Die Kulturindustrie (CNVH) ist nicht nur ein potenzieller Bereich, der zum nationalen BIP beiträgt, sondern auch eine sanfte Strategie, um das Image und die kulturelle Identität Vietnams auf der Weltkarte zu positionieren.
Identität – der Dreh- und Angelpunkt der Kreativität
Die Geschichte des Bamboo Circus-Programms „Ah, oh, Show“ ist ein typisches Beispiel. Dieses Programm wurde Ende 2021 mit dem ersten Preis des 2. Ho Chi Minh City Creative Award ausgezeichnet und bestätigte damit die Wirksamkeit des kreativen vietnamesischen Identitätskunstmodells. Der Investor dieses Programms zögerte nicht, Geld auszugeben, um ein einzigartiges Produkt zu entwickeln und künstlerische und finanzielle Erfolge zu erzielen.
Der Volkskünstler Le Tien Tho – ehemaliger Vorsitzender der Vietnam Stage Artists Association – betonte, dass der Kern jedes Produkts der Kulturindustrie die Identität sei – eine Grundlage dafür, dass die Welt erkennt, wer wir sind. Und dass kulturelle Produkte, die auf die Kulturindustrie abzielen, durch Kreativität gewährleistet werden müssen, die auf der Seele der vietnamesischen Identität basiert.
Mit rund 70 Millionen Internetnutzern und persönlichen Social-Media-Konten bietet Vietnam hervorragende Möglichkeiten, kulturelle Werte zu vermitteln und jeder kann kreativ sein. Dr. Nguyen The Ky, ehemaliger Vorsitzender des Zentralrats für Literatur- und Kunsttheorie, erklärte, die größte Herausforderung liege heute im Mangel an kreativen Kräften mit hoher Expertise, tiefem Verständnis der nationalen Kultur und internationalen Integrationsfähigkeiten. „Wir haben viele Menschen, die Kunst betreiben, aber es mangelt an professionellen Kulturschaffenden, die Ideen in qualifizierte Produkte umsetzen und in die Welt hinaustragen können“, sagte er.
Was jetzt zu tun ist
Regisseur Tran Huu Tan ist der Ansicht, dass die Personalressourcen der Filmindustrie derzeit relativ ausreichend seien, für große Projekte, die hohe Fachkompetenz erfordern, jedoch weiterhin ausländische Experten benötigt würden. Filmemachen allein in der Schule zu lernen, reiche nicht aus; es erfordert viel Übung und Übung während des Lernens, um das Wissen kontinuierlich zu erweitern.
Laut Regisseurin und Pädagogin Kathy Uyen ist für die Entwicklung der Kulturbranche im Allgemeinen und des Kinos im Besonderen die Zusammenarbeit zwischen Filmausbildungsinstituten und Produktionsfirmen erforderlich, um neue Talente zu finden. Der Schwerpunkt der Ausbildung von Filmpersonal liegt derzeit noch auf technischen Aspekten, wodurch die Entwicklung kreativen Denkens, persönlicher Emotionen und der individuellen Identität des Künstlers beeinträchtigt wird. Hier besteht Verbesserungsbedarf, um zur Entwicklung talentierter Fachkräfte beizutragen.
„Um die Qualität der Personalausbildung für die Filmbranche zu verbessern, bedarf es einer gemeinsamen Strategie der Verwaltung. Wenn die Schulen das Interesse und die Bedeutung der Branchenausbildung durch ihre Strategien erkennen, werden sie mutig investieren, um qualitativ hochwertige Produktionen sicherzustellen. Viele vietnamesische Kinofilme der letzten Zeit, unabhängig vom Genre, weisen starke einheimische kulturelle Merkmale auf. Um die vietnamesische kulturelle Identität zu verbreiten, bedarf es staatlicher Unterstützung durch Förderung, Motivation und die Schaffung eines Trends, Kultur in kreative Produkte einzubringen“, sagte Regisseurin und Pädagogin Kathy Uyen.
Die „älteren Brüder“ der Sendung „Anh trai say hi“ sangen bei der Verleihung der 30. Mai Vang Awards das Lied „Nhu hoa mua xuan“. (Foto: HOANG TRIEU)
Drehbuchautor Thanh Huong ist ebenfalls der Ansicht, dass es in der Filmbranche zwar keinen Mangel an Fachkräften gebe, jedoch in allen Bereichen ein Mangel an Fachkräften. „Die Lösung dieses Problems besteht darin, dass die Lehranstalten Lehrkräfte mit Fachwissen und praktischen Fähigkeiten auswählen. Die Lehrpläne müssen aktualisiert werden und eine Balance zwischen Theorie und Praxis schaffen“, schlägt Drehbuchautor Thanh Huong vor.
Außerordentlicher Professor Dr. Phan Bich Ha erklärte, dass die Entwicklung der Kulturwirtschaft weltweit stark voranschreitet, ein Trend sei und sich allmählich zu einer wichtigen treibenden Kraft für die sozioökonomische Entwicklung von Ländern entwickle. Vietnam werde großes Potenzial und Vorteile für die Entwicklung der Kulturwirtschaft zugeschrieben. Um die Entwicklung der Kulturwirtschaft zu fördern, sei es notwendig, den Fokus auf die Beschleunigung des Bewerbungsprozesses, die Nutzung wissenschaftlicher und technologischer Errungenschaften sowie die Schaffung kreativer Kapazitäten zur Schaffung von Produkten und Dienstleistungen mit kulturellem und wirtschaftlichem Wert zu legen.
