„Ivory“ ist ruhig inmitten steigender Erwartungen!

Anfang Juli 2025 stellte Hoai Lam plötzlich ein neues Lied vor, das er selbst komponiert und aufgeführt hatte. Ivory White . Das Lied wurde als Lyric-Musikvideo auf dem Kanal des Sängers mit 1,8 Millionen Abonnenten vorgestellt. Am 21. Juli, fast drei Wochen nach der Veröffentlichung, Elfenbein zog etwa 340.000 Aufrufe, etwa 4.800 Likes und 2.700 Kommentare an.

Elfenbein Anlässlich der Rückkehr von Hoai Lam nach einer Zeit der Abwesenheit.

Sei geliebt, hoffe immer noch auf Wunder

„Ich habe auch viele andere Häuser (YouTube-Kanäle) besucht, aber ich habe noch nie einen Sänger gesehen, der so viel Liebe bekommt wie Lam Lam“ – ein Zuschauer hinterließ einen solchen Kommentar für Hoai Lam, nachdem er sein neues Produkt genossen hatte.

Tatsächlich ist Hoai Lam in einer Welt voller Konkurrenz und Tricks im Showbiz, um seinen Namen „berühmt“ zu halten, ein „seltsamer Fall“, ein Sonderfall, der nicht absichtlich Lärm macht, keine Tricks anwendet, sondern jedes Mal, wenn er seine Stimme erhebt, den Zuhörer zum Schweigen bringt und ihn in einen musikalischen Raum voller Emotionen eintauchen lässt.

Nicht Elfenbein aber auch aus Artikeln wie Wie die ersten Minuten bis Warum traurig sein, meine Liebe ? Blumen blühen ohne Farbe … Die mit Hoai Lams Namen verbundenen Lieder haben alle eines gemeinsam: Sie erzeugen trotz geringer medialer Reichweite eine natürliche, aber sehr starke Wirkung. Dies liegt vor allem an der Qualität der Lieder, der Harmonie zwischen Melodie und Text und der Art und Weise, wie Hoai Lam singt, als würde er seine eigene Geschichte mit Aufrichtigkeit, Sanftheit, manchmal tränenreich, manchmal voller Spannung erzählen.

Nach einer Zeit der Abwesenheit kehrte Hoai Lam plötzlich mit einem Lied zurück Ivory , wie ein sanfter Gruß an die Fans. Aber man muss auch ganz ehrlich sein, dass der Song zwar immer noch den lyrischen, tiefgründigen Stil hat, der seine Stärke ist, Elfenbein Es scheint, dass es nicht die Sublimierung der Lieder erreicht hat, denen er zuvor seinen Stempel aufgedrückt hat.

Wenn Hoai Lam singt, ist er immer voller Emotionen und Gefühle.

Schön, wirkt aber "sanft" und sicher

Es lässt sich nicht leugnen, dass Elfenbein ist ein sorgfältig geschriebenes Lied mit einer wunderschönen Melodie, das die Atmosphäre eines tiefgründigen, introspektiven Liebesliedes vermittelt. Vom Arrangement bis zum Gesang strahlt es einen in sich geschlossenen, schnörkellosen und unprätentiösen Geist aus. Doch vielleicht, weil es auf sichere Weise zu „schön“ ist, fehlt dem Lied der Durchbruch, den ein musikalisches Werk braucht, um das Publikum nach dem ersten Hören zu fesseln.

Von Anfang bis Ende, Elfenbein wie ein stetiger Fluss, ohne emotionale Höhen und Tiefen, unklare Höhepunkte und daher auch ohne Moment, der den Zuhörer zum Ausbrechen bringt.

Warum traurig sein, meine Liebe? brachte das Publikum einst mit Textzeilen voller Mitleid und Verständnis zum Schaudern, wie etwa: „Warum traurig sein, mein Lieber, bitte schick deine Traurigkeit in den Himmel/ Warte auf den Tag, an dem der Regen aufhört zu fallen und die Traurigkeit außer Reichweite nimmt/ Das Leben hat noch viel Zukunft, wenn du einen Fehler machst, kannst du immer noch umkehren/ Auch wenn die Zeit vergeht, verpacke sie bitte in einen Seufzer.“ Farblose Blüten als würde man Menschen das Herz zerreißen, mit dem Höhepunkt: „Die Liebe ist verwelkt wie eine farblose Blume/ Je mehr ihr daran festhaltet, desto weiter entfernt ihr euch/…/ Das Leben ist so unvorhersehbar, warum verweilst du noch immer/ Hältst du an deinem eigenen Schmerz fest?“ Elfenbein Es ist eine Traurigkeit, die sich ausbreitet, durch ein friedliches, trauriges Bild zieht und der es anscheinend an der emotionalen Wucht fehlt, um am Höhepunkt zu explodieren, ein Motiv, das Hoai Lam oft sehr gut umsetzt.

Die Melodie ist wunderschön, angenehm anzuhören, recht einfach und ohne viele unerwartete Bewegungen. Die Harmonie besteht aus Klavier, Streichern und sanfter Akustik. Ein weiterer Punkt, der Elfenbein Dass „Hoai Lam“ nicht wirklich ein Hit wurde, liegt an den Texten. Die Texte sind recht sauber und flüssig geschrieben und verwenden vertraute Bilder: Wolken, Weiß, Elfenbein, Regen, Menschen, die weggehen, Sehnsucht … doch kein einziger Satz ist wirklich eindringlich oder prägt sich tief ins Gedächtnis ein. Die Lieder, die Hoai Lam berühmt gemacht haben, haben hingegen alle wertvolle Texte, die seine eigene „Marke“ schaffen.

