صنعتگران جوان و فلسفه سفالگری بودایی

در فرآیند سفالگری مردم بات ترانگ، یک تکنیک دستی اساسی به نام «به چاچ» وجود دارد که اغلب برای ساخت محصولات بزرگ استفاده می‌شود. کمتر کسی انتظار دارد که این تکنیک دستی سنتی که تصور می‌شد از بین رفته است، اکنون توسط هنرمند جوان نگوین ترونگ سان به عنوان نماینده یک خط سفالگری که با هویت فرهنگی ویتنامی و فلسفه دلسوزانه بودیسم عجین شده است، مورد استفاده قرار گیرد.

هنرمند نگوین ترونگ سان به همراه محصولات سرامیکی بودایی‌اش.

اثر انگشت و «خواب» زمین

برای صنعتگران قدیمی روستای بت ترانگ، تکنیک ساخت لوچ عجیب نیست، اما اکنون به دلیل راحتی صفحه‌های گردان الکترونیکی و خطوط تولید انبوه برای بهره‌وری بالا، افراد زیادی این کار را انجام نمی‌دهند. بی چاچ یک روش دستی با بهره‌وری پایین است، بنابراین مدت‌هاست که دیگر مورد علاقه روستاییان نیست.

بی چاچ روشی است که در آن بلوک‌های سفالی به شکل‌های کشیده مانند ماهی لوچ غلتانده می‌شوند، سپس "بی" می‌شوند - آنها را روی هم قرار داده و برای ایجاد چسبندگی به یک بلوک، آنها را مالش می‌دهند تا به شکل دلخواه هنرمند درآیند. برای داشتن یک محصول سرامیکی بی چاچ بی‌نقص، مهمترین مرحله ورز دادن (ورز دادن) خاک رس است. خاک رس باید از نوع خاک رس با خاصیت پلاستیسیته بالا، صاف و عاری از هرگونه ناخالصی باشد، سپس به قطعات کوچک بریده شود، با دقت ورز داده شود تا حباب‌های هوا و شن از بین بروند تا از انفجار، تاول یا آسیب به ساختار محصول جلوگیری شود. در مرحله بعد، صنعتگر، لوچ را به نوارهای کوچک و یکنواخت غلت می‌دهد تا خاک رس به حالت پلاستیسیته برسد، بدون اینکه بشکند، سپس آن را به بلوک‌هایی با اندازه و شکل دلخواه غلت می‌دهد.

برخلاف سرامیک‌های پولیش‌شده با دست که سطوح صاف و یکدستی ایجاد می‌کنند، سرامیک‌های راش اثر انگشت ناشی از نیروی انگشتان را در خود نگه می‌دارند و اشکال مقعر و محدب را روی سطح محصول ایجاد می‌کنند. این نشان صنعتگر است که از ویژگی‌های سرامیک‌های راش محسوب می‌شود.

در طول فرآیند ساخت لوچ، کارگر باید "خواب" خاک، یعنی انعطاف‌پذیری خاک را حس کند تا از خطاهای فنی مانند ترک خوردن و تاب برداشتن جلوگیری کند. نگوین ترونگ سون، صنعتگر، می‌گوید: "برای دانستن "خواب" خاک، کارگر تنها یک راه دارد: هر روز با خاک تماس بگیرد و احساس کند که آیا خاک به چسبندگی لازم برای حفظ شکل خود در طول فرآیند شکل‌دهی رسیده است یا خیر... فردی با سال‌ها تجربه، فردی است که خاک را درک می‌کند."

پس از لوچ، نوبت به خشک کردن، لعاب دادن و پخت محصول می‌رسد. راز دیرینه مردم بات ترانگ «اول استخوان، دوم پوست، سوم کوره» است. بر این اساس، «استخوان» کیفیت خاک و نحوه شکل دادن به محصول است؛ «پوست» رنگ لعاب و الگوهای تزئینی است؛ «کوره» به تکنیک پخت در دماهای مختلف برای ایجاد یک محصول بی‌نقص اشاره دارد.

