«نگهبانان زمان» هنر ویتنامی

نمایشگاه هنری «نگهبانان زمان - دوران باستان» هم تجدید دیدار ۱۲ هنرمند پیشکسوت (جوان‌ترین آنها بالای ۸۰ سال و برخی نزدیک به ۱۰۰ سال سن دارند) است و هم فضایی هنری و تأمل‌برانگیز را می‌گشاید که در آن زمان در هر ضربه قلم‌مو، لایه‌ای از رنگ و فرم حضور دارد و سرزندگی پایدار هنر ویتنامی را از طریق نسل‌های متمادی هنرمندان نشان می‌دهد.

لایه‌های رسوبی از زمان

از هم اکنون تا 31 مه، در چیلالا - خانه هنر (خیابان شوان توی 75، بخش آن خان، شهر هوشی مین)، نمایشگاه "نگهبانان زمان - دوران باستان" آثاری از 12 هنرمند پیشکسوت را به نمایش می‌گذارد: تا کیم دونگ، له تریو دین، هوانگ مین هانگ، هونگ لین، اوین هوی، کواچ فونگ، دو تی تو فونگ، کا له تانگ، نگوین تی تام، فونگ چی تو، هوین تی کیم تین و دوان کوک. به گفته دکتر نگوین هونگ نگوک (دانشگاه هنرهای زیبای شهر هوشی مین)، مشاور هنری نمایشگاه، نکته قابل توجه در مورد این نمایشگاه، گردهمایی بسیاری از هنرمندان مسن نیست، بلکه نحوه گنجاندن زمان در زبان بصری آنهاست. آثار موجود در نمایشگاه نشان می‌دهد که چگونه یک فرد جهان را از طریق سال‌ها زندگی، کار، مشاهده و تجربه تغییرات جذب کرده است.

هنرمند نگوین تی تام (چپ) در حال تعامل با بازدیدکنندگان نمایشگاه. عکس: کمیته سازماندهی

در قلمرو نقاشی‌های ابریشمی، در حالی که هنرمند هوآنگ مین هنگ با لایه‌های نرم و پر جنب و جوش رنگ و فرم‌های مینیمالیستی برای ایجاد سکون بصری، اثر خود را به جا می‌گذارد، هویِن تی کیم تین دنیایی را ارائه می‌دهد که در آن رنگ‌ها با احساسات در هم می‌آمیزند. دو تی تو فوئونگ تصمیم می‌گیرد زیبایی ناب زندگی روزمره را به تصویر بکشد و بینندگان را با عمق خاطره و زمان مجذوب خود کند.

در زمینه مجسمه‌سازی و خلق مواد، فونگ چی تو به بررسی فشرده‌سازی فرم و کیفیت روایی مواد می‌پردازد؛ دوآن کوک با تکنیک منحصر به فرد آهنگری آلومینیوم خود، که فلز سخت و سرد را به سطوحی غنی از ریتم و نور تبدیل می‌کند، توجه را به خود جلب می‌کند.

بسیاری از بینندگان زمان قابل توجهی را در مقابل هر اثر هنری می‌گذرانند و هر لایه رنگ، ضربه قلم‌مو یا ساختار سطح را مشاهده می‌کنند. خانم نگوین فان ین لان (38 ساله، کارمند اداری، ساکن بخش تو دوک) گفت: «بعضی از نقاشی‌ها بسیار ساده به نظر می‌رسند، اما هرچه بیشتر به آنها نگاه کنید، عمق احساسی آنها عمیق‌تر می‌شود. من فکر می‌کنم آنچه بیننده را تحت تأثیر قرار می‌دهد، تجربه زندگی است که هنرمندان از طریق آثار خود منتقل می‌کنند.» در همین حال، تران گیا هوی (دانشجوی سال دوم دانشگاه هنرهای زیبای شهر هوشی مین) گفت: «من دوست دارم که چگونه هنرمندان احساسات خود را مهار می‌کنند و با مواد کار می‌کنند. برخی از آثار نیازی به توضیح زیادی ندارند، اما همچنان تأثیر ماندگاری بر جای می‌گذارند.»

راهی برای حفظ خاطرات

عنوان نمایشگاه، «کهن و کمیاب»، به ضرب المثل «زندگی در هفتاد سالگی در دوران باستان کمیاب است» اشاره دارد، اما سن تنها یکی از جنبه های آن است؛ آنچه مورد تأکید قرار گرفته، سفر هنری ماندگار کسانی است که تقریباً تمام زندگی خود را وقف خلق و حفظ ارزش های فرهنگی کرده اند.

هنرمند اوین هوی (Huỳnh Văn Mười)، رئیس سابق انجمن هنرهای زیبای شهر هوشی مین، اظهار داشت که با رسیدن به سن بلوغ، یک هنرمند دیگر صرفاً با «چشم فیزیکی» خود خلق نمی‌کند، بلکه با «چشم معنوی» خود که از ادراک، شهود و عمق تجربیات زندگی‌اش ناشی می‌شود، به خلق اثر می‌پردازد. آثار آنها، به عنوان شیوه‌های هنری، همچنان در حال تکامل هستند و از طریق عمق انباشته شده تجربیاتشان در طول سال‌ها، با زمان حال گفتگو می‌کنند.

در میان ریتم پرشتاب زندگی معاصر، «نگهبان زمان - باستانی و کمیاب» مکثی ضروری برای عموم ایجاد می‌کند تا در مورد ارزش تلاش هنری پایدار تأمل کنند. هنرمندان به جای دنبال کردن روندها یا نیروهای بازار، ترجیح می‌دهند اجازه دهند آثارشان از طریق بلوغ هنرشان و آرامش تجربیاتشان، خود گویای همه چیز باشند.

بنابراین، این نمایشگاه، فراتر از تجربه عاطفی تماشا، تأملی را در مورد نقش هنر به عنوان شکلی از حفظ حافظه و عمق فرهنگی نیز برمی‌انگیزد. بینندگان با ایستادن در مقابل این آثار، رنگ‌ها، فرم‌ها را مشاهده می‌کنند و انباشت آرام زمان را در پشت هر اثر هنری حس می‌کنند.

این نمایشگاه با بهره‌گیری از شیوه‌های مختلف، از رئالیسم و ​​اکسپرسیونیسم گرفته تا انتزاع و مجسمه‌سازی، نگاهی اجمالی به صحنه هنری جنوب ویتنام پس از سال ۱۹۷۵ ارائه می‌دهد، جایی که هنرمندان هم هنر خلق می‌کردند و هم در آموزش و سازماندهی حرفه‌ای مشارکت داشتند و در حفظ حیات هنر شهری نقش داشتند.

اقیانوس

منبع: https://www.sggp.org.vn/nhung-nguoi-giu-thoi-gian-cua-my-thuat-viet-post852496.html