El artista Vu Hoang Tuan: Tengo muchos recuerdos hermosos de Quy Nhon

Sus dos recientes exposiciones individuales consecutivas - “Sitting and Grinning, Coloring” (2024) y “Drifting Away” (2025) - son dos autorretratos poéticos y conmovedores en el viaje pictórico de un soñador que vaga por la vida real...

Escúchate a ti mismo.

họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn — Retrato del artista Vu Hoang Tuan. **Foto de : NVCC**

Vu Hoang Tuan nació en una familia con tradición artística y creció rodeado de colores, formas y la soledad del proceso creativo. Su padre, Luong Lu, es pintor, y su madre, Vu Xuan Truong, escultora; ambos son artistas talentosos y singulares. Compuso desde muy joven y luego decidió dedicarse a la pintura. Se graduó de la Universidad de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh en el año 2000 y trabajó como profesor durante más de diez años, hasta que renunció para centrarse por completo en la composición. De carácter introvertido, Vu Hoang Tuan se escuchaba atentamente a sí mismo, dejándose guiar libremente por sus emociones.

¿Te sentiste orientado o al menos atraído naturalmente por el mundo del arte desde una edad temprana?

Me ha encantado dibujar desde que era niña. Cuando era traviesa, mi madre me ataba las piernas a la pata de la cama para que no la rompiera. Poco a poco, desarrollé el hábito de dibujar dondequiera que me sentara, dibujando todo lo que encontraba. Creo que la mayoría de los niños tienen talento creativo. Nacer en un entorno artístico es solo una pequeña ventaja.

* Dicen que tu abuelo es el prototipo de un personaje principal de la novela "Nguoi Binh Xuyen" de Nguyen Hung y que tuvo una gran influencia en ti, ¿es cierto?

Mi abuelo materno fue un cuadro del Viet Minh, una figura histórica que participó en la revolución del Sur durante la guerra de resistencia contra los franceses. Pero, en realidad, debido al largo periodo de actividades revolucionarias clandestinas en la familia, su nombre apenas se recuerda. Sin embargo, las historias sobre él me hicieron amar aún más a mi patria y a mi gente desde pequeño, e influyeron en mi trayectoria creativa.

Tác phẩm “Chiều về” của họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn. — La obra "Tarde" del artista Vu Hoang Tuan.

* Desde muy joven, sus pinturas se exhibieron en exposiciones internacionales...

—Sí. En aquel entonces tenía unos diez años y mis pinturas se expusieron en la Unión Soviética, Cuba y algunos países de Europa del Este. Incluso me invitaron a la televisión de la provincia de Nghia Binh para que leyeran algo sobre mis pinturas, pero estaba tan nervioso que no pude hablar (ríe).

Te graduaste en la Universidad de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh y llevas mucho tiempo impartiendo clases y componiendo. ¿Te ayuda la docencia en tu proceso creativo o, a veces, supone una limitación?

—Enseñé en una escuela de formación profesional durante más de diez años. La docencia es una profesión muy valiosa, pero para mí, la creación artística requiere un profundo silencio, mucha lectura, mucha reflexión y mayor libertad, así que decidí centrarme en la creatividad. Fue una decisión muy difícil.

* ¿Parece que le apasiona la pintura al óleo? Y desde hace muchos años, crea casi sin parar...

Utilizo principalmente pintura al óleo porque se adapta a mi estilo: capas, lento y profundo. Pinto mucho, no puedo recordar todas mis obras, así que no tiene sentido llevar un registro.

* En tus pinturas, siempre parece haber una sensación de contemplación, un intento deliberado de entrar en el mundo interior, más inclinado hacia la introspección que hacia la manifestación visual en la superficie.

Mis estados de ánimo a veces son alegres, a veces tristes, y lo mismo ocurre con mis pinturas. Simplemente intento expresarlo todo con delicadeza, amabilidad y, sobre todo, ser fiel a mí misma.

Siéntate, sonríe y déjate llevar...

Compuso desde muy joven, pero no fue hasta los 54 años que realizó su primera exposición, «Sentado y sonriendo, coloreando» (noviembre de 2024). Más recientemente, en junio de 2025, presentó su segunda exposición, «A la deriva». Ambas exposiciones tuvieron lugar en Maii Art Space (72/7 Tran Quoc Toan, Distrito 3, Ciudad Ho Chi Minh), donde se exhibieron cerca de cien pinturas de gran riqueza narrativa. Las pinturas de Vu Hoang Tuan no son estridentes ni presentan una belleza comercial, sino que transportan sutilmente al espectador a un mundo surrealista y onírico mediante formas simplificadas y composiciones sugerentes.

Tác phẩm “Lặng” (bên trái) và tác phẩm “Duyên ngộ” của họa sĩ Vũ Hoàng Tuấn. — La obra "Silencio" (izquierda) y la obra "Encuentro fatídico" del artista Vu Hoang Tuan.

Su primera exposición individual, titulada "Sentado y coloreando con una sonrisa burlona", suena a autocrítica...

«Sentada y sonriendo…» es mi estado de ánimo habitual al montar una exposición. Ya sea la primera o la última vez, para mí es igual de importante ser yo misma. El año pasado estaba «sonriendo», pero este año me gusta «dejar volar». De hecho, así he titulado la próxima exposición; refleja mi estado de ánimo y mi proceso creativo en cada etapa. Es divertido… (ríe).

En la segunda exposición, los espectadores parecen ser atraídos a un mundo nostálgico y evocador. ¿Fue una creación intencionada o surgió de forma natural?

La exposición «Flotando a la deriva» es una colección de las cosas flotantes que veo en mis sueños, cosas que no son reales en la vida real, pero que son muy reales en mi mente. ¿Quién no ha soñado, verdad? Hay imágenes que me persiguen mucho antes de convertirse en pinturas. Y así es como se libera el estado de ánimo.

Algunas personas han notado que te gusta mucho dibujar vacas, especialmente imágenes de vacas solitarias y silenciosas en la naturaleza. ¿Por qué las vacas son un símbolo recurrente en tus pinturas?

Desde niña me encantan las vacas, mis amigos lo saben. De pequeña, me fascinaban porque son adorables, útiles y casi nunca piden nada. Con el tiempo, las descubrí gentiles, hermosas, y sobre todo, sus ojos son muy expresivos. Me atraía la calma y la comprensión que transmitían...

* En tus pinturas también hay dunas de arena dorada, barcos en reposo, un vasto mar y cielo... ¿Son esos recuerdos de Quy Nhon, donde creciste?

—Así es. Quy Nhon es un lugar que conserva recuerdos de una infancia hermosa, aunque con algunos rasgos vagos y melancólicos. No es mi ciudad natal en el sentido de «donde nací y crecí», pero cuando me preguntan cuál es mi ciudad natal, siempre respondo que es Quy Nhon; para mí, es un lugar al que siempre regreso. Amo el mar, y el mar de Quy Nhon, y muchos recuerdos hermosos quedan plasmados en mis pinturas.

* Has publicado muchos cuadros en periódicos, sobre todo en tu ciudad natal. ¿Qué te llevó a dedicarte a la ilustración?

Solía ilustrar para muchos periódicos, pero para el antiguo periódico Binh Dinh y ahora para el periódico Gia Lai , fue así: un amigo mío lo eligió él mismo, porque le di permiso para usar mis imágenes como quisiera para embellecer el periódico de su ciudad natal. Así de simple, yo estaba muy contento… (ríe).

* Después de dos exposiciones individuales, ¿planea traer sus pinturas para exhibirlas en Quy Nhon - Gia Lai?