تغییرات غیرقابل پیش‌بینی آتش، شکل و رنگ لعاب سفال بژ را تعیین می‌کند. بسیاری از محصولات هنگام خروج از کوره تغییر شکل می‌دهند، در نگاه اول به نظر می‌رسد که خمیده و تاب برداشته شده‌اند، اما با نگاه دقیق‌تر، می‌توانید ظرافت این محصولات تا حدودی روستایی را ببینید. به دلیل موقعیت‌های مختلف چیدمان در کوره، وقتی کوره برداشته می‌شود، رنگ محصولات سفال بژ یکسان نیست. بنابراین، یکی دیگر از نکات برجسته سفال بژ، تغییر خود به خودی رنگ لعاب در اثر آتش است. همچنین به دلیل الزامات سختگیرانه که نیاز به مهارت و تفکر بالا دارد، هر کارگر فقط می‌تواند روزانه ۳ تا ۵ محصول سفال بژ تولید کند، در حالی که اگر روی خط قالب ریخته‌گری تولید شود، خروجی می‌تواند ۱۰ برابر بیشتر باشد.

در بت ترانگ، هنرمند نگوین ترونگ سان، پیشگام در خلق محصولات سرامیکی بژ با تنوع در شکل و رنگ لعاب است. سان با وجود مواجهه با تردیدهای فراوان از سوی خانواده‌اش، همچنان مصمم است که مسیر خود را دنبال کند، زیرا او همیشه بر اساس مفاهیم بودایی، زیبایی را از نقص‌ها جستجو می‌کند.

در جستجوی فلسفه برای سفالگری

نگوین ترونگ سان (۴۰ ساله) صنعتگر، متولد و بزرگ شده در بت ترانگ، از کودکی توسط پدرش آموزش دیده بود که چگونه حیوانات را قالب‌گیری کند، به او وظیفه داده شده بود که از حیاطی که محصولات در آن خشک می‌شدند مراقبت کند یا کوره را تماشا کند... این چیزها در خون او ریشه دوانده بود، اما وقتی بزرگ شد، سان مانند بسیاری از جوانان دیگر در بت ترانگ تصمیم به فرار گرفت. سان گفت که سال‌های ۱۹۹۰ تا ۲۰۰۰ بود، بت ترانگ در آن زمان یک روستای صنایع دستی توسعه نیافته بود، جاده‌ها گلی، محیط آلوده، محصولات یکنواخت و بی‌کیفیت بودند، بنابراین قیمت‌ها بسیار ارزان بودند. درآمد ناامن، زندگی در تمام طول سال و تنها با دانستن در مورد خاک و کوره‌ها، باعث می‌شد جوانان آن زمان هر راهی برای فرار و تغییر زندگی خود پیدا کنند. اما سپس، با درک سریع روند بازار و تغییر روش تولید، هر خانواده در بت ترانگ به دنبال طرح‌های محصول گشت و سبک و بازار مصرف خود را جهت داد و به لطف آن، روستای صنایع دستی دوباره پر جنب و جوش شد. بچه‌های روستا هم با اینکه بیرون شغل دارند، برمی‌گردند تا در کنار خانواده‌شان حرفه سفالگری را توسعه دهند.

قبل از اینکه نگوین ترونگ سان خود را با خط تولید سرامیک Be Chach مطرح کند، به خاطر محصولات سرامیکی لعاب‌دار آتشی‌اش در بازار شناخته شده بود - یک خط تولید سرامیک دست‌ساز با یک لایه لعاب کمی خشن مانند فلفل که روی سطح محصول پاشیده شده بود. با این حال، سان هنوز می‌خواست یک خط تولید سرامیک پیدا کند که هویت فرهنگی قوی ویتنامی را به همراه داشته باشد و فلسفه خاص خود را داشته باشد. پس از مدتی تلاش، سان تصمیم گرفت همه چیز را کنار بگذارد تا با یکی از دوستانش، از ها گیانگ تا کا مائو، در عرض ۷۵ روز (از ۱۰ آگوست تا ۲۴ اکتبر ۲۰۲۲)، در مسافتی حدود ۲۵۰۰ کیلومتر، در سراسر ویتنام پیاده‌روی کند. در بیشتر طول سفر، سان و دوستش از پول استفاده نکردند. تمام هزینه‌های زندگی و اقامت در جاده به لطف مهربانی مردم بود.

