وقتی توجه‌ها به قلب جوانان راه پیدا می‌کند

انفجار شبکه‌های اجتماعی، فیلم‌ها، بازی‌های آنلاین و دیگر اشکال سرگرمی‌های کوتاه باعث شده است که جوانان زمان کمتری را صرف اجراهایی کنند که نیاز به تمرکز و گوش دادن دارند. صحنه ارزش خود را از دست نداده است، اما واضح است که برای ارتباط با نسل جدید به یک «پل» نیاز دارد.

صحنه ریتم جدیدی برای جذب جوانان پیدا می‌کند

در میان آزمایش‌های اخیر، نمایش «نگوک تو - جواهر» یک حرکت جسورانه محسوب می‌شود. این یک پروژه مشترک بین تئاتر جوانان ویتنام و موسسه گوته هانوی به مناسبت پنجاهمین سالگرد روابط دیپلماتیک بین ویتنام و جمهوری فدرال آلمان است.

ویژگی خاص نمایش نگوک تو در ترکیب شرق و غرب نهفته است: نویسنده‌ی فیلمنامه، نمایشنامه‌نویس آلمانی، توماس کوک، یکی از چهره‌های شاخص تئاتر معاصر اروپا است؛ در حالی که صحنه‌آرایی توسط کارگردان دائو دوی آن و هنرمند صحنه، لینا اوآنه نگوین (ویتنامی با اصالت آلمانی) انجام شده است.

داستان این نمایش از زندگی شهری سرچشمه می‌گیرد: مبارزه برای یک سقف، جایی که امکانات مدرن به "میدان نبرد" هوس، حرص و طمع و رویای سکونت تبدیل می‌شود. اما فراتر از موقعیت آشنا، نگوک تو سوالاتی را در مورد ارزش واقعی شادی، ناامنی مردم در یک جامعه مصرفی مطرح می‌کند. نکته قابل توجه، نحوه روایت داستان در ۷۵ دقیقه است که به سه پرده مختصر تقسیم شده است - نزدیک‌تر به عادات پذیرایی جوانان.

بازیگر لی چی هوی در نمایش نگوک تو - جواهر. *عکس: ارائه شده توسط هنرمند*

لی چی هوی، بازیگر تئاتر جوانان که در این نمایش شرکت داشت، با روزنامه هانوی موی به اشتراک گذاشت: «با شرکت در این نمایش بین‌المللی و همکاری با دیگر بازیگران، احساس می‌کنم دریچه‌ای جدید به رویم باز شده است. ما نه تنها از دوستان بین‌المللی یاد می‌گیریم، بلکه راه‌هایی برای نزدیک‌تر کردن صحنه به جوانان نیز پیدا می‌کنیم. چیزی که بیشتر از همه دوست دارم، داستان‌سرایی کوتاه اما خاطره‌انگیز است، شبیه به تجربیات جوانان در شبکه‌های اجتماعی: کوتاه، مختصر، اما به اندازه کافی برای تأثیرگذاری بر احساسات.»

اگر نگوک تو گواهی بر قدرت همکاری بین‌المللی است، پس «رویای چی فئو» توانایی «احیای» میراث ادبی ویتنامی را در صورت تجدید نشان می‌دهد. این یک پروژه موسیقی از شرکت DuongCamART است که دونگ کام، موسیقیدان، به عنوان مدیر کل و دین تین دونگ، فیلمنامه‌نویس، به عنوان نویسنده در آن حضور دارند.

این نمایش به جای غرق شدن در تراژدی مانند نسخه اصلی، از دریچه‌ای جوانانه و عاشقانه برای روایت داستان عاشقانه چی فئو و تی نو استفاده می‌کند. موسیقی به سبک برادوی، رقص‌آرایی مدرن و نورپردازی درخشان صحنه، چی فئوی کاملاً متفاوتی خلق می‌کند.

۵.jpg — چی فئو و تی نو در نمایش موزیکال «رویای چی فئو». *عکس: کمیته برگزاری.*

نمایش «رویای چی فئو» پس از اولین نمایش خود در جشنواره ملی موسیقی و رقص ۲۰۲۴، هشت جایزه از جمله جایزه برجسته موزیکال را از آن خود کرد. دونگ کام، نوازنده این نمایش، نیز در بخش نوازنده برجسته مورد تقدیر قرار گرفت. پس از آن، این نمایش به سرعت به یک موفقیت تبدیل شد و بخش‌هایی از آن به طور گسترده در رسانه‌های اجتماعی به اشتراک گذاشته شد و میلیون‌ها بازدیدکننده را به خود جلب کرد. بسیاری از نمایش‌ها در هانوی تمام بلیت‌هایشان فروخته شد.

