
El pianista Eric Lu - Foto: NIFC
¿Está la música clásica, considerada patrimonio occidental, entrando en un periodo de auge gracias al talento procedente de Asia?
Artistas asiáticos en la música clásica
El 21 de octubre, Eric Lu, artista estadounidense de ascendencia china y taiwanesa, fue proclamado campeón del XIX Concurso Internacional de Piano Fryderyk Chopin en Varsovia, Polonia. Su maestro es el artista Dang Thai Son, el primer asiático en ganar dicho concurso en 1980.
A sus 28 años, Eric Lu ya no es el "prodigio de 17 años" que atrajo la atención en esta competición en 2015, sino un rostro típico de una generación de artistas asiáticos que están ascendiendo con fuerza en el panorama mundial de la música clásica.
Eric Lu interpretó el Concierto para piano n.º 2 en fa menor, op. 21 del compositor Frédéric Chopin.
Según China Daily, 9 de los 11 finalistas de este año son de ascendencia asiática, lo que representa más del 80%. Además de la victoria de Eric Lu, China cuenta con tres artistas en la final.
Japón también tuvo representantes en la ronda final con Miyu Shindo y Tianyao Lyu, y Shiori Kuwahara obtuvo el cuarto lugar en la competencia.
Malasia también hizo historia con su primer finalista, Vincent Ong, quien obtuvo el quinto lugar junto con el polaco Piotr Alexewicz.
Los observadores afirman que nunca antes la presencia de artistas asiáticos había sido tan evidente en el concurso Chopin, considerado uno de los escenarios más prestigiosos del mundo.
Desde Polonia, Japón, Corea y China, jóvenes artistas están dando un nuevo aire a un espacio considerado símbolo del arte clásico occidental.
La pianista japonesa Akiko Ebi, miembro del jurado del concurso, comentó: "La presencia de artistas de origen asiático es cada vez más evidente. No solo China o Japón, sino también Indonesia, Malasia, Tailandia e India cuentan con jóvenes talentos notables".

Lista de ganadores del Concurso Internacional de Piano Chopin de ascendencia asiática
Nueva identidad del antiguo patrimonio
El éxito de los artistas asiáticos no es un fenómeno aislado. En muchos países asiáticos, especialmente en China, Corea y Japón, se ha invertido sistemáticamente en la educación musical clásica durante décadas.
Los principales conservatorios, como el Conservatorio de Música de Shanghai, el Centro de Música de Seúl o la Universidad de las Artes de Tokio, reúnen a profesores que se han formado en Europa, creando una base sólida para la nueva generación de artistas.

El surgimiento de nombres internacionales (de izquierda a derecha) como Lang Lang, Yundi Li, Seong Jin Cho o Yuja Wang también contribuyó a la fuerte inspiración.
No solo son símbolos de éxito, sino que también demuestran que los artistas asiáticos pueden llegar a la cima de la escena musical mundial manteniendo su propia identidad.
Al mismo tiempo, los avances tecnológicos han ampliado el alcance de concursos como Chopin y Tchaikovsky a través de la transmisión en línea.
Millones de visualizaciones de todo el mundo brindan al público un fácil acceso a jóvenes artistas, convirtiéndolos en rostros familiares de la noche a la mañana.
Gracias a ello, la música clásica está saliendo cada vez más del ámbito académico, convirtiéndose gradualmente en un puente que conecta las culturas de muchos países.
Cuando artistas de Pekín, Seúl o Kuala Lumpur interpretan obras de Chopin, Beethoven o Rachmaninoff, ya no se trata de una "copia" de los estándares occidentales, sino de una nueva interpretación que respira la nueva era.
"La música no tiene nacionalidad. Cuando un artista toca con todo su corazón, el público puede sentirlo, sin importar de dónde venga", dijo a Reuters un juez del concurso Chopin.

Desde una perspectiva más amplia, el auge de los artistas asiáticos refleja un profundo intercambio cultural. - Foto: @chopininstitute
Para una generación de artistas como Eric Lu, Yuja Wang o Seong Jin Cho, "afirmar la propia posición" no se trata solo de premios.
También se manifiesta en la forma en que aportan una nueva narrativa a la música clásica, preservando el patrimonio y propiciando el diálogo intercultural. No solo lo reafirman gradualmente, sino que también contribuyen a renovarlo y revitalizarlo de la manera singular de cada generación.
Fuente: https://tuoitre.vn/nghe-si-piano-goc-a-dang-vuon-len-tren-san-khau-am-nhac-co-dien-the-gioi-20251103014957454.htm






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