La señora Sung Thi May, de 75 años, es una de las pocas personas que aún dominan la técnica de pintura con cera de abejas, un paso importante en la creación de diseños sobre lino.

Con más de 40 años de experiencia en la profesión, ha plasmado en cada pincelada imágenes familiares de montañas y bosques, como caracoles, cangrejos, plantas de arroz, campos en terrazas, flores, pájaros, mariposas...
De sus manos hábiles y experimentadas, esos diseños no solo se vuelven hermosos, sino que también adquieren un significado simbólico, reflejando la cosmovisión y la riquísima vida espiritual del pueblo Mong.
Mi abuela y mi madre me enseñaron a pintar con cera de abeja cuando era pequeña. Cada pincelada tenía que ser cuidadosa, precisa y exacta. Si cometías un error, todo el lienzo se arruinaba.
Al observar a la señora May sentada en los escalones, con un lápiz de color en la mano y la mirada fija en cada trazo sobre el lienzo blanco, sentí que podía percibir todo el flujo cultural presente. A partir de los patrones enseñados por los antiguos, se requiere la creatividad del artista para expresar sus propios sentimientos en el lienzo.
De modo que cada pieza de tela no se limita a estar llena de trazos, sino que al observarla se puede apreciar la historia de la vida del pueblo Mong contada a través de delicados diseños.

Según la señora May, después del dibujo, bordar el brocado lleva mucho tiempo y se necesita un mes entero para completar el traje tradicional. El traje tradicional del pueblo Mong no solo es estético, sino que también muestra claramente las diferencias de género a través del estilo, el color y el diseño.
Las mujeres Mong de Ta Van suelen vestir blusas largas, de manga estrecha y escote pronunciado, combinadas con pantalones negros. Las mangas están bordadas con un llamativo brocado. La cintura se ciñe con una tira de tela bordada con brocado en la parte posterior.
Los estampados de las camisas de mujer suelen ser imágenes de flores, pájaros e insectos, dibujadas con cera de abejas, teñidas con índigo y bordadas con hilo de colores, creando una belleza suave, femenina pero a la vez fuerte.

“Las mujeres Mong suelen agacharse para trabajar duro, ya sea en el campo o en casa. La pieza de tela con patrones de cera de abeja y bordados de brocado cosida en la parte posterior del hombro de una mujer Mong sirve para que la gente la reconozca fácilmente por detrás y para distinguir entre hombres y mujeres”, añadió la Sra. May.
En contraste, la vestimenta masculina de los Mong en Ta Van se caracteriza por su sencillez y practicidad. Usan camisas de manga larga color índigo, con cuello alto y botones que dejan los hombros al descubierto. El cuerpo de la camisa no está bordado con elaborados diseños, pero el cuello lleva un refuerzo de brocado en la parte posterior. Los pantalones suelen ser rectos, de color oscuro, ideales para el trabajo. Si bien no son tan coloridos como la ropa femenina, los hombres conservan un porte fuerte y digno, reflejando su rol como pilares de la familia y la comunidad.
Esa diferencia no es solo un factor estético, sino también la forma en que el pueblo Mong expresa sus roles sociales, conceptos de género y belleza tradicional a través de cada puntada. Eso es lo que da riqueza, diversidad y singularidad a la cultura del traje típico del pueblo Mong en Ta Van.


Hace casi cinco años, la Sra. May y algunas mujeres Mong de Ta Van fueron invitadas a practicar y demostrar todo el proceso de elaboración de trajes étnicos tradicionales en la zona turística de Cat Cat. Desde el hilado del lino, el tejido, el teñido con índigo y la pintura con cera de abejas, hasta la confección de los trajes... Cada una se encargaba de una parte del proceso, creando un espacio dinámico y participativo para los visitantes.
La señora Sung Thi Phinh, de 54 años, residente de la aldea de Cat Cat, comuna de Ta Van, está a cargo de la sección de hilado de lino. Observando la forma en que la señora Phinh coordina sus manos y pies con ritmo y fluidez al controlar las fibras de lino para enrollarlas en el carrete, se puede apreciar su destreza.
Estoy muy orgullosa de mi traje tradicional étnico. También me alegra mucho desempeñar este trabajo, tanto para preservar la profesión tradicional como para contribuir a la promoción de la belleza cultural del pueblo Mong entre los turistas.
Según el Sr. Nguyen Trung Kien, subdirector de Cat Cat Tourism Company Limited, invitar a artesanos de la etnia Mong a participar en espectáculos de artesanía tradicional no solo sirve para crear un atractivo turístico, sino que también es una forma de preservar y promover los valores culturales indígenas.
Esperamos que los visitantes no solo vengan a hacer turismo, sino también a vivir en espacios verdaderamente culturales, a comprender y apreciar los valores tradicionales del pueblo Mong de esta región.
Los trajes tradicionales del pueblo Mong en Ta Van son obras de arte, expresión de identidad cultural y orgullo nacional. Los diseños, dibujados con cera de abeja y teñidos con índigo, resaltan con nitidez, creando un atractivo contraste. Cada diseño posee un significado propio, íntimamente ligado a la naturaleza y a la vida del pueblo Mong.

En medio del ritmo de vida moderno, preservar y promover el arte de los patrones decorativos en los trajes tradicionales del pueblo Mong en Ta Van no es solo preservar una artesanía, sino también preservar el alma de la cultura nacional.
Fuente: https://baolaocai.vn/doc-dao-hoa-van-tren-trang-phuc-nguoi-mong-post886266.html






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