12 años de CUCA: Huellas en el corazón del público

El 29 de noviembre, el traductor y figura clave en la comunidad vietnamita de investigación filosófica, el Sr. Bui Van Nam Son, y el doctor en Filosofía, Truong Trong Hieu, de Ciudad Ho Chi Minh, llegaron a Hanói para hablar de filosofía. Este evento, organizado por el Modelo Independiente de Investigación, Educación y Práctica Artística de la CUCA, dejó una profunda huella en los asistentes.

Para muchos entusiastas de la filosofía, el nombre Bui Van Nam Son ya no resulta extraño, pero no solo en el ámbito académico, sino que conocerlo directamente sigue siendo algo lejano. Y este es también el contenido de este artículo: cuando no hablamos de Bui Van Nam Son, sino solo de CUCA, desde cierta perspectiva, y hablando con humildad, las actividades de CUCA son puentes verdaderamente significativos en la actividad intelectual en general.

La razón para enfatizar esto se debe a que, durante el proceso de investigación para este artículo, para muchas personas, el significado de tener una conversación directa con monumentos como Bui Van Nam Son a veces es más importante que lo que aprendieron de él. Es decir, imaginar que la influencia y el papel de conexión de CUCA en este caso, a veces, trascienden las ideas de CUCA en sí.

El artista visual Pham Dieu Huong y el escritor Nhat Chieu en el evento científico : Arte y purificación espiritual.

CUCA fue fundada en septiembre de 2012 por el artista visual Pham Dieu Huong y el pintor Bui Duy Trung. Si no contamos el cumpleaños de CUCA, esta cronología probablemente no se recordará. Sin embargo, si nos detenemos hoy para reflexionar sobre el pasado, veremos que hace tan solo unos años, 2024 era un mundo completamente diferente en términos de contexto social, en el sentido más amplio.

En aquella época, aunque ya no era un oasis, el arte contemporáneo vietnamita seguía estando bastante aislado del mundo exterior. Describir los detalles de su aislamiento sería una larga historia, pero en general, existían muy pocos canales de contacto con el mundo para que la comunidad pudiera aprender, estudiar y, aún más, investigar.

El artista Bui Duy Trung (izquierda) y el artista Hung Khuynh en la charla de arte Hung Khuynh: 40 años de viaje creativo organizado por CUCA en septiembre de 2024.

Para el público, el arte, y el arte contemporáneo, en las grandes ciudades de Vietnam, como por ejemplo Hanói, con instituciones como la Universidad de Bellas Artes o el Museo de Bellas Artes, aún resulta distante y frío. Otras actividades, como libros y periódicos sobre arte en general, incluso originales en idiomas extranjeros, y mucho menos traducidos, son muy escasas en Vietnam. La consecuencia de esta realidad es que muchas personas que primero sienten curiosidad y luego aman el arte, no tienen la oportunidad, ni siquiera de conocer, aprender y entrar en contacto con lo que ocurre en el exterior, incluso si se trata de los aspectos más básicos y fundamentales del arte y la cultura occidentales. La actitud general es de soledad y desamparo.

Es necesario esbozarlo simplemente para decir que el significado de la presencia de CUCA en ese contexto es muy diferente al actual. «Una comunidad artística rica y diversa» es uno de los muchos objetivos de los fundadores de CUCA. Y, durante los 12 años de funcionamiento, desde las semillas iniciales, desde los primeros pasos, según CUCA, se han organizado «clases de arte de guerrilla, de campo, optimizadas, promoviendo la idoneidad y la eficacia según los objetivos de cada etapa...».

Estudiantes del taller "Cuon Cuon Ngam Ngam", coorganizado por CUCA Vietnam en colaboración con Moving Art Atelier. Este taller, impartido conjuntamente por los coreógrafos Pham Dieu Huong y Le Mai Anh, se impartirá el 16 de julio de 2024.

