لب‌خوانی: یک فریب فریبنده

اداره فرهنگ و ورزش شهر هوشی مین به تازگی سندی در مورد تقویت نظم و انضباط و تضمین صداقت در فعالیت‌های هنرهای نمایشی در شهر هوشی مین منتشر کرده است. این سند بر سوءاستفاده از تجهیزات فنی و استفاده از لب‌خوانی تأکید دارد.

کنسرت «برادر بر هزاران مانع غلبه می‌کند» از صدای چندلایه برای تضمین ایمنی استفاده کرد - عکس: برگزارکنندگان

این سند بر اساس دستورالعمل‌های وزارت فرهنگ، ورزش و گردشگری و کمیته مردمی شهر هوشی مین در خصوص اصلاح عملکردهای نادرست و رفتارهای فرهنگی افراد و سازمان‌ها در محیط دیجیتال اجرا می‌شود.

همگام‌سازی لب، لایه لایه شدن صدا، و «افتادن» (به طور مجازی، به معنای چیزی غیرمنتظره یا شرم‌آور).

این اقدام بی‌دلیل نبود. در طول این سال‌ها، موارد متعددی از لب‌خوانی خوانندگان وجود داشته که جنجال‌برانگیز شده است.

اخیراً، لب‌خوانی نگوین دوین کوین از آهنگ مخصوص خود « ادامه داستان صلح » در مراسم جوایز موج سبز، واکنش‌های شدیدی را در رسانه‌های اجتماعی برانگیخت و این خواننده را مجبور به عذرخواهی به خاطر «ارائه ندادن یک تجربه زیبا، کامل و حرفه‌ای به مخاطبان» کرد.

او نوشت: «می‌خواهم از این تجربه درس بگیرم و از اصلاح خودم و انجام اصلاحات نمی‌ترسم تا بتوانم بهتر و پخته‌تر شوم.»

در حال حاضر، تعداد قابل توجهی خواننده محبوب با دستمزدهای بالا در بازار وجود دارند، مانند بیچ فونگ و هوآ مینزی، که باعث شده‌اند مخاطبان از خود بپرسند که آیا آنها لب‌خوانی می‌کنند یا از صدای از پیش ضبط شده استفاده می‌کنند.

در حالی که لب‌خوانی به سادگی شامل حرکت لب‌های خواننده بر روی یک آهنگ از پیش ضبط شده است، گاهی اوقات با خاموش بودن میکروفون، با پوشش صوتی، خواننده همچنان به صورت زنده می‌خواند اما بر روی یک آهنگ پشتیبان از پیش ضبط شده یا یک بخش آوازی با حجم کم. این تکنیک، آواز را تقویت می‌کند و از خواننده در حرکات رقص پرانرژی پشتیبانی می‌کند یا صدای ضعیف را جبران می‌کند.

بسیاری از برنامه‌ها این رویکرد را به عنوان یک راه حل مطمئن برای جبران توانایی‌های صوتی محدود هنرمند انتخاب می‌کنند.

به همین ترتیب، در کنسرت «برادر سلام می‌کند» نیز از آوازهای چندلایه استفاده شد - عکس: برگزارکنندگان

کنسرت‌های بزرگی مانند «برادر بر هزار مانع غلبه می‌کند»، «برادر سلام می‌کند»، «دختر زیبا سلام می‌کند»، «کنسرت Y...» همگی از آوازهای لایه‌ای استفاده می‌کنند. حتی اجراهایی که هنرمندانی با آوازهای قوی مانند سوبین و فونگ می چی در آنها حضور دارند، هنوز از آوازهای لایه‌ای استفاده می‌کنند...

با این حال، حتی با استفاده از لایه‌بندی صدا، همیشه نمی‌توان تفاوت را کاملاً «پنهان» کرد. برای مثال، در کنسرت فصل دوم «برادر سلام می‌کند» ، اختلاف قابل توجهی بین هنرمندانی با صدای قوی و کسانی که بر اجرا تمرکز داشتند یا رپرها، حتی در یک اجرای واحد، وجود داشت.

