دادن «چهره‌ای نو» به نقاشی‌های عامیانه

استفاده خلاقانه از مصالح سنتی

به گفته رئیس هیئت مدیره لاتوآ هندوچین، فام نگوک لانگ: «با ورق زدن صفحات تاریخ فرهنگی‌مان، با آثار طلایی نقاشی‌های عامیانه ویتنامی روبرو خواهیم شد. نقاشی‌های عامیانه مورد علاقه افرادی هستند که آنها را برای تزئین خانه‌های خود در تعطیلات و جشنواره‌ها می‌خرند. با این حال، امروزه تقاضا برای تزئین فضاهای زندگی بسیار متفاوت از گذشته است؛ هنوز تعداد کمی از مردم از نقاشی‌های عامیانه برای آویزان کردن در خانه‌های خود استفاده می‌کنند. بنابراین، اگر می‌خواهیم نقاشی‌های عامیانه حفظ شوند و در یک محیط مدرن شکوفا شوند، باید آنها را زیباتر، ارزشمندتر و کاربردی‌تر کنیم...»

نقاشی‌های عامیانه بر روی مواد لاکی حکاکی شده تطبیق داده می‌شوند.

آقای فام نگوک لانگ گفت: «از این طریق، متوجه شدیم که باید راه‌هایی برای گسترش و توسعه آن ارزش‌ها به شیوه‌ای معاصرتر پیدا کنیم. در سال ۲۰۲۲، تصمیم گرفتیم گروه Latoa Indochine را تشکیل دهیم، که در آن Latoa مخفف «گسترش» است. پس از تحقیق و آزمایش راه‌حل‌های فراوان، تصمیم گرفتیم نقاشی‌های عامیانه را بر روی لاک حک‌شده تطبیق دهیم و به طور خلاقانه‌ای دو روش نقاشی دیرینه: لاک و لاک حک‌شده را با هم ترکیب کنیم تا نقاشی‌های عامیانه را مدرن، زیبا و بسیار سازگار با فضاهای معماری مختلف بسازیم.»

از آنجا، هر نقاشی توسط هنرمندان طراحی می‌شود و با استفاده از تکنیک کنده‌کاری جزئیات فرورفته، خطوط سیاه مانند نقاشی‌های سنتی ایجاد می‌شود. سپس، آنها از لاک و رنگ قهوه‌ای مایل به قرمز برای اعمال رنگ استفاده می‌کنند، سپس ورق طلا و نقره، هر رنگ را در یک لایه، و پس از هر لایه، جلا می‌دهند. اگرچه این یک روش جدید است، اما هر اثر نهایی ارزش و زیبایی سنتی ملت را از دست نمی‌دهد؛ در عوض، نقاشی عامیانه را غنی‌تر و بهتر می‌کند.

قافیه‌های کودکانه

پس از بیش از دو سال تلاش و توسعه، هنرمندان لاتوآ هندوچین صدها اثر هنری بر اساس نقوش نقاشی‌های عامیانه خلق کرده‌اند. اکثر این آثار بر اساس مضامین آشنا از سبک‌های نقاشی عامیانه هانگ ترونگ، دونگ هو و کیم هوانگ هستند، مانند: «خروس الهی»، «عروسی موش»، «کپور خیره به ماه»، «پنج ببر» و غیره.

علاوه بر نقاشی‌های الهام گرفته از هنر عامیانه، آثار دیگری مانند «Truc Lam Dai Si Xuat Son Do» و «Huong Van Dai Dau Da» با الهام از بودیسم و ​​​​پرتره ای از چهره مشهور نگوین تری ... نیز وجود دارد که همگی نشان دهنده فداکاری و شور و شوق هنرمندان است.

علاوه بر این، با تمایل به نزدیک‌تر کردن نقاشی‌های عامیانه ویتنامی به عموم و دوستان بین‌المللی، هنرمندان در بسیاری از رویدادهای داخلی و بین‌المللی مانند: جشنواره طراحی خلاق ۲۰۲۲، جشنواره هوئه ۲۰۲۲، روز ویتنام در ژاپن، روز ویتنام در فرانسه ۲۰۲۳ و نمایشگاه‌های بسیاری در کره جنوبی، چین و غیره شرکت کرده‌اند.

