Competencia emocionante en las películas vietnamitas

Esto demuestra en parte que ya ha quedado atrás la época en que el éxito de las películas dependía en gran medida de la "suerte": el público se ha vuelto cada vez más selectivo y, sobre todo, ha creado poco a poco un mercado cinematográfico verdaderamente competitivo.

En el cine nacional, los éxitos de taquilla recientes siempre se asocian con los nombres de dos cineastas: los directores Ly Hai y Tran Thanh. Durante muchos años, estos dos nombres casi han monopolizado la taquilla y son los primeros directores en alcanzar la marca del billón de dongs (contando todas las películas). Los ingresos de 332 mil millones de VND de Los Cuatro Guardianes o más de 220 mil millones de VND de Lat mat 8: Vong tay nang siguen siendo cifras de ensueño para cualquier cineasta. Pero para los cineastas Tran Thanh y Ly Hai, esto puede verse como un paso atrás no sólo en términos de ingresos, sino también en reputación personal, cuando las nuevas películas de ambos directores mencionadas anteriormente recibieron muchas críticas insatisfactorias sobre su calidad. Mientras tanto, el mercado cinematográfico está viendo películas que tocan las emociones de la audiencia y están siendo recibidas de forma bastante positiva.

En el contexto de una fuerte recuperación del mercado cinematográfico vietnamita tras la pandemia de Covid-19 y una tendencia al alza, la competencia interna entre las películas vietnamitas es una señal positiva. Después de que el equilibrio entre las películas nacionales y extranjeras se fue equilibrando gradualmente, y las películas vietnamitas incluso dominaron en cierta medida, la competencia entre las obras nacionales en la taquilla fue una "prueba" necesaria. No sólo ofrece al público más opciones, permitiéndoles comparar y considerar cuidadosamente antes de decidir comprar entradas, sino que, lo que es más importante, esta competencia motiva a los cineastas a mejorar constantemente la calidad. Porque el factor clave sigue siendo la calidad y la adecuación al gusto. Regresos espectaculares como Billionaire Kiss o Detective Kien: Headless Case han confirmado el hecho de que cuanto más toca las emociones del público, mayores son las posibilidades de éxito. Sin embargo, sabiendo eso, la solución a ese problema nunca es fácil.

Cuando el concepto de “estrella de taquilla” ya no es suficiente para garantizar el éxito financiero, construir la marca personal de un cineasta se convierte en un problema más desafiante que nunca. Nadie quiere quedarse estancado en una “zona de confort”, etiquetado como estancado o falto de creatividad. Y el público, cada vez más inteligente y perspicaz, tiene derecho a esperar que cada nueva película traiga algo diferente y más nuevo que la anterior. Esa presión coloca a los cineastas ante una difícil elección: ¡seguir persiguiendo el éxito instantáneo, prolongando los récords de taquilla, o aceptar reducir el ritmo para escucharse y renovarse más profundamente!

Se espera que en la segunda mitad de 2025, la competencia entre las películas vietnamitas se vuelva aún más intensa. La temporada de películas de verano fue testigo de la primera vez que se estrenaron dos películas animadas nacionales al mismo tiempo: Trang Quynh nhi: La leyenda de Kim Nguu y De Men: Aventura en la aldea pantanosa. El género de terror continúa invadiendo con Under the Lake, Five Ten, Ut Lan: Oan Linh Giu Cua, Nha Ma Xo y grandes proyectos cinematográficos revolucionarios como Red Rain, Death Battle in the Sky. Como los gustos del público cambian cada día, la confrontación directa entre películas vietnamitas está creando una purificación necesaria. Para sobrevivir y tener éxito, una película no solo necesita aumentar la calidad, sino también profesionalismo en la promoción, la comunicación y, lo más importante, saber tocar las emociones de la audiencia.

VAN TUAN

Fuente: https://www.sggp.org.vn/soi-dong-canh-tranh-phim-viet-post796679.html