«فضاسازی بخشی از داستان است.»
ترین دین له مین، کارگردان فیلم، در مورد این رویکرد گفت که از همان ابتدای نگارش فیلمنامه «روزی روزگاری یک داستان عاشقانه»، تیم به وضوح تعریف کرد که صحنه فقط یک «پسزمینه» نیست، بلکه بخش جداییناپذیر داستان است. این فیلم که در فو ین اتفاق میافتد، رویکردی را انتخاب نکرده که زیبایی طبیعت را به نمایش بگذارد، بلکه بر جزئیات روزمره تمرکز دارد: آفتاب ویتنام مرکزی، جادههای روستا و سرعت آهسته زندگی. همه اینها در ارتباط نزدیک با رشد روانی شخصیتها قرار دارند. ترین دین له مین، کارگردان فیلم، اظهار داشت: «ما سعی کردیم منظره را با احساسات شخصیتها در هم تنیده کنیم، به طوری که هر فریم، جوهره زمین را در خود جای دهد، نه اینکه صرفاً یک چیدمان تصویری باشد.»

رویکرد محدود به داستانسرایی، مانع از آن میشود که بینندگان «به یک تور گردشگری برده شوند»، و به آنها اجازه میدهد تا خود را در روایت غرق کنند و به طور طبیعی با منطقه همدلی کنند. پس از انتشار فیلم، فو ین به طور گسترده در پلتفرمهای رسانههای اجتماعی مورد بحث قرار گرفت و نشان داد که فراتر از قلمرو سینما است. این نشان میدهد که فیلمهایی که «تأثیر گردشگری » ایجاد میکنند، به نمایش نقاط دیدنی متعدد متکی نیستند، بلکه به توانایی خود در روایت یک داستان واقعاً اصیل متکی هستند. وقتی احساسات برانگیخته میشوند، تصاویر به طور طبیعی حفظ میشوند و بینندگان را به جستجوی تجربیات زندگی واقعی ترغیب میکنند.
از منظری وسیعتر، ترین دین له مین، کارگردان، معتقد است که سینما به تدریج در حال تبدیل شدن به کانالی مؤثر برای «صادرات فرهنگ نرم» است. به جای کمپینهای تبلیغاتی مستقیم، هر فیلم نگاهی اجمالی به زندگی، آداب و رسوم و مردم ویتنام به جامعه بینالمللی دارد. او تأکید کرد: «وقتی مخاطبان بینالمللی فیلمی را تماشا میکنند، نه تنها مناظر زیبایی میبینند، بلکه درک عمیقتری از فرهنگ و شیوه زندگی یک کشور به دست میآورند. اگر به خوبی انجام شود، هر فیلم میتواند مانند یک «گذرنامه فرهنگی» عمل کند و به طور طبیعی و پایدار تصویر ویتنام را به جهانیان نشان دهد.»
با این حال، به گفته کارگردان، چالش اصلی در حفظ تعادل بین شایستگی هنری و عناصر تبلیغاتی نهفته است. اگر تأکید زیادی روی جلوههای بصری شود، فیلم به راحتی میتواند "زیبا اما تهی" شود و عمق محتوای خود را از دست بدهد. بنابراین، اصل اساسی همچنان محوریت داستان است، در حالی که صحنهپردازی نقش مکمل را ایفا میکند و تأثیر عاطفی را غنیتر میسازد.
سینمای ویتنام و سفر آن برای گسترش تصویر این کشور.
در واقع، سینمای ویتنام اخیراً شاهد آثار بسیاری بوده است که به لطف ترکیب هماهنگ داستان و صحنه، تأثیر موجی قوی ایجاد کردهاند. پیش از «روزی روزگاری یک داستان عاشقانه»، فیلم «من گلهای زرد را روی چمن سبز میبینم» به کارگردانی ویکتور وو، «شور و شوق» گردشگری را در فو ین ایجاد کرد و مزارع، سواحل و روستاهای روستایی را به مقاصد محبوب تبدیل کرد. پس از آن، «چشمان آبی» به تصویر کشیدن زیبایی شاعرانه و آرام هوئه و مناطق اطراف آن کمک کرد. تصویر «درخت تنها» در این فیلم از مرزهای سینما فراتر رفت و به نمادی در گردشگری و فرهنگ عامه تبدیل شد.
وجه مشترک این آثار این است که اولویت آنها تبلیغ نیست، بلکه تمرکز آنها بر روایت داستانهای غنی از نظر احساسی است که ارتباط نزدیکی با محیط محلی دارند. این صداقت در داستانسرایی است که تأثیر ماندگاری ایجاد میکند. روند پیوند سینما با بافتهای محلی، فرصتهای زیادی را برای سینمای ویتنام ایجاد میکند. این امر نه تنها به ایجاد هویتی منحصر به فرد کمک میکند، بلکه به ترویج تصویر یک کشور متنوع و غنی از نظر فرهنگی نیز کمک میکند.

با این حال، برای دستیابی به اثربخشی بلندمدت، یک استراتژی جامع از چندین منظر مورد نیاز است: سرمایهگذاری در فیلمنامهها، بهبود کیفیت منابع انسانی، گسترش بازارهای توزیع بینالمللی و تقویت همکاری بین فیلمسازان و مقامات محلی. بالاتر از همه، همانطور که کارگردان ترین دین لو مین تأکید کرد، عنصر اصلی همچنان داستان است: «مهمترین چیز این است که داستانهای ویتنامی را به طور اصیل و عمیق روایت کنیم - این چیزی است که مخاطبان را در درازمدت درگیر نگه میدارد.»
از مزارع فیلم «من گلهای زرد را روی چمن سبز میبینم» و فضای آرام فیلم «چشمهای آبی» گرفته تا صحنههای روزمره فیلم «روزی روزگاری یک داستان عاشقانه»، سینمای ویتنام به تدریج نقش خود را به عنوان یک «سفیر فرهنگی» تثبیت میکند و به نزدیکتر کردن تصویر ویتنام و مردمش به دوستان بینالمللی کمک میکند.
منبع: https://congluan.vn/dien-anh-tam-ho-chieu-van-hoa-dua-viet-nam-ra-the-gioi-10338835.html








نظر (0)