کودکان در کارگاه نقاشی عامیانه در یک تجربه نقاشی عامیانه شرکت می‌کنند.

به طور خاص، در سال ۲۰۲۴، گروه هنرمندان روی پروژه نقاشی مردمی کار کرده‌اند، که در آن عموم مردم نقاشی سبک‌های معروف هنر مردمی را روی کاغذهای فوق‌العاده بادوام که قابل شستشو، اتو کردن، مقاوم در برابر کپک، مقاوم در برابر پارگی و زیست‌تخریب‌پذیر هستند و آن را سازگار با محیط زیست می‌کنند، تجربه خواهند کرد. این امر به همه، به ویژه نسل جوان، کمک می‌کند تا به هنر مردمی ویتنام نزدیک‌تر شوند و در نتیجه آگاهی در مورد حفظ تصویر و ارزش هنری هنر مردمی این کشور را افزایش می‌دهد. در عین حال، به حداقل رساندن تأثیر منفی بر محیط زیست از فرآیند تولید و استفاده نیز کمک می‌کند.

آقای فام نگوک لانگ اظهار داشت: «ما بسیار خوشحالیم که نه تنها در ویتنام، بلکه در تمام مکان‌هایی که نقاشی‌های عامیانه ویتنامی را به نمایش می‌گذاریم، مورد علاقه و استقبال عموم، به ویژه جوانان، قرار می‌گیرند - این باعث خوشحالی و افتخار بیشتر ما به کاری که انجام می‌دهیم می‌شود.»

کاربردها در طراحی مدرن

طراح ترین ثو ترانگ (از دانشگاه معماری) ضمن احیای نقاشی‌های عامیانه ویتنامی، رویکرد جدیدی را به سبک نقاشی عامیانه هانگ ترونگ از طریق هنر کاربردی دنبال می‌کند.

محصولاتی با نقوش نقاشی‌های هانگ ترونگ.

به گفته طراح ترین ثو ترانگ: «در طول تحقیقاتم در مورد نقاشی‌های عامیانه، به طور فزاینده‌ای مجذوب خلاقیت اجدادمان شدم. به طور خاص، نقاشی‌های هانگ ترونگ معانی و ارزش‌های بسیاری، چه معنوی و چه زیبایی‌شناختی، برای مردم ویتنام دارند و این ارزش‌ها در زندگی معاصر دست نخورده باقی مانده‌اند. با این حال، با تغییرات سریع در زندگی و فناوری، بسیاری از ارزش‌های سنتی، از جمله نقاشی‌های هانگ ترونگ، در حال جایگزینی و فراموش شدن هستند یا فقط به عنوان آثار باستانی مربوط به دوران گذشته به نمایش گذاشته می‌شوند. اگر این ارزش‌ها نادیده گرفته شوند، جای تأسف بسیار خواهد بود.»

از طریق این تجربه، متوجه شدم که تغییر و نوآوری در مواد سنتی برای خلق محصولات جدیدی که ارزش عملی و اثربخشی را به زندگی مدرن می‌آورند، بسیار ضروری است. بنابراین، من و همکارانم گروه S River را با هدف حفظ، ترویج، بهره‌برداری و توسعه نقاشی‌های عامیانه ویتنامی تأسیس کردیم و نقاشی‌های هانگ ترونگ اولین نوعی بود که روی آن کار کردیم.

محصولات ابریشمی با طرح‌های الهام گرفته از نقاشی‌های هانگ ترونگ.

