Del amor a los granos de arroz
El distrito de Da Teh (provincia de Lam Dong ), ciudad natal de Truong Kim Ngan, es todo tierra arenosa, lo que dificulta el cultivo de cualquier cosa, pero por alguna razón, el cultivo de arroz, aunque el rendimiento no es alto, produce granos de arroz muy deliciosos y fragantes.
La Sra. Kim Ngan compartió: “A todos los vietnamitas les encanta el arroz, porque lo vemos a diario, asociado con él desde hace miles de años, solo que la gente no se da cuenta o no sabe cómo expresarlo. Para mí, pintar con arroz es una forma de apreciar este producto y también un paso hacia mi sueño de ayudar a mi tierra natal, ya que, aunque el arroz en Da Teh es delicioso, la producción es muy baja; la cosecha y la venta solo alcanzan para cubrir el costo del fertilizante y el agua”.
Hace 12 años, cuando las pinturas de arroz apenas empezaban a salir al mercado, Kim Ngan comenzó a investigar. Siendo una persona con una buena formación (graduada de la Universidad de Arquitectura de Ciudad Ho Chi Minh), Ngan no lo hacía "por gusto", sino que ataba meticulosamente cada grano de arroz. Sin embargo, por ello, si sus pinturas de arroz se vendían a precio de mercado, no "valdrían la pena", ya que cada una tardaba varios meses en completarse.
Así, las obras de Kim Ngan se completaron y aparecieron principalmente solo en exposiciones.
Poco a poco, a través de las exposiciones, los espectadores pudieron disfrutar de las pinturas y conversar directamente con la autora. Desde entonces, Kim Ngan les transmitió su pasión por los granos de arroz. Una persona se lo contó a otra, presentando así bolsos, relojes decorados con pinturas de arroz, retratos... hechos por ella. Cuanto más comprendían, más apreciaban y poco a poco se animaban a comprar pinturas en las que cada grano de arroz estaba procesado y fijado a mano.
La Sra. Kim Ngan confesó: «Al principio, no pensé que pudiera vivir de este trabajo. Simplemente lo hacía por pasión, usando el diseño gráfico para alimentar mi amor por las pinturas de arroz. Por lo tanto, lo más difícil de este trabajo es mantener la pasión a largo plazo y no rendirme por desánimo».
Quizás, también sea la meticulosidad, la minuciosidad y los estrictos estándares para cada producto que ahora, las pinturas de arroz únicas de Truong Kim Ngan tienen su propia base de clientes estable.
Elegante con las manos
Actualmente, la mayoría de las pinturas de arroz del mercado se producen de dos maneras sencillas. Método 1: se pega el arroz sobre una capa base y se introduce en una impresora, imprimiendo el color sobre la capa de arroz blanco para crear una pintura.
Método 2: los tonos de arroz se tiñen o tuestan con antelación y se extienden en numerosos paneles de imágenes pegados. Este método permite producir pinturas más rápido en grandes cantidades, lo que facilita la creación de cuadros de gran tamaño, y el costo es muy bajo (aproximadamente 1-2 millones de VND por cuadro grande). Sin embargo, la desventaja de este método es que las pinturas son casi... industriales, estereotipadas y monótonas.
Mientras tanto, las pinturas de arroz de Truong Kim Ngan, con su propio método, siguen un proceso completamente diferente. El arroz se tuesta solo de 5 a 6 puñados a la vez, removiendo constantemente para evitar que explote. Si se pone demasiado arroz en una tanda o se usa una olla grande a fuego alto para cocinar rápidamente, el arroz se pegará y adquirirá un color desigual.
Diferentes tiempos de tostado producirán lotes de arroz con distintos tonos. Por ejemplo, un tostado de unos 30 minutos le dará al arroz un tono blanco marfil. Un tostado más largo producirá arroz blanco cremoso, amarillo claro, amarillo grasa de pollo, amarillo oscuro, etc. El lote negro (el más oscuro) necesita 3 horas de tostado constante.
Kim Ngan comentó que, en promedio, una pintura de tamaño mediano requiere de 18 a 24 tandas de arroz tostado para lograr los intensos colores deseados. Este es el paso que más desalienta al pintor. A continuación, se seleccionan y eliminan los granos rotos y los colores desiguales.
Con experiencia en el tostado, los granos de arroz quedarán brillantes y la pintura será más suntuosa. Si se es descuidado o se prefiere hacerlo con rapidez, el arroz quedará negro, con agujeros y sin brillo. Por lo tanto, la profesión de pintar arroz tostado tiene más historias que contar que el arroz colorido que se tiñe rápidamente, como ya se mencionó.
El fondo está pintado a mano sobre madera, cubierto con una capa de cola de leche, y luego Ngan usa un palillo para fijar cada grano. Incluso el fondo, aunque es del mismo color, tiene sus propias líneas de grano de arroz y no se puede extender rápidamente en áreas extensas. Quien fija el arroz debe ser meticuloso, ajustando la inclinación de los granos para asegurar que la transición de color se vea lo más real posible, como en una foto. El arroz fijado se protegerá con una capa de pegamento 502 y epoxi.
Para lograr esta forma de mezclar el pegamento epoxi para su conservación, Kim Ngan comentó que destruyó unas 20 pinturas en tres meses, ya que, si se mezcla incorrectamente, el pegamento amarillea al cabo de unas horas y, tras unos días, la pintura debe desecharse. Sin embargo, mezclado en la dosis correcta, este material es muy duradero y puede conservar las pinturas durante unos 20 años.
Aunque es mucho más difícil y requiere más tiempo, para Ngan esa es la clave para crear el significado de cada pintura de arroz.
En un contexto donde la tecnología puede intervenir en todas las profesiones, la gente recurre cada vez más a los valores artesanales tradicionales, apreciando los meses de meticuloso esfuerzo de los artesanos. Mucha gente, al conocer mi esfuerzo y dedicación para crear pinturas de arroz, aprecia profundamente mi trabajo, que también es la felicidad de un artista, compartió Truong Kim Ngan.
Fuente: https://www.sggp.org.vn/xep-tung-hat-gao-thanh-tranh-post797581.html
Kommentar (0)