Jedes Musikstück klingt wie ein herzliches Bekenntnis, ein warmherziger Ausdruck der Liebe des Künstlers zu seiner Heimat, wenn die Zeit der Harmonie zwischen Himmel und Erde anbricht.
Wenn man über den Frühling in der Musik spricht, kommt man an dem Komponisten Hoang Ngoc Chan nicht vorbei – einem Sohn von Luc Yen, dem „Land des Jades“, der die nationalen Kulturwerte zutiefst schätzt. Seine Musik ist wie ein Faden, der den Atem der Berge und Wälder mit dem Rhythmus des modernen Lebens verbindet. In dem Lied „Land des Jades im Frühling“ bringt Ngoc Chan seine Liebe und seine Erfahrungen mit dem Land, mit dem er sein ganzes Leben lang verbunden ist, eindrucksvoll zum Ausdruck. Jede Note ist wie ein Herzschlag des Komponisten, der im Einklang mit der Schönheit der Natur erklingt, wenn der Frühling einzieht und seine Farben nicht nur an den Zweigen erblühen, sondern auch in den Augen und im Lächeln der fleißigen und freundlichen Menschen leuchten.
Mit „Die Frühlingsflöte“ entführt Komponist Ngoc Chan die Zuhörer in die Atmosphäre eines Liebesmarktes, an einen Berghang voller bunter Röcke während eines Frühlingsfestes. Die Hmong-Flöte – die „Seele“ des Hochlands – ist auf natürliche und lebendige Weise in die Musik eingebunden und lässt die Zuhörer den Hauch des Frühlings in den Tänzen der Hmong-Jungen und -Mädchen spüren. Und mit „Heimat-Xoe-Tanz“ führt Komponist Ngoc Chan die Zuhörer in den verbindenden Kreistanz des thailändischen Volkes ein. Das rhythmische, anmutige Tempo des Liedes weckt in den Zuhörern den Wunsch, Händchen zu halten und in den Tanz des Frühlings einzutauchen, in die Verbundenheit der Gemeinschaft durch den warmen und herzlichen Xoe-Tanz…
Wenn Musik eine Linse ist, dann erscheint der Frühling durch die Linse eines Musikers in all seiner Frische und lebendigen Energie. In seinem Lied „Frühlingssonnenschein im Hochland“ fängt der Musiker Bui Manh Tin den Moment perfekt ein, in dem die ersten Strahlen des neuen Jahres den Nebel durchbrechen. Das Lied ist wie ein Gemälde, das die reine Schönheit der Natur im Nordwesten Vietnams im Frühling darstellt und beim Zuhörer ein Gefühl der Sehnsucht angesichts des magischen Zusammenspiels von Erde und Himmel weckt.
Jenseits der Landschaft berührten den Musiker auch die einzigartigen Signale der Berge und Wälder. Mit „Die Fee vom Dickhäutigen Berg“ widmete Komponist Mạnh Tín seine ganze Zuneigung der charakteristischen Blume des Hochlands – einer Blume, die mit ihrem leuchtenden Rosa, wie die Wangen eines jungen Mädchens, den Frühling ankündigt. Die Melodie des Liedes funkelt wie die Farbe der Dickhäutigen Bergblume am Berghang, wie ein Liebeslied blühender Bergfelsen.
Mit dem Einzug des Frühlings entführt der Komponist Bui Manh Tin seine Zuhörer in die ausgelassene Stimmung des „Gau Tao Festivals“ – einem charakteristischen Fest der Mong. Es ist nicht nur ein Lied, sondern ein lebendiges Klangerlebnis, das die Atmosphäre des Frühlingsfestes einfängt. Der Rhythmus ist mitreißend und energiegeladen, wie der Klang der Festtrommeln, und verschmilzt mit dem lauten Lachen, das über die Hügel hallt. So entsteht eine Atmosphäre der Freude und der Hoffnung auf ein erfolgreiches neues Jahr. Manh Tins Musik ist daher stets strahlend und warm, wie die Frühlingssonne.
Das wunderbare Zusammenspiel von Poesie und Musik ist seit jeher ein Ort der Begegnung von Gefühlen und prägt den musikalischen Fluss des Frühlings im Land von Lao Cai nachhaltig. Dort begegnet man in dem Werk „Ich warte auf den Frühling“ einer schicksalhaften Begegnung zwischen der lyrischen Dichtung von An Nhu und der meisterhaften Musik von Kim Phụng. Es ist nicht nur eine ergreifende Sehnsucht nach einem geliebten Menschen, sondern auch eine leidenschaftliche Liebe zur Heimat, die in jedem Atemzug der Berge und Wälder spürbar ist.
„I’m Waiting for Spring“ ist wie ein Versprechen an die Zeit, einen Ort, an dem sich die Sehnsucht nach einem friedlichen und glücklichen Leben erfüllt, wo der Frühling sehnsüchtig „an die Tür klopft“… Beim Hören des Liedes spüren wir einen ganz besonderen Frühling: den Frühling der Treue, den Frühling einer friedlichen Oase und einer Seele, die inmitten der majestätischen Wildnis stets offen dafür ist, Liebe zu empfangen.
Aus derselben emotionalen Quelle schöpfend, erzeugt die Verbindung von An Nhus Poesie und Hanoi-Musik in dem Werk „Frühlingsbeginn“ ein frisches und lebendiges Gefühl. Wenn „Ich warte auf den Frühling“ ein Moment stiller Sehnsucht ist, so ist „Frühlingsbeginn“ ein Moment des Erwachens für alles, der neue Sehnsüchte weckt und das Herz öffnet, um mit der Natur in Einklang zu kommen. Es ist wie ein freudiger, stolzer Ruf inmitten des weiten Waldes. Beim Hören von „Frühlingsbeginn“ spüren wir den eiligen Herzschlag der Hoffnung, fühlen, wie sich unsere Herzen weiter öffnen, um die Liebe zu umarmen, und tauchen ein in den berauschenden Atem eines lebendigen, bezaubernden Frühlingstages.
Der Komponist Kim Xuan Hung spiegelt mit seinem Lied „Lao Cai im Frühling“ die Gefühle des Frühlings wider und wählte dabei einen lyrischen und tiefgründigen Ansatz. Es ist der herzliche Ausdruck der Liebe zu seiner Heimat und der stillen Beobachtung des Wandels dieses Grenzlandes. Die Melodie malt nicht nur ein Bild der Landschaft, sondern weckt auch Stolz auf die Region, erinnert die Fernen an ihre Schönheit und vertieft die Zuneigung der Nahen, sobald der Frühling naht.
Die Frühlingslieder der Komponisten von Lao Cai waren, sind und bleiben wunderschöne Blüten im Garten der Kunst und bereichern den reichen Schatz der vietnamesischen Musik. Jedes Frühjahr, wenn diese Melodien erklingen, spüren wir noch mehr Liebe für dieses Grenzland – wo Musik keine Grenzen kennt, sondern nur verwandte Seelen, die mit dem Frühling im Einklang stehen.
Präsentiert von: Hien Trang
Quelle: https://baolaocai.vn/nhung-khuc-ca-xuan-post893636.html
![[Foto] Premierminister Pham Minh Chinh leitet eine Sitzung des Lenkungsausschusses für den Bau des Kernkraftwerks.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/02/13/1770947038316_dsc-1534-jpg.webp)
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