ضمن اذعان به جنبه‌های مثبت برنامه، باید صادقانه اذعان کرد که همین دستاوردها منجر به برخی تجربیات موسیقایی ناقص برای مخاطبان شده است.

و اگرچه لب‌خوانی یا استفاده از صدای از پیش ضبط‌شده توسط تهیه‌کنندگان، مدیران موسیقی و خوانندگان گزینه‌ای امن تلقی می‌شود، اما در بسیاری از موارد به شمشیری دولبه تبدیل می‌شود و مخاطب را ناامید می‌کند.

دوین کوین زمانی به خاطر لب‌خوانی در آهنگ «ادامه داستان صلح» جنجال به پا کرد - عکس: FBNV

سوبین یکی از خوانندگانی است که هم مهارت‌های صوتی عالی و هم حضور روی صحنه دارد - عکس: FBNV

اتفاقی که چند سال پیش افتاد و میکروفون بیچ فونگ را دزدیدند، اما صدایش همچنان نرم و روان بود، یا وقتی هوآ مینزی در کنسرت طرفدارانش در سال گذشته در آهنگ «یافتن نیمه‌ی تنها » نت‌های بالا را زد و میکروفون را تا شکمش پایین آورد، اما صدا همچنان قوی، غنی و طنین‌انداز بود، ناخواسته توانایی واقعی خوانندگی این خوانندگان را «به نمایش گذاشت».

در صنعت سرگرمی، این وضعیت غیرمعمول نیست. تصادفی نیست که وقتی اجرای زنده هو نگوک ها از آهنگ "بنگ بنگ " با "صدای رسای" او در رسانه‌های اجتماعی پخش شد، در حالی که برخی از خوانندگی او انتقاد می‌کردند، بسیاری دیگر با او همدردی کردند.

در مورد سوءاستفاده از کوک خودکار - یک تکنیک میکس مدرن که به پوشاندن نقص‌ها (نت‌های خارج از کوک، خارج از کوک) در ضبط‌ها کمک می‌کند - این موضوع به طور فزاینده‌ای رایج شده است.

به همین دلیل است که گاهی اوقات، هنگام گوش دادن به صدای ضبط شده یک خواننده و سپس شنیدن آواز او به صورت زنده روی صحنه، مخاطب غافلگیر می‌شود و احساس می‌کند که به او خیانت شده است.

روح آواز خواندن زنده روی صحنه با ضبط استودیویی بسیار متفاوت است. اگر یک ضبط استودیویی را روی صحنه پخش کنید، بدیهی است که بی‌احساس به نظر می‌رسد و آنچه را که روی صحنه اتفاق می‌افتد به طور دقیق منعکس نمی‌کند؛ اساساً فریب دادن مخاطب است.

نوازنده هو وونگ

Trung Quân، Quốc Thiên، و Hương Tràm همه هنرمندانی هستند که قادر به آواز خواندن زنده هستند - عکس: FBNV

من آنقدر سرم با اجرای نمایش شلوغ است که وقت ندارم متن آهنگ‌ها را یاد بگیرم.

هو وونگ، موسیقیدان، به عنوان مدیر موسیقی بسیاری از برنامه‌های بزرگ، در مصاحبه با روزنامه توئی تره گفت که مخاطبان همیشه می‌خواهند اجرای زنده خوانندگان را بشنوند.

با این حال، به دلایل مختلف، مخاطبان همیشه نمی‌توانند آواز زنده را بشنوند؛ در عوض، اغلب صدای لب‌خوانی یا آوازهای از پیش ضبط شده را می‌شنوند.

او گفت: «اینکه این یک مشکل است یا نه، بستگی به ماهیت هر برنامه، دیدگاه هر فرد دارد و گاهی اوقات از کنترل هنرمند خارج است و به برگزارکنندگان بستگی دارد.»

