„Elfenbein“ ist Stille inmitten erhabener Erwartungen!

Anfang Juli 2025 stellte Hoai Lam überraschend ein neues Lied vor, das er selbst komponiert und aufgeführt hatte. „Ivory White“ . Der Song wurde als Lyric-Video auf dem Kanal des Sängers mit 1,8 Millionen Abonnenten veröffentlicht. Stand 21. Juli, fast drei Wochen nach Veröffentlichung, Elfenbein Erreichte rund 340.000 Aufrufe, etwa 4.800 Likes und 2.700 Kommentare.

Elfenbein markiert die Rückkehr von Hoai Lam nach einer Zeit der Abwesenheit.

Ich liebe euch und hoffe immer noch auf ein Wunder.

„Ich habe auch schon viele andere YouTube-Kanäle besucht, aber ich habe noch nie einen Sänger gesehen, der so viel Liebe erhält wie Lam Lam“ – so kommentierte ein Zuschauer Hoai Lam, nachdem er sein neues Produkt genossen hatte.

In einer Welt voller Konkurrenz und Tricks im Showbusiness, um seinen Namen "berühmt" zu halten, ist Hoai Lam in der Tat ein "seltsamer Fall", ein Sonderfall, der nicht absichtlich Lärm macht, keine Tricks anwendet, sondern jedes Mal, wenn er seine Stimme erhebt, den Zuhörer zum Schweigen bringt und ihn in einen musikalischen Raum voller Emotionen eintauchen lässt.

Nicht Elfenbein aber selbst aus Artikeln wie Wie die ersten Minuten bis Warum sei traurig, mein Schatz ? Blumen blühen ohne Farbe… Die Lieder, die mit Hoai Lams Namen in Verbindung gebracht werden, haben eines gemeinsam: Sie verbreiten sich auf natürliche und dennoch sehr starke Weise, trotz geringer Medienpräsenz. Dies liegt vor allem an der Qualität der Lieder, der Harmonie zwischen Melodie und Text und der Art, wie Hoai Lam singt – als würde er seine eigene Geschichte aufrichtig, sanft, manchmal tränenreich, manchmal voller Spannung erzählen.

Nach einer längeren Abwesenheit kehrte Hoai Lam plötzlich mit einem Lied zurück. Ivory , wie ein sanfter Gruß an die Fans. Aber man muss auch ganz ehrlich sein, dass der Song zwar immer noch den lyrischen, tiefgründigen Stil aufweist, der seine Stärke ist, Elfenbein Es scheint, dass es nicht die Sublimierung jener Lieder erreicht hat, die er zuvor geprägt hatte.

Hoai Lam ist bei jedem seiner Lieder voller Emotionen und Gefühle.

Wunderschön, wirkt aber „sanft“ und sicher.

Das lässt sich nicht leugnen Elfenbein Es ist ein sorgfältig komponiertes Lied mit einer wunderschönen Melodie, das an ein tiefgründiges, introspektives Liebeslied erinnert. Vom Arrangement bis zum Gesangsstil strahlt es eine in sich gekehrte, schlichte und unprätentiöse Atmosphäre aus. Doch vielleicht, weil es auf eine sichere Art zu „schön“ ist, fehlen ihm die entscheidenden Momente, die ein Musikstück braucht, um die Aufmerksamkeit des Publikums auch nach dem ersten Hören zu fesseln.

Von Anfang bis Ende, Elfenbein wie ein stetiger Fluss, ohne emotionale Höhen und Tiefen, unklare Höhepunkte und daher ohne einen Moment, der den Zuhörer zum Ausruf bringt.

Warum sei traurig, mein Schatz? Einst ließ er das Publikum mit Texten voller Mitleid und Verständnis erschaudern, wie zum Beispiel: „Warum traurig sein, mein Lieber, schick deine Traurigkeit bitte zum Himmel / Ich warte auf den Tag, an dem der Regen aufhört zu fallen und die Traurigkeit außer Reichweite bringt / Das Leben hat noch viel Zukunft, wenn du einen Fehler machst, kannst du immer noch umkehren / Auch wenn die Zeit verblasst, bitte beende sie mit einem Seufzer.“ Farblose Blüten wie das Zerreißen von Herzen mit dem Höhepunkt: "Die Liebe ist verblasst wie eine farblose Blume, die erblüht/ Je mehr wir festhalten, desto weiter entfernen wir uns voneinander/…/ Das Leben ist so unberechenbar, warum klammern wir uns immer noch fest?/ Wir halten nur an unserem eigenen Schmerz fest." Elfenbein Es ist eine Traurigkeit, die sich ausbreitet, durch ein friedlich-trauriges Bild hindurchgeht und der es an der emotionalen Wucht zu fehlen scheint, um im Höhepunkt zu explodieren – ein Motiv, das Hoai Lam oft sehr gut beherrscht.

Die Melodie ist wunderschön, eingängig, recht einfach und ohne viele unerwartete Wendungen. Die Harmonie wird mit Klavier, Streichern und sanfter Akustik gestaltet. Ein weiterer Punkt, der Elfenbein Dass das Lied nicht wirklich zu einem unvergesslichen Hit wurde, liegt an den Texten. Sie sind zwar recht sauber und flüssig geschrieben und verwenden vertraute Bilder: Wolken, Weiß, Elfenbein, Regen, Menschen, die gehen, Sehnsucht… doch kein einziger Satz ist wirklich ergreifend oder brennt sich tief ins Gedächtnis ein. Die Lieder hingegen, die Hoai Lam bekannt gemacht haben, zeichnen sich durch wertvolle Texte aus, die seine eigene „Marke“ geschaffen haben.

