La Sra. Sung Thi May, de 75 años, es una de las pocas personas que aún domina la técnica de la pintura con cera de abejas, un paso crucial en la creación de patrones sobre tela de lino.
Habiendo dedicado más de 40 años a su oficio, ha incorporado imágenes familiares de las montañas y los bosques en cada uno de sus dibujos, como caracoles, cangrejos, plantas de arroz, campos en terrazas, flores, pájaros y mariposas...
Con sus hábiles manos, estos patrones no sólo se vuelven visualmente atractivos sino que también tienen un significado simbólico, reflejando la rica cosmovisión y vida espiritual del pueblo Hmong.
Mi abuela y mi madre me enseñaron a dibujar con cera de abeja desde pequeña. Cada trazo debía ser cuidadoso, meticuloso y preciso. Un pequeño error podía arruinar todo el lienzo.
Al observar a la Sra. May sentada en el porche, crayón en mano, con la mirada fija en cada pincelada del lienzo blanco, sentí como si toda la corriente cultural estuviera presente. A partir de los patrones transmitidos por nuestros antepasados, se requería la creatividad del artista para expresar sus propios sentimientos en la tela.
El objetivo es que cada pieza de tela no esté simplemente llena de dibujos, sino que permita ver la historia de la vida Hmong contada a través de patrones delicados.
Según la Sra. May, tras dibujar el diseño, se requiere mucho tiempo para bordar el brocado, y completar un traje tradicional lleva un mes entero. Los trajes tradicionales del pueblo hmong no solo son estéticamente agradables, sino que también muestran claramente las diferencias de género a través del estilo, el color y los estampados.
Las mujeres hmong de Ta Van suelen llevar blusas de mangas largas y estrechas con escote pronunciado, combinadas con pantalones negros. Las mangas están bordadas con llamativos diseños de brocado. La cintura se ciñe con una tira de tela bordada con brocado en la espalda.
Los patrones de la ropa de mujer a menudo representan flores, pájaros e insectos, dibujados con cera de abejas, luego teñidos con índigo y bordados con hilos de colores, creando una belleza suave y femenina que, sin embargo, es fuerte y poderosa.
Las mujeres hmong suelen agacharse y trabajar con diligencia, ya sea en el campo o en casa. El trozo de tela con motivos de cera de abeja y brocado bordado, cosido en la espalda y los hombros de una mujer hmong, sirve para que la gente la reconozca fácilmente por detrás y distinga entre hombre y mujer, añadió la Sra. May.
En contraste, la vestimenta de los hombres hmong en Ta Van tiende a la simplicidad y la practicidad. Llevan camisas índigo de manga larga con cuello alto y botones que dejan los hombros al descubierto. El cuerpo de la camisa no está bordado con patrones elaborados, sino que se cose un trozo de tela de brocado en la parte posterior del cuello. Los pantalones suelen ser rectos y de color oscuro, convenientes para el trabajo y la producción. Aunque no tan vibrantes como la ropa de las mujeres, la vestimenta masculina aún irradia una apariencia fuerte y digna, reflejando su papel como pilares de la familia y la comunidad.
Estas diferencias no son solo estéticas, sino que también reflejan cómo el pueblo hmong expresa sus roles sociales, percepciones de género y belleza tradicional en cada puntada. Esto es lo que crea la riqueza, diversidad y singularidad de la cultura textil del pueblo hmong en Ta Van.
Hace casi cinco años, la Sra. May y otras mujeres hmong de Ta Van fueron invitadas a practicar y demostrar todo el proceso de confección de trajes étnicos tradicionales en el Área Turística de Cat Cat. Desde hilar lino, tejer telas, teñir con índigo, pintar con cera de abejas y coser los trajes… Cada persona era responsable de un escenario diferente, creando un vibrante espacio experiencial para los turistas.
La Sra. Sung Thi Phinh, de 54 años, de la aldea de Cat Cat, comuna de Ta Van, está a cargo del proceso de hilado de lino. Al observar su rítmica y hábil coordinación de manos y pies mientras enrolla los hilos de lino en la bobina, se aprecia su maestría.
Estoy muy orgulloso del traje tradicional de mi grupo étnico. También me alegra mucho este trabajo, que preserva la artesanía tradicional y contribuye a promover la belleza de la cultura hmong entre los turistas.
Según el Sr. Nguyen Trung Kien, subdirector de Cat Cat Tourism Company Limited, invitar a los artesanos étnicos Mong a participar en demostraciones de artesanía tradicional no solo tiene como objetivo crear un punto destacado para la zona turística, sino también una forma de preservar y promover los valores culturales locales.
Esperamos que los visitantes no sólo vengan a admirar el paisaje, sino también a experimentar espacios culturales auténticos, comprender y apreciar los valores tradicionales del pueblo Hmong aquí.
La vestimenta tradicional del pueblo hmong en Ta Van es una obra de arte, una identidad cultural y un motivo de orgullo nacional. Los estampados, dibujados con cera de abeja y teñidos con índigo, se hacen claramente visibles, creando un contraste cautivador. Cada motivo tiene su propio significado, conectado con la naturaleza y la vida del pueblo hmong.
En medio del ajetreo y el bullicio de la vida moderna, preservar y promover el arte de decorar la ropa tradicional Hmong en Ta Van no se trata sólo de preservar una artesanía, sino también de salvaguardar el alma de la cultura étnica.
Fuente: https://baolaocai.vn/doc-dao-hoa-van-tren-trang-phuc-nguoi-mong-post886266.html
Kommentar (0)