در برخی از برنامه‌ها که لب‌خوانی اجباری است، حتی خوانندگانی که می‌توانند به خوبی زنده بخوانند، برای اطمینان از ایمنی و به حداقل رساندن حوادث ناگوار فنی و مرتبط با صدا - که هنوز در ویتنام، به ویژه در برنامه‌های تلویزیونی زنده، محدود است - باید لب‌خوانی کنند.

با این حال، لب‌خوانی در کنسرت‌ها/نمایش‌های زنده تک‌نفره یا در طول اجراهای خارج از صحنه غیرقابل قبول است. نوازندگان این عمل را یک عمل فریبنده و مغایر با اخلاق حرفه‌ای می‌دانند، زیرا مخاطبان برای لذت بردن از صدای واقعی خواننده و تعامل خود با ارکستر/گروه موسیقی هزینه می‌کنند، نه برای لب‌خوانی یا صدای چندلایه به عنوان یک فریب جذاب.

هو وونگ، موسیقیدان و مدیر موسیقی کنسرت «میهن در قلب من»، همچنین پشت صحنه کنسرت‌های تونگ دونگ، ها آن توان، فان مان کوئین و همچنین بسیاری از محصولات موسیقیایی هونگ نونگ، تو فوونگ، هونگ ترام، دونگ هونگ... بوده است. - عکس: FBNV

در حال حاضر، در وی-پاپ، چندین خواننده وجود دارند که از اجرای زنده لذت می‌برند و عملکرد خوبی دارند، مانند تان لام، تونگ دونگ، ها تران، مای تام، هونگ نونگ... خوانندگان جوان‌تر شامل ترونگ کوان، سوبین، کواک تین، وو ها ترام، هونگ ترام، هوانگ دونگ، میرا تران، دونگ هونگ، لام بائو نگوک... هستند.

در مورد لایه بندی صدا، این عمل در حال حاضر گسترده است و تا ۷۰٪ کنسرت‌ها، جشنواره‌ها یا رویدادهای موسیقی با چندین خواننده را شامل می‌شود. با این حال، به گفته هو وونگ، "این روش هنوز قابل قبول است و در واقع، برخی از ژانرهای موسیقی نیاز به لایه بندی صدا دارند. لایه بندی صدا نیز در سراسر جهان رایج است."

هو وونگ گفت: «چرا خوانندگان گذشته در مقایسه با نسل امروز مورد توجه بیشتری هستند و همیشه جایگاه محکمی در قلب مخاطبان دارند؟ صداهایی وجود دارند که از زمان فراتر می‌روند. زیرا آنها اصیل آواز می‌خواندند و هیچ پشتیبانی تکنولوژیکی جز قدرت درونی خود نداشتند.»

به اجرای زنده Thanh Lam و Ha Tran از "Bài ca đêm" و "Cho em một ngày" گوش دهید - ویدیو: LAN SONG XANH

در همین حال، بسیاری از خوانندگان جوان امروزی خیلی زود مشهور می‌شوند، اما قبل از شروع حرفه خوانندگی، وقت کافی برای تقویت مهارت‌های صوتی خود ندارند. آنها در گرداب اجرای نمایش‌ها برای کسب درآمد گرفتار می‌شوند و زمانی برای تمرین باقی نمی‌مانند که منجر به عدم اعتماد به نفس و نیاز به استفاده از ابزارهای فنی برای پشتیبانی از اجراهایشان می‌شود.

علاوه بر این، روندهای موسیقی مدرن، خوانندگان را ملزم به گنجاندن عناصر رقص و اجرا می‌کند که مانع از تمرکز کامل آنها بر روی آوازشان می‌شود و منجر به نیاز به ضبط اولیه برای اطمینان از کیفیت صدا می‌شود.