Die innere Stärke ist noch da, aber nicht vollständig zum Vorschein gekommen.

Man kann unschwer erkennen, dass Hoai Lam immer noch hervorragend singt. Seine Stimme ist nach wie vor voluminös, warm und ausdrucksstark. Seine Interpretation der einzelnen Verse ist einzigartig: raffiniert und zugleich schlicht, ohne dabei nachlässig zu wirken. Man kann sagen, dass Hoai Lams innere Stärke ungebrochen ist; seine ausdrucksstarke Stimme und sein großes Selbstvertrauen sind noch immer vorhanden, haben sich aber noch nicht vollständig entfaltet. Elfenbein

Man muss das objektiv betrachten. Elfenbein Es ist kein schlechtes Lied, aber es gibt Hoai Lam nicht die Möglichkeit, sein ganzes Können zu zeigen. Es gibt keinen mitreißenden Refrain, keine hohen Töne, die die Resonanz und Spannung seiner Stimme zur Geltung bringen. Alles wirkt zu zurückhaltend, fast schon, als würde seine innere Stärke unterdrückt.

Setzen Elfenbein Auch wenn Hoai Lam sich dem aktuellen V-Pop-Trend anpasst, ist dieses Musikvideo dennoch hörenswert. Betrachtet man die aktuellen Musiktrends im Allgemeinen, so experimentieren junge Künstler wie Grey D, Obito, Orange oder auch Künstler derselben Generation wie Vu Cat Tuong, Erik usw. mutig mit neuen Stilen (Disco, Synthie-Pop, Elektronik, Hybrid-Balladen usw.). Da ist es ein Zeichen von Standhaftigkeit, dass Hoai Lam dem ruhigen, lyrischen Balladenstil treu bleibt. Das Publikum liebt Hoai Lam zudem für seinen introspektiven, emotionalen Textstil.

Tatsächlich ist der Name Hoai Lam über die Jahre hinweg, egal wie aktiv er war, in den Herzen der Musikliebhaber nie verblasst. Er ist einer der Sänger mit einer kraftvollen Stimme, die auch ohne laute Medienpräsenz Eindruck hinterlässt. Deshalb hoffen die Zuhörer bei jedem Comeback nicht nur auf ein neues Lied, sondern auch darauf, die tiefen Emotionen von einst wiederzuentdecken. Ein Lied, das die Menschen innehalten, tief durchatmen und Tränen vergießen lässt – etwas, das Hoai Lam schon mehr als einmal geschafft hat.

Elfenbein Es könnte sich um einen Neustart handeln und worauf das Publikum immer noch wartet, ist, wieder mit Hoai Lam zu „weinen“!

Ein seltener Fall zeitgenössischer vietnamesischer Musik

Hoai Lam ist ein Künstler, der sich kaum um sein Image kümmert, seiner Kommunikationsstrategie keine Beachtung schenkt und sich nicht um das hektische Treiben des Showbusiness schert. Doch jedes Mal, wenn er zurückkehrt, begeistert er sein Publikum mit seiner Musik. Man sieht in ihm... Gleichgültigkeit gegenüber Ruhm, aber eine ganz besondere künstlerische Seele. Als wolle er gar nicht berühmt sein, und doch... ist er es. Er versucht nicht, die Massen anzuziehen, sondern besitzt ganz zufällig eine einzigartige Ausstrahlung.

Der durchschlagende Erfolg von Warum sei traurig, mein Schatz? Gut Farblose Blüten Nicht durch systematische Werbekampagnen, sondern aus der inneren Kraft seiner Stimme selbst – einer Stimme voller Zuversicht, durchdrungen von Traurigkeit, die Qualen und Schluchzer in sich trägt, als sänge sie ihre eigene Geschichte. Ob alte Lieder oder junge Balladen, Hoai Lam beweist die Fähigkeit, die Emotionen des Liedes vollkommen auszudrücken, ohne sich dabei verausgaben zu müssen, um seine Technik zur Schau zu stellen.

Man kann sagen, dass er nicht "performt", sondern "anvertraut", und so hört ihm das Publikum nicht zu, als ob es eine Unterhaltungsshow genießt, sondern als ob es einem engen Freund zuhört, der ihm etwas sehr Persönliches und sehr Reales anvertraut.

Hoai Lams Lebensart, seine Liedauswahl und sein Auftreten wirken wie die eines Menschen, der am Rande des Marktgeschehens steht, ohne sich in den Wettbewerb zu stürzen. Doch gerade diese Abgeschiedenheit macht ihn in den Herzen des Publikums so unverwechselbar – als einsamen Wanderer der Musik, der keine pompöse Bühne braucht, aber jedes Mal, wenn er seine Stimme erhebt, die Herzen der Zuhörer berührt.

Elfenbein Auch wenn es sich vielleicht nicht um ein Werk handelt, das musikalisch herausragend ist oder ein breites Publikum anspricht, ist es dennoch ein hörenswertes Lied, denn es wird von Hoai Lam selbst gesungen: traurig, leidenschaftlich und zutiefst menschlich. Wenn man über Hoai Lams künstlerischen Werdegang sprechen will, so folgt er wohl nicht den üblichen Regeln von Erfolg und Misserfolg, sondern ist eine Reise der Gefühle, auf der der Künstler singt, um auszudrücken, was ihn bewegt, und plötzlich erkennt, dass das Publikum auf der anderen Seite still darauf wartet, zuzuhören, mitzufühlen und zu lieben.

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