سان در مورد سفر خود به عنوان یک تمرین‌کننده، گفت که سان به عنوان یک بودایی معتقد است که بودا (به زبان ویتنامی‌ها در مورد بودا) همیشه در اطراف ما حضور دارد. او همیشه در هر فرد در یک موقعیت خاص ظاهر می‌شود. وقتی سان به شفقت و شادی بودیسم پی برد، خواست آن فلسفه و تفکر را در محصولات خود بگنجاند و آن را در مفهوم بودیسم - تفکر بودایی طبق فرهنگ ویتنامی - بگنجاند. بودا مدت‌هاست که به ناخودآگاه مردم ویتنام پیوسته است. سان پس از سفری به سراسر ویتنام، فلسفه خط تولید سرامیک خود به نام سرامیک بودا را پیدا کرد. نگوین ترونگ سان با این برند آرزو دارد در حفظ صنایع دستی سنتی مشارکت کند و هر محصول، هر مشتری، پیام‌آوری باشد که فرهنگ ویتنامی را به جهان گسترش می‌دهد.

فضای خلاق - عرصه گفتگوی فرهنگی

در نمایشگاه سرامیک با موضوع «دگرگونی - ظهور» که از ۲۶ آوریل تا ۳۰ مه در مرکز اطلاعات فرهنگی هو گوم (شماره ۲ لو تای تو، منطقه هوان کیم) برگزار شد، عموم مردم پایتخت این فرصت را داشتند که بیش از ۱۰۰ اثر سرامیکی be chac و نقاشی‌های سرامیکی منحصر به فرد از هنرمند نگوین ترونگ سون را تحسین کنند. در سراسر این آثار هنری، ایده اصلی یافتن شادی از چیزهای ناقص نهفته است. بسیاری از مردم از فنجان‌ها و گلدان‌هایی که در نگاه اول به نظر می‌رسیدند که مانند کوره پخته شده‌اند، تحریف شده‌اند، یا نقاشی‌های سرامیکی که به نظر می‌رسید ترک خورده‌اند اما طلاکاری شده‌اند و خطوط و نقوشی با زیبایی منحصر به فرد ایجاد می‌کنند، شگفت‌زده شدند. آثار سون به طور مبهم تصاویری از بودا، دین الهه مادر، زنان، کودکان ارتفاعات و گل‌های نیلوفر آبی آغشته به هویت فرهنگی ویتنامی را به تصویر می‌کشند، که به گفته برخی از بازدیدکنندگان نمایشگاه، «نمی‌توانست ویتنامی‌تر از این باشد».

معاون رئیس شورای میراث فرهنگی ملی، دانگ وان بای، گفت که به لطف تسلط بر اسرار صنایع دستی سنتی، همراه با خلاقیت، صنعتگران جوان میراث را به کالاهایی با ارزش اقتصادی و فکری تبدیل کرده‌اند. دکتر دانگ وان بای اظهار داشت: «به لطف چنین جوانان خلاقی، روستاهای صنایع دستی سنتی توانمند شده‌اند و در زندگی معاصر زندگی می‌کنند. این راهی است که میراث در زندگی اجتماعی زنده بماند و صنعتگران کسانی هستند که به تنوع شهری خلاق مانند هانوی کمک می‌کنند.»

نگوین ترونگ سان، هنرمند، با به اشتراک گذاشتن برنامه‌های خود برای آینده نزدیک، گفت که کارگاه خود را به یک اردوگاه خلاق گسترش خواهد داد، جایی که هنرمندان جوان آثار سرامیکی هنری خلق می‌کنند و به ارتقای ارزش سرامیک‌های سنتی به سطح جدیدی کمک می‌کنند. اردوگاه خلاقی که نگوین ترونگ سان به آن اهمیت می‌دهد، نویدبخش یک فضای خلاقانه جالب و بستری برای گفتگوی فرهنگی برای هنرمندان و افراد علاقه‌مند به فرهنگ سنتی است.

لینک منبع