu wurden von Experten hoch gewürdigt. Nguyen Minh Hung, Pädagoge, Dichter und Literaturkritiker, erklärte: „In den Skizzen des Künstlers Tran Thu finden wir nicht einfach nur Holzstatuen, sondern kreative Werke und Botschaften, die nur der Künstler Tran Thu oder diejenigen, die sich der Philosophie zutiefst verpflichtet fühlen und ein profundes Verständnis der nationalen Kultur besitzen, schaffen konnten.“
„Au Lac – Volkslieder aus Holz“ ist der Markenname und Slogan, der den gesamten vietnamesischen Geist in jedem einzelnen Kunstwerk verkörpert. Holz ist hier nicht nur ein Material, sondern auch ein Mittel, um die nationale Seele, die Lebensphilosophie und die Hingabe von Generationen von Kunsthandwerkern zum Ausdruck zu bringen.
Verbreitung traditioneller Werte auf neuen Wegen.
Der 53-jährige Kunsthandwerker Tran Thu setzt sich weiterhin dafür ein, die Volkskunst vor dem Vergessen zu bewahren. Obwohl er seinen traditionellen Werten treu bleibt, entwickelt er seine Techniken stetig weiter, um sich modernen Trends anzupassen. Er integriert Technologie in seine Handwerkskunst und schafft so zeitgenössische Werke, die den Geschmack seiner Kunden treffen.
Bemerkenswert ist, dass sein künstlerisches Schaffen über Skulpturen und Reliefs hinaus auch Gebrauchsgegenstände wie Inneneinrichtung und Souvenirs umfasst. Jedes seiner Produkte verkörpert die vietnamesische Identität, von den verwendeten Materialien bis hin zur Bildsprache.
Dreißig Jahre fleißigen Schaffens wurden das Talent und die Hingabe des Kunsthandwerkers Tran Thu durch zahlreiche Auszeichnungen gewürdigt: Seine Werke „Reflexion“, „Gebet“, „Unschuld“ und „Hoi An Brückenpagode“ gewannen 2004 vier Preise beim Hue-Festival; den zweiten Preis beim Wettbewerb für Tourismusprodukte im zentralwestlichen Hochland in Quang Nam 2006; den dritten Preis beim vietnamesischen Wettbewerb für Kunsthandwerk und bildende Kunst in Hanoi 2008; den zweiten Preis beim APEC-Wettbewerb für Tourismusprodukte und Geschenkartikel in Da Nang 2017; eine Anerkennung beim Nationalen Wettbewerb für angewandte Kunst 2019; und den zweiten Preis für die Statue „Gott der Landwirtschaft“ beim vietnamesischen Wettbewerb für Kunsthandwerk und bildende Kunst 2022…
Darüber hinaus wurden viele seiner Produkte als OCOP-Produkte ausgezeichnet, darunter: „Sonnen- und Mondlampe“ (3 Sterne, 2019), „Dorfmädchen“-Lampenset (4 Sterne, 2020), „Heiliger Geist der Berge und Flüsse“-Lampenset (4 Sterne, 2021), „Gott der Landwirtschaft“-Statuenset (3 Sterne, 2023)... Viele weitere Werke wie „Scharf-Bitter-Süß-Herzhaft“ gewannen 2016 den A-Preis in Quang Nam; „Weite Nostalgie“ und das „Gott der Landwirtschaft“-Statuenset gewannen außerdem stolz den regionalen Preis für typische ländliche Industrieprodukte.
Doch damit nicht genug: Er knüpft aktiv Kontakte zu Schulen, Museen und Bildungseinrichtungen, um die Holzschnitzerei in außerschulische Aktivitäten und die kulturelle Bildung zu integrieren. „Wenn wir die Werke nur ausstellen, wird die Kunst der Holzschnitzerei in Vergessenheit geraten. Schüler müssen das Holz berühren und den Meißel in der Hand halten, um seinen kulturellen Wert zu verstehen“, so der Kunsthandwerker Tran Thu.
Der Weg ist noch lang, doch mit seinem Engagement und seiner Liebe zur nationalen Kultur hat er sich als großer Meister der traditionellen Holzschnitzkunst etabliert und festigt weiterhin seinen Ruf. Die „hölzernen Volkslieder“, die er täglich mit Hingabe schnitzt, werden auch künftige Generationen inspirieren und ihnen eine wertvolle Botschaft der vietnamesischen Identität vermitteln.
Insbesondere hat der Kunsthandwerker Tran Thu mit Weitblick und einem ausgeprägten Verantwortungsgefühl für die Gemeinschaft direkt in der Holzschnitzwerkstatt von Au Lac einen Bereich für Kulturtourismus geschaffen. Hier können Besucher den Schnitzprozess gemeinsam mit den Kunsthandwerkern bewundern und erleben und dabei den Geschichten der nationalen Kultur lauschen, die in den einzelnen Schnitzereien zum Ausdruck kommen.
Der Kunsthandwerker Tran Thu bewahrt und pflegt nicht nur sein Handwerk, sondern verleiht ihm auch einen nationalen Geist. So entstehen Werke, die Geschichten erzählen und Herzen berühren. Für ihn ist jedes Stück ein sorgfältig geschnitzter Holzblock, Teil der nationalen Kultur, der durch jedes Detail zur Bewahrung und Verbreitung der vietnamesischen Identität beiträgt. Diese Reise setzt sich fort, wie das gleichmäßige Geräusch des Meißels, das jeden Morgen in seiner Tischlerwerkstatt im friedlichen Herzen von Quang Nam widerhallt.
THU HUONG
Quelle: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/cuoc-thi-nhung-tam-guong-binh-di-ma-cao-quy-lan-thu-16/nguoi-thay-cua-lang-nghe-go-au-lac-828204






Kommentar (0)