با این حال، صنعت هنرهای نمایشی نیازمند استانداردها و بهبود مستمر است. هنرمندان نه تنها باید مهارت‌های اجرایی خود را تقویت کنند، بلکه باید توانایی‌های صوتی خود را نیز بهبود بخشند.

تنها در این صورت است که می‌توانند محکم و استوار روی دو پای خود بایستند و هر چقدر هم که روندها بیایند و بروند، نامشان باقی خواهد ماند.

اگر اجرای زنده خیلی لرزان است.

تونگ دونگ خواننده‌ای است که از اجرای زنده لذت می‌برد و اجرای زنده خوبی دارد - عکس: TTD

در مورد سندی که سوءاستفاده از ابزارهای فنی، مانند استفاده از صدای آهنگ‌های از پیش ضبط‌شده به جای اجراهای زنده روی صحنه (لب‌خوانی)، را ممنوع می‌کند، خواننده مای لی اظهار داشت که کاملاً با آن موافق است.

«برای خوانندگانی مثل من، لب‌خوانی واقعاً شکنجه است. وقتی در اوج بودم، هر شب در پنج یا هفت مکان و چایخانه اجرا می‌کردم و 30 تا 40 آهنگ را به صورت زنده با یک گروه موسیقی می‌خواندم. در آن زمان، گروه موسیقی، خواننده و تماشاگران احساسات زیادی را با هم به اشتراک می‌گذاشتند و ما اغلب از کوره در می‌رفتیم.»

من عادت دارم با موسیقی «هماهنگ» شوم، اما لب‌خوانی واقعاً دشوار است؛ تمرین زیادی لازم است تا خشک به نظر نرسم یا حرکات دهانم دیده نشود.

اما امروزه، با وجود نمایش‌های بزرگ که با حضور تعداد زیادی اجراکننده و چندین اجرا به طور همزمان برگزار می‌شوند، لب‌خوانی گاهی اوقات یک الزام اجباری از سوی برگزارکنندگان برای تضمین موفقیت اجرا است.

یا گاهی اوقات، در طول اجراهای جشنواره‌ای با آتش‌بازی و دود بلند صحنه، آواز زنده بیش از حد "ناپایدار" می‌شود. مای لی، خواننده، گفت: "بنابراین، فکر می‌کنم به ماهیت هر برنامه بستگی دارد که آیا ما آن را "اکیدا ممنوع" کنیم یا خیر."

خواننده تونگ دونگ، با اشتراک نظر مشابهی با خواننده مای له، اظهار داشت که کاملاً از الزام خوانندگان برای اجرای زنده مانند یک خواننده واقعی در اجراها و کنسرت‌های زنده حمایت می‌کند.

حتی یک ضبط لب‌خوانی، اگرچه از نظر صدا و لحن ظاهراً تمیز است، اما نمی‌تواند با یک اجرای زنده مقایسه شود و برای خواننده یا مخاطب دشوار است که واقعاً هیجان اجرا و لذت را تجربه کنند.

تونگ دونگ گفت: «اگرچه من لب‌خوانی را تأیید نمی‌کنم، صادقانه بگویم، برنامه‌های زیادی وجود دارند که فکر می‌کنم لب‌خوانی در آنها اجتناب‌ناپذیر است. برای مثال، رویدادهایی که سیستم صوتی فقط برای سخنرانی‌ها است و نه برای اجرای موسیقی، یا برنامه‌های زنده با «لایه‌های» اجرای بسیار زیاد که صدای پخش آنها آنالوگ است.»

در برخی موارد، وقتی خواننده به شدت بیمار است و قادر به اجرای زنده نیست، لب‌خوانی یک گزینه است. با این حال، در چنین شرایطی، برگزارکنندگان باید برای استفاده از صدای ضبط شده، از مدیریت نیز اجازه بگیرند.

دائو دونگ - کوین نگوین

منبع: https://tuoitre.vn/hat-nhep-su-lua-doi-hao-nhoang-20260331084100942.htm