Y cuando el artesano español Antonio de Tores Jurado perfeccionó el instrumento hasta la perfección en sonido y forma en el siglo XIX, la guitarra se convirtió en uno de los instrumentos clásicos, para sublimar y nutrir nuestras almas cada vez que vibran las cuerdas.

¿Qué hace que la guitarra sea tan cautivadora? Más allá del factor subjetivo, creo que cada instrumento tiene su propia "voz" con su propio sonido característico. La guitarra, en sus inicios, se originó a partir de la lira y la cítara, los instrumentos de cuerda más antiguos. Pero a diferencia de los dos anteriores, la guitarra clásica tiene una tapa armónica y una boca, además de una longitud ideal (65 cm) que crea la mejor resonancia, evocando las emociones más profundas.
La belleza de la guitarra reside probablemente en su calidez, resonancia y vibrato. Si buscamos un instrumento con características sonoras similares, podemos pensar en la cítara. Ambos se asemejan en resonancia, vibración y vibrato a los instrumentos de cuerda. Pero la guitarra conserva su propia esencia, que no se repite en ningún otro instrumento. Es la calidez, la nitidez de cada nota y la profunda vibración que, incluso cuando la cuerda se detiene, el eco final resuena en algún lugar.
Cuando la guitarra sonó, el corazón pareció enredarse. Quizás la característica de la escala sea la escala de ocho notas, dispuesta de grave a agudo, entrelazada con acordes, que convierte el sonido de la guitarra en una corriente fluida y rítmica, como olas; el sonido de la guitarra se concentra y amplifica, extendiéndose para crear una profunda y cálida caída. En ese momento, la caída del sonido ya no se encuentra en los oídos, sino en lo profundo del corazón, convirtiéndose en el latido de la gama emocional, un eco apasionado para muchas almas.
Junto con el piano, la guitarra se ha convertido en uno de los instrumentos clásicos de la humanidad. Recuerdo las melodías escritas para guitarra clásica, como Romance de amor, Matrimonio de amor, El Padrino... Aunque no conozco mucho las reglas musicales, su ritmo familiar nos conmueve y, al escucharlo, nos conmueve incluso con dificultades auditivas. Parecen contener un "poder misterioso; todos lo sienten, pero no todos pueden explicarlo". Allí, la "voz" del corazón, a través del sonido de la guitarra, resulta familiar y académica a la vez, y solo se puede percibir plenamente sintiendo, no comprendiendo.
Quizás para alcanzar la calidad "clásica", la guitarra ha experimentado un proceso de innovación constante. La dificultad y la exigencia de la guitarra clásica probablemente residan en la complejidad, la armonía de los acordes y la flexibilidad en cada movimiento de los dedos, creando una serie de armónicos consecutivos. Por lo tanto, cuanto más difícil sea la nota, mejor será la melodía. La guitarra, por lo tanto, puede superar las limitaciones del instrumento musical para expresar con flexibilidad todas las complejidades del alma del sonido. Ya sea grave-agudo, superficial-grave, punteo-dribbling, acompañamiento-solista, tocando con los dedos o con flatpicking, cada melodía de guitarra puede llegar dulcemente al corazón, creando un encanto único.
Cada vez que tarareo la letra del poema “La guitarra de Lorca” (Thanh Thao), a menudo recuerdo el estribillo “li la li la” que cae en un profundo silencio, recordando la vida y el viaje de innovación artística del genio español Federico García Lorca, quien trajo el sonido melodioso apasionado y libre del hermoso país de Andalucía con el ritmo cálido y liberal del flamenco, difuminando los límites de los estilos folclóricos y de cámara para hacer la guitarra más íntima, llena de vida pero no menos lujosa.
Si el género musical de guitarra clásica se caracteriza por sus cualidades abstractas y académicas, el género moderno de guitarra ligera posee un estilo narrativo e íntimo, que transmite las verdaderas emociones de la vida y el alma. Parece que las historias y los sentimientos que necesitan ser expresados han encontrado un lugar donde depositarse y "pertenecer". Me encanta escuchar la música de guitarra de Trinh. Cuando el sonido rústico del solo resuena con tristeza en la tranquilidad de la noche, en la calle desierta y en la pequeña habitación, se encuentran y despiertan profundas emociones líricas. Ese es probablemente el espacio de "interpretación" ideal para artistas con múltiples sentimientos, el espacio para una escucha completa para quienes necesitan escuchar con atención para sentir.
Allí, las melodías familiares de la guitarra resuenan, susurrando historias; incluso el rasgueo de los dedos sobre las teclas evoca momentos de sublimación, sentimientos ocultos, donde solo existe la pasión y el yo, y la guitarra es la confidente. Las melodías armoniosas vibran gracias al sonido de la guitarra, no con palabras, sino con sentimientos; ya no son sentimientos privados, sino sentimientos comunes que representan todas las emociones humanas.
Fuente: https://baogialai.com.vn/giai-am-tieng-long-post317567.html
Kommentar (0)