En Vietnam, la CUCA es el primer modelo que ofrece cursos teóricos y prácticos contemporáneos. Según el artista visual Pham Dieu Huong, en aquel entonces, el público no contaba con muchos espacios para intercambiar y dialogar con autores y críticos, y el público no mostraba suficiente interés ni capacidad para criticar de forma independiente. Por otro lado, cuando los fundamentos teóricos y estéticos contemporáneos aún no eran populares, los críticos y artistas también tenían dificultades para explicar e interpretar sus prácticas artísticas, así como para dialogar con el público, lo que provocó la inevitable falta de debates en la escena artística para su desarrollo.

Los representantes de CUCA fueron modestos al usar la palabra «poco», lo cual quizás deba entenderse como un eufemismo al referirse a la situación de la época. En ese período, era prácticamente imposible encontrar una actividad de tal naturaleza e influencia.

Y, naturalmente, gracias a su buena reputación, el público interesado fue conociendo gradualmente la CUCA, y posteriormente la frecuencia de sus actividades y los campos que abarca se expandieron. Según el representante de la CUCA, inicialmente, esta organización se centró en actividades educativas para impartir conocimientos básicos sobre arte mediante contenidos como teoría del arte contemporáneo, una serie de cursos sobre historia y apreciación de las artes visuales, apreciación musical y estética. Posteriormente, la CUCA se expandió a muchos otros temas y campos como religión, medios de comunicación, filosofía, literatura e historia; actividades de práctica y experimentación artística contemporánea, espectáculos de danza contemporánea, prácticas de pintura y laca, y exposiciones. Además, se realizan investigaciones de campo sobre arte nacional e internacional, reuniones con artistas expertos...

No ha habido ninguna evaluación preliminar del impacto directo de CUCA en los estudiantes, o más aún, del impacto indirecto en las actividades generales de campos relacionados como la publicación, el aprendizaje, la investigación, la escritura... Sin embargo, como sentimos y evaluamos a través de cada individuo muy específicamente, ¡estos impactos son bastante profundos!

No es normal que haya gente que recorra unos 40 km en moto para ir a clase, ni estudiantes de Hung Yen que han llegado a Hanói y que aún tengan que aparcar sus motos en algún sitio y luego coger un Grab para llegar «porque es muy difícil encontrar sitio para aparcar en el centro». Así que la pregunta es: ¿qué les ha aportado CUCA para que tengan que pasar por tantos problemas después de un día agotador ganándose la vida? Tomará mucho tiempo obtener una respuesta completa, pero sin duda será un resumen único y sorprendente.

Desde su propia situación, Bui Van Nam Son expresó una vez su soledad al traducir libros de filosofía como "¡Pocos amigos, largo camino, cielo al atardecer, rodillas cansadas!". Pero ese es el sentimiento de un hombre de 78 años. En cuanto a CUCA, los 12 años son justo el momento de prepararse para la juventud; el camino por delante aún es largo y, ¡mucha gente aún espera de CUCA!

-Traducciones de CUCA: 50 cuestiones de estética contemporánea (Marc Jiménez), Leonardo Da Vinci (Walter Isaacson), Van Gogh: La vida (Gregory White Smith y Steven Naifeh), Coordenadas: Estructura familiar y social de los Jorai (Jacques Dournes), Picasso y la pintura que asombró al mundo (Miles J. Unger).

- Una serie de cursos sobre teoría del arte contemporáneo, estética e historia del arte con el profesor Pham Dieu Huong; Taller de práctica de laca en Francia, práctica de pintura con el pintor de laca Hung Khuynh y el profesor Pham Dieu Huong; Una serie de cursos sobre apreciación de la música clásica con el pianista Trang Trinh; Viajes de arte para examinar e investigar la historia, la cultura y el arte en el país y en el extranjero: Myanmar (2013), Hue (2014), Champa (2015), Phu Nam (2016) y Tierras Altas Centrales (2017)...

Fuente: https://thoidai.com.vn/12-nam-cuca-nhung-dau-an-trong-long-cong-chung-208463.html