با این حال، رویکرد طراح ترین ثو ترانگ نه صرفاً کپی کردن هنر عامیانه و قرار دادن آن در زمان حال است و نه به عناصر تاریخی پایبند است. در عوض، او نقوش و جزئیات عامیانه منحصر به فردی را از نقاشی‌های هانگ ترونگ انتخاب می‌کند که پتانسیل به کارگیری در زندگی مدرن و کارهای فعلی طراحان گرافیک، طراحان مد ، طراحان داخلی و سایر هنرمندان را دارند. از این طریق، او به احیای ارزش‌های عامیانه باستانی کمک کرده و آنها را به راحتی در زندگی روزمره در دسترس قرار داده است. تا به امروز، این گروه محصولات زیادی با استفاده از نقوش نقاشی‌های هانگ ترونگ، مانند پارچه، روسری ابریشمی، لباس، کیف، کفش، کارت پستال و روبالشی تولید کرده است.

طراح ترین ثو ترانگ می‌گوید: «در هر محصول، ما چند جزئیات، الگوها، تصاویر و پالت‌های رنگی را که از یک یا چند نقاشی دوست داریم انتخاب می‌کنیم، سپس آنها را خلق، تصور، مرتب و ترکیب می‌کنیم تا ارزش‌های زیبایی‌شناختی جدیدی ایجاد کنیم که در یک زمینه جدید قرار می‌گیرند، ماموریت جدیدی را بر عهده دارند و می‌توانند در زندگی به کار گرفته شوند. با این حال، من تأیید می‌کنم که تمام محصولات جدیدی که ما خلق می‌کنیم از نقاشی‌های عامیانه هانگ ترونگ سرچشمه می‌گیرند.»

تحلیل رنگ‌ها و الگوهای نقاشی‌های هانگ ترونگ در «پالت رنگی ویتنامی»

طراح ترین تو ترانگ، با درک اینکه صنعت طراحی فاقد مواد سنتی منعکس کننده هویت ویتنامی است، ایده‌ها و دانش خود را برای خلق کتابی تخصصی در زمینه تحقیق و به کارگیری نقوش و رنگ‌های عامیانه ویتنامی در طراحی با عنوان «رنگ‌های عامیانه ویتنامی» گردآوری کرد. تا به امروز، الگوها و پالت‌های رنگی از نقاشی‌های عامیانه هانگ ترونگ به طور گسترده مورد استفاده قرار گرفته‌اند و روند جدیدی را در صنعت طراحی ویتنام ایجاد کرده‌اند...

ترین ثو ترانگ، طراح، گفت: «امیدوارم با دیجیتالی کردن نقوش و پالت‌های رنگی معمول نقاشی‌های هانگ ترونگ، یک منبع فرهنگی گسترده و ارزشمند ایجاد شود که جوانان بتوانند از آن برای شروع پروژه‌های خود در رابطه با هنر عامیانه استفاده کنند.»

دکتر لو تی تان لو، مدرس گروه صنایع فرهنگی و خلاقیت، دانشکده علوم میان‌رشته‌ای، دانشگاه ملی ویتنام، هانوی، با قدردانی فراوان از رویکرد هنرمندان، گفت: «در سال‌های اخیر، ما به‌طور گسترده در مورد مسئله فرهنگ سنتی ملت که با خطر محو شدن مواجه است، بحث کرده‌ایم، زیرا عموم مردم، به‌ویژه جوانان، به‌طور فزاینده‌ای از آن فاصله می‌گیرند و آن را فراموش می‌کنند. بنابراین، هنگامی که هنرمندان به تحقیق، خلق و توسعه فرهنگ‌های ملی سنتی مانند ظروف لاکی، نقاشی‌های هانگ ترونگ، ابریشم و غیره بازمی‌گردند، به ایجاد هویت و شخصیت بسیار جدیدی برای ارزش‌های سنتی در زندگی مدرن کمک می‌کنند و آنها را برای عموم، به‌ویژه جوانان، قابل دسترس‌تر می‌کنند. این امر نه‌تنها به احیای فرهنگ ملت کمک می‌کند، بلکه به حفظ صنایع دستی سنتی که در حال محو شدن هستند نیز کمک می‌کند و در نتیجه شرایطی را برای توسعه اقتصادی منطقه و همچنین کشور ایجاد می‌کند.»

منبع: https://toquoc.vn/khoac-len-tranh-dan-gian-mot-dien-mao-moi-20240621145502663.htm