Viele Universitäten in Ho-Chi-Minh-Stadt bilden derzeit kreative Fachkräfte für die Musik- und Kulturbranche aus, beispielsweise die Universitäten Van Hien, Van Lang und Nguyen Tat Thanh. Laut der außerordentlichen Professorin Dr. Nguyen Thi My Liem gibt es trotz aller Bemühungen, Fachkräfte für die Musik- und Kulturbranche auszubilden, jedoch noch immer viele Defizite. „In den letzten Jahren sind im Zuge der sozioökonomischen Entwicklung die am kulturellen und künstlerischen Schaffensprozess beteiligten Kräfte zunehmend reifer und gewachsen und bringen viele kreative Ideen ein, um vielfältige, reichhaltige und einzigartige kulturelle und künstlerische Produkte und Aktivitäten zu schaffen. Gemessen an den praktischen Anforderungen und Ansprüchen haben die Fachkräfte jedoch noch nicht die Erwartungen erfüllt und die gesetzten Ziele erreicht“, gesteht die außerordentliche Professorin My Liem.
Kultureller Markenabdruck aus der Presse
Regisseur Ly Hai, der mit den von ihm geschriebenen und inszenierten „Flip Side“-Filmen Einnahmen von über 100 Milliarden VND erzielt hat, analysierte: „Künstler können nicht in einem einzigen Umfeld agieren. Sie brauchen Investoren, Kunstmanager, Vertriebssysteme, Medien … alle arbeiten auf das Ziel hin, eine wettbewerbsfähige Kulturindustrie aufzubauen.“
Direktor Le Quy Duong erklärte, er sei an der Förderung der Digitalisierung und dem Export von Inhalten interessiert. „Der Aufbau einer spezialisierten digitalen Plattform für vietnamesische Kulturprodukte (Musik, Kino, Design, Spiele, traditionelle Kunst usw.) und die Expansion in die ASEAN-, ostasiatischen und europäischen Märkte ist heute ein unvermeidlicher Trend. Darüber hinaus ist es notwendig, Künstlern und Kultur-Startups den Zugang zu internationalen digitalen Plattformen wie Netflix, Spotify, Steam, Webtoon und YouTube Premium zu ermöglichen. Wenn wir das nicht sofort tun, werden wir zu spät kommen und den Anschluss verlieren“, sagte Herr Le Quy Duong.
Ein typisches Beispiel für die Bemühungen, populäre Kunst und Kultur zu verbinden, ist der Mai Vang Award der Lao Dong Zeitung. Er ist nicht nur ein Preis zur Ehrung von Künstlern, sondern hat sich nach und nach zu einer renommierten Kulturinstitution entwickelt, die dazu beiträgt, dem Kunstgenuss der Öffentlichkeit neue Impulse zu geben und gleichzeitig Kreativität in eine professionelle Richtung zu lenken. Mai Vang ist nicht nur ein Preis, sondern auch eine 30-jährige Reise des Aufbaus von Vertrauen, Geschmack und einer kulturellen Marke im Herzen des kreativen Stadtgebiets von Ho-Chi-Minh-Stadt.
Herr To Dinh Tuan, Chefredakteur der Zeitung Nguoi Lao Dong, bekräftigte: „Der Mai Vang Award ist nicht nur eine Spielwiese für Künstler, sondern auch ein Teil des Ökosystems der Kulturbranche. Die Presse kann durchaus zu einem Faktor werden, der die Entwicklung der Kulturbranche fördert, indem sie Künstler entdeckt, würdigt und mit dem Publikum zusammenbringt.“
Die Darstellung einer vielfältigen Gesellschaft mit vielen Perspektiven wird den Zuschauern helfen, die indigene Kultur besser zu verstehen.
Das 3. Seminar zur Entwicklung der Kulturindustrie
Heute (10. Juni) um 8:30 Uhr findet im Konferenzsaal der Lao Dong Zeitung das dritte Seminar zur Entwicklung der Kulturindustrie zum Thema „Humanressourcen und Identität in der Entwicklung der Kulturindustrie in Ho-Chi-Minh-Stadt“ statt. Das Seminar wird von der Lao Dong Zeitung organisiert und inhaltlich vom Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus koordiniert.
An dem Seminar nahmen teil: Herr Le Minh Tuan, stellvertretender Direktor der Urheberrechtsabteilung – Ministerium für Kultur, Sport und Tourismus; Volkskünstlerin Nguyen Thi Thanh Thuy, stellvertretende Direktorin der Abteilung für Kultur und Sport von Ho-Chi-Minh-Stadt; Herr Le Truong Hien Hoa, stellvertretender Direktor der Tourismusabteilung von Ho-Chi-Minh-Stadt; Herr Nguyen Minh Hai, Leiter der Abteilung für Propaganda, Presse und Veröffentlichungen, Ausschuss für Propaganda und Massenmobilisierung des Parteikomitees von Ho-Chi-Minh-Stadt; Frau Nguyen Thi Ngoc Diem, stellvertretende Leiterin der Abteilung für Wissenschaft, Kultur und Kunst, Ausschuss für Propaganda und Massenmobilisierung des Parteikomitees von Ho-Chi-Minh-Stadt; Regisseur Aaron Toronto; Regisseurin und Pädagogin Kathy Uyen; Künstlerin Kim Thanh Thao; Sänger ST Son Thach, Noo Phuoc Thinh, Hoa Minzy; …
Der Schwerpunkt des Seminars liegt auf der Diskussion der Inhalte: Humanressourcen für die Kulturindustrie und vietnamesische Identität für künstlerische Produkte.
(*) Siehe Lao Dong Zeitung, Ausgabe vom 7. Juni
Quelle: https://nld.com.vn/nguon-nhan-luc-de-phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-quan-trong-la-chien-luoc-lo-trinh-196250609215936322.htm
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