Die innere Stärke ist noch vorhanden, aber noch nicht vollständig offenbart.

Man merkt deutlich, dass Hoai Lam immer noch sehr gut singt. Seine Stimme ist immer noch voll, warm und voller Emotionen. Die Art und Weise, wie er jede Strophe singt, ist einzigartig, mit Raffinesse und Einfachheit, ohne schlampig zu wirken. Man kann sagen, dass Hoai Lams innere Stärke, seine ausdrucksstarke Stimme und sein viel Selbstvertrauen immer noch vorhanden sind, aber noch nicht vollständig offenbart wurden. Elfenbein

Man muss es objektiv betrachten, Elfenbein Es ist kein schlechtes Lied, aber es gibt Hoai Lam nicht die Chance, sein ganzes Können zu zeigen. Es gibt keinen explosiven Refrain, keine hohen Töne, die die Resonanz und Spannung seiner Stimme zur Geltung bringen. Alles ist zu zurückhaltend, fast schon eine Art „Kompression“ seiner inneren Stärke.

Setzen Elfenbein und Hoai Lam im aktuellen V-Pop-Trend, ist dies immer noch ein hörenswertes Musikvideo von hoher Qualität. Betrachtet man den aktuellen Musiktrend allgemeiner, wenn junge Künstler wie Grey D, Obito, Orange oder auch Leute der gleichen Generation wie Vu Cat Tuong, Erik... mutig mit neuen Materialien (Disco, Synthie-Pop, Electronic, Hybrid-Balladen...) experimentieren, dann kann es als beständige Entscheidung gelten, wie Hoai Lam dem ruhigen, lyrischen Balladenstil treu zu bleiben. Das Publikum liebt Hoai Lam auch für seinen introspektiven lyrischen Stil und seinen emotionalen Ausdruck.

Tatsächlich ist der Name Hoai Lam über die Jahre, egal wie aktiv oder inaktiv er war, nie aus den Herzen der Musikliebhaber verschwunden, denn er ist einer der Sänger mit einer starken Stimme, die auch ohne Medienrummel Eindruck macht. Daher hoffen die Zuhörer bei jedem seiner Auftritte nicht nur auf ein neues Lied, sondern auch darauf, die tiefen Emotionen, die sie einst empfanden, wieder zu berühren. Ein Lied, das die Menschen innehalten, tief durchatmen und dann Tränen vergießen lässt – etwas, das Hoai Lam schon mehr als einmal gelungen ist.

Elfenbein Es könnte ein Neustart sein und das Publikum wartet immer noch darauf, wieder mit Hoai Lam zu „weinen“!

Ein seltener Fall zeitgenössischer vietnamesischer Musik

Hoai Lam ist ein Künstler, der sich kaum um sein Image bemüht, keine großen Wert auf seine Kommunikationsstrategie legt und sich nicht um das hektische Treiben des Showbusiness schert. Doch jedes Mal, wenn er zurückkehrt, begeistert er das Publikum mit seiner eigenen Musik. Man sieht in ihm Gleichgültigkeit gegenüber Ruhm, kann aber eine ganz besondere künstlerische Seele nicht verbergen. Es ist, als wolle er nicht berühmt werden, aber trotzdem berühmt. Er versucht nicht, die Massen anzuziehen, sondern hat durch Zufall eine ganz besondere Anziehungskraft.

Der durchschlagende Erfolg von Warum traurig sein, meine Liebe? Gut Farblose Blüten Nicht durch systematische Werbekampagnen, sondern durch die innere Kraft seiner eigenen Stimme, einer Stimme voller Vertrauen, gefärbt mit Traurigkeit, die Qualen und Schluchzer in sich trägt, als würde er seine eigene Geschichte singen. Ob er nun alte Lieder oder junge Balladen singt, Hoai Lam zeigt stets die Fähigkeit, die Emotionen des Liedes voll zum Ausdruck zu bringen, ohne sich anstrengen zu müssen, um seine Technik zur Schau zu stellen.

Man könnte sagen, dass er nicht „auftritt“, sondern „sich anvertraut“, und so hört das Publikum ihm nicht zu, als ob es eine Unterhaltungsshow genießen würde, sondern als ob es einem engen Freund zuhören würde, der ihm etwas sehr Persönliches und sehr Reales anvertraut.

Hoai Lams Lebensweise, seine Songauswahl und sein Auftrittsrhythmus lassen ihn so klingen, als stünde er abseits des Marktes, ohne zu konkurrieren oder sich einzumischen. Doch gerade diese Isolation macht ihn in den Herzen der Öffentlichkeit so präsent, als ein einsamer Musiker, der keine große Bühne braucht, aber jedes Mal, wenn er seine Stimme erhebt, berührt er einsame Herzen.

Elfenbein Auch wenn es sich nicht um ein Werk mit herausragender musikalischer Struktur oder Massenwirkung handelt, ist es dennoch ein hörenswertes Lied, da es von Hoai Lam selbst vorgetragen wird: traurig, leidenschaftlich und sehr menschlich. Wenn wir über Hoai Lams künstlerische Reise sprechen können, handelt es sich wahrscheinlich um eine Reise, die nicht den üblichen Regeln von Erfolg und Misserfolg folgt, sondern eine Reise der Emotionen, wenn der Künstler singt, um auszudrücken, was ihm auf dem Herzen liegt, und plötzlich erkennt, dass auf der anderen Seite das Publikum noch immer still wartet, um zuzuhören, mitzufühlen und zu lieben.

Quelle: https://baoquangninh.vn/trang-nga-tram-lang-giua-ky-vong-thang-hoa-3368115.html