
De la restauración a la tendencia
Desde su aparición alrededor de 2018, los trajes tradicionales vietnamitas se han popularizado gradualmente y son cada vez más familiares para los vietnamitas. El proceso de investigación y restauración de trajes tradicionales existe desde hace mucho tiempo. Sin embargo, fue solo con el apoyo de la juventud urbana que los trajes tradicionales se convirtieron en tendencia y se desarrollaron con fuerza, creando incluso su propio mercado potencial.
Desde novias y novios que visten trajes tradicionales en compromisos y bodas, pasando por actores, reinas de belleza y modelos que aparecen en el escenario, los trajes tradicionales también se incluyen en películas históricas o siguen a muchos jóvenes en el extranjero con orgullo nacional...
Se han creado decenas de grupos sobre trajes tradicionales en redes sociales. Intercambian y comparten investigaciones sobre trajes tradicionales, imágenes documentales antiguas con subtítulos, patrones, métodos de costura, sastres de trajes tradicionales de renombre y lugares/conceptos (ideas principales) para tomarse fotos con trajes tradicionales y embellecerlos con un toque vietnamita único, evitando que se confundan con los trajes de estilo han o coreano.

Esto demuestra que los trajes tradicionales vietnamitas no solo son tendencia en cantidad, sino que también garantizan calidad. Desde sus inicios hasta la actualidad, algunos trajes tradicionales se han restaurado con la mayor fidelidad posible a la realidad, basándose en documentos antiguos. Al mismo tiempo, también se han introducido innovaciones moderadas para adaptarse a la vida moderna. Los trajes tradicionales vietnamitas también han experimentado un gran desarrollo, dejando huella.
Desparramar
La vitalidad de los trajes tradicionales ha traído consigo numerosos beneficios y valores, desde preservar la cultura, despertar el orgullo nacional... hasta desarrollar el mercado de la moda nacional.
Además, esta tendencia rescata el vocabulario antiguo utilizado para referirse a los trajes, acercándolos al público de forma familiar y natural. La comprensión de los trajes tradicionales vietnamitas también se está acercando gradualmente a cada clase social.
Desde el ao dai -un traje tradicional famoso por sus dos solapas, hasta la rodilla, con botones desde el cuello hasta la axila hasta el ao tu than- considerado un símbolo de las antiguas mujeres Kinh Bac, con dos solapas en la parte delantera y trasera, que simbolizan a los cuatro padres (suegros y suegra).
En la camisa de cuatro paneles, la solapa delantera se divide en dos y, al usarla, se ata para simbolizar la estrecha relación entre marido y mujer, además de ser práctica para el trabajo diario. En el interior, se lleva un yem, debajo de una falda negra, con zuecos de madera, un pañuelo con forma de pico de cuervo en la cabeza y un sombrero cónico con quai thao.

En el vestido de cinco paneles, que se dice que apareció en el siglo XVII o XVIII bajo los señores Nguyen y se hizo más popular a partir de la dinastía Minh Mang en adelante, el vestido de cinco paneles es actualmente el más popular, restaurado y usado.
Similar al vestido de cuatro paneles, el de cinco paneles tiene una solapa adicional en el interior que simboliza el cuerpo, convirtiéndolo en los cinco cuerpos. Los cinco botones simbolizan las cinco constantes: humanidad, cortesía, rectitud, sabiduría y confianza, o las cinco relaciones: rey - súbdito, padre - hijo, esposo - esposa, hermano mayor - hermano menor y amigo.
La solapa de la camisa de cinco paneles es ancha y, cuanto más baja, más se ensancha. Además, la camisa de cinco paneles para hombre tiene un cuello alto (lap linh), cuadrado y alto, que simboliza la integridad de un caballero. El cuello de las camisas de mujer es más bajo y la solapa es más larga. La camisa de cinco paneles es para todos los gustos; la diferencia de estatus reside en el material, el estampado y los accesorios que la acompañan, como placas doradas, etc.
En el pueblo de los "trajes tradicionales vietnamitas" la gente a menudo habla de Y Van Hien, un grupo de personas que recrean los trajes tradicionales vietnamitas con muchos eventos culturales.
Al conectar a numerosos artesanos de pueblos artesanales para crear productos como zapatos, abanicos y almohadas plegables, Y Van Hien ha trabajado con artesanos de pueblos artesanales como La Khe, Van Phuc, Ma Chau, Lanh My A, etc., para restaurar y recrear con éxito diversos trajes antiguos. Desde trajes de la dinastía Tran y la dinastía Nguyen, hasta trajes tradicionales de las regiones, estos han cobrado vida contemporánea.
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