مخاطبان جوان - که قبلاً فکر می‌کردند صحنه «سنگین و دور» است - شگفت‌زده شدند. لو هوانگ فوک (۲۳ ساله، هانوی) گفت: «رویای چی فئو هم روح اصلی خود را حفظ کرده و هم با موسیقی و رقص مدرن تجدید شده است. به لطف این، داستان نزدیک‌تر می‌شود و احساسات نسل جوانی مانند ما را تحت تأثیر قرار می‌دهد. این واقعاً یک تجربه فوق‌العاده است و باعث می‌شود بفهمم که صحنه اصلاً دور نیست.»

از دو مثال - یک پروژه همکاری بین‌المللی، یک پروژه برای نوسازی میراث داخلی - می‌توان دریافت که تئاتر هنوز جایگاهی دارد، اگر بدانیم چگونه فرم‌ها را نوآوری کنیم، خلاقیت را ترکیب کنیم و از زبان هنری نزدیک به جوانان بهره ببریم.

برای اینکه توجه را به زندگی امروز معطوف کنیم

موفقیت Ngoc Thu - The Gem یا Giac Mo Chi Pheo نشان می‌دهد که مخاطبان جوان به صحنه پشت نکرده‌اند، آنها فقط منتظر رویکردی جدید هستند. مشکل این نیست که صحنه فاقد ارزش است، بلکه این است که چگونه می‌توان این ارزش را به عموم مردم نزدیک کرد.

اولین چیزی که به راحتی قابل توجه است، زبان داستان‌سرایی است. وقتی صحنه با موزیکال‌ها، نورپردازی، رقص‌آرایی یا ساختارهای مختصر مناسب برای سبک زندگی دیجیتال، تازه می‌شود، ناگهان صمیمی‌تر و پذیرفتن آن آسان‌تر می‌شود. یک نمایش می‌تواند از میراث ادبی یا داستان‌های روزمره سرچشمه بگیرد، اما اگر حال و هوای مدرن نداشته باشد، جلب توجه جوانانی که به سرعت بالای شبکه‌های اجتماعی عادت دارند، دشوار است.

نمایش موزیکال «رویای چی فئو» تابستان امسال بازمی‌گردد — نمایش موزیکال «رویای چی فئو» توجه مخاطبان و رسانه‌ها را به خود جلب کرده است. *عکس: دونگ کام آرت*

علاوه بر این، مخاطبان امروزی فقط از طریق تئاتر به هنر دسترسی ندارند. آنها همچنین در تیک تاک، یوتیوب، فیسبوک یا اینستاگرام با صحنه «ملاقات» می‌کنند. داستان «رویای چی فئو» به شدت در پلتفرم‌های دیجیتال پخش شده است و میلیون‌ها بازدید از گزیده‌های آن گواه روشنی است. وقتی از چندرسانه‌ای به طور مؤثر استفاده شود، صحنه دیگر محدود به چهار دیوار تئاتر نیست، بلکه می‌تواند به مخاطبان در هر کجا دسترسی پیدا کند.

عامل کلیدی دیگر، مردم هستند. هنرمندان باید جرات نوآوری داشته باشند و از منطقه امن خود خارج شوند. همانطور که هنرمند لی چی هوی به اشتراک گذاشت، همکاری بین‌المللی نه تنها به یادگیری تخصص کمک می‌کند، بلکه رویکردهای جدیدی را برای نزدیک‌تر کردن صحنه به جوانان نیز می‌گشاید. اما تلاش‌های هنرمندان به تنهایی کافی نیست. در پشت آنها، باید همراهی سازمان‌های مدیریت فرهنگی، حمایت رسانه‌ها و یک استراتژی بلندمدت پرورش مخاطب وجود داشته باشد.

مهم‌تر از آن، صحنه نمی‌تواند فقط به حفظ آثار تاریخی بسنده کند. باید به آن به عنوان یک محصول فرهنگی و توریستی نگریسته شود که با تصویر هانوی، هوشی مین یا مراکز فرهنگی مهم مرتبط است. وقتی یک نمایش به «برند» هنری شهر تبدیل می‌شود، نه تنها مخاطبان داخلی را جذب می‌کند، بلکه می‌تواند به ارتقای تصویر ویتنام در سطح بین‌المللی نیز کمک کند.

به عبارت دیگر، نور صحنه تنها در صورتی می‌تواند برای مدت طولانی بدرخشد که هم روح اولیه خود را حفظ کند و هم جسورانه نوآوری کند؛ به میراث خود احترام بگذارد و با زمانه همگام باشد. وقتی مخاطبان جوان همدلی پیدا کنند، به جانشینان آنها تبدیل می‌شوند و به صحنه کمک می‌کنند تا نه تنها به عنوان یک خاطره وجود داشته باشد، بلکه در زندگی امروز نیز زندگی کند.

منبع: https://hanoimoi.vn/khi-anh-den-san-khau-tim-duong-den-trai-tim-nguoi-tre-717772.html