جذابیت جدید نقاشی‌های ابریشمی

در جریان هنر مدرن ویتنامی، نقاشی روی ابریشم زمانی دوران شکوه و جلالی را سپری می‌کرد و با نام بسیاری از نقاشان مشهور گره خورده بود. با این حال، در بحبوحه تکامل مداوم هنر و سلیقه عمومی، نقاشی روی ابریشم گاهی رو به زوال رفته و ظاهراً در میان مواد جدید بی‌شماری فراموش شده است.

ظهور دوباره ابریشم

در سال ۲۰۲۵، جایزه سالانه هنرهای زیبای انجمن هنرهای زیبای شهر هوشی مین، نقاشی ابریشمی را به عنوان محور اصلی خود انتخاب کرد، با هدف تشویق روحیه خلاق هنرمندان و در عین حال گرامیداشت یک رسانه سنتی که زمانی رو به زوال بود.

پس از دور مقدماتی انتخاب، ۱۱۴ اثر از ۸۹ هنرمند برای نمایشگاه انتخاب شدند. این اعداد نه تنها از نظر آماری قابل توجه هستند، بلکه نشان دهنده اشتیاق و فداکاری نسل‌های زیادی از هنرمندان به ابریشم هستند - ماده‌ای که نیازمند ظرافت، صبر و تکنیکی قوی است. نمایشگاه امسال هنرمندانی از شهر هوشی مین، کوانگ نین، گیا لای، کان تو ، دونگ نای، وین لونگ و سایر نقاط را گرد هم آورده است. این همگرایی فضایی متنوع و غنی ایجاد کرده است که بر سرزندگی قوی نقاشی ابریشم در صحنه هنری کلی کشور تأکید می‌کند.

بازدیدکنندگان از نمایشگاه نقاشی روی ابریشم در مراسم اهدای جوایز هنرهای زیبای ۲۰۲۵ انجمن هنرهای زیبای شهر هوشی مین دیدن می‌کنند.

در حالی که نقاشی‌های ابریشمی پیش از این با مضامین سنتی مرتبط بودند و به زیبایی‌های تغزلی و ملایم گرایش داشتند، هنرمندان جوان اکنون دیدگاه‌های جدیدی ارائه می‌دهند. این تغییر تصادفی نیست، بلکه نشان دهنده یک نوآوری معاصر است.

بسیاری از منتقدان اذعان دارند که در سال‌های اخیر، نقاشان ابریشم با جسارت تکنیک‌ها و پالت‌های رنگی خود را نوآوری کرده‌اند و فرم‌ها و سایه‌های مدرن‌تری را در خود جای داده‌اند و در عین حال کیفیت شاعرانه و بافت صاف ابریشم را حفظ کرده‌اند. این ترکیب هماهنگ سنت و مدرنیته جذابیت خاصی ایجاد می‌کند و به نقاشی‌های ابریشمی امروزی اجازه می‌دهد تا قلب بینندگان را لمس کنند.

هنرمند نگوین ترونگ تین، رئیس شورای هنری جایزه هنرهای زیبای ۲۰۲۵، انجمن هنرهای زیبای شهر هوشی مین، اظهار داشت: «تلاش‌ها برای احیای نقاشی ابریشم توسط جامعه نقاشی شهر هوشی مین نتایج مثبتی به همراه داشته و ویژگی‌های منحصر به فرد و متمایزی را در مقایسه با آثار هنرمندان سایر مناطق ایجاد کرده است.»

خلاقیت‌های جدید را شکوفا کنید.

در زمینه ادغام، با ورود بسیاری از روندهای هنری جدید به بازار، انتخاب مداوم ابریشم توسط هنرمندان جوان نشانه مثبتی است و نشان دهنده سرزندگی ذاتی این رسانه سنتی ویتنامی است. با این حال، برای اینکه احیای نقاشی ابریشم پایدارتر باشد، به پلتفرم‌ها، جوایز، کارگاه‌ها، فرصت‌های نمایشگاهی و تبادلات بین‌المللی بیشتری نیاز است. همزمان، برنامه‌های آموزشی در مدارس هنر باید توجه بیشتری به این رسانه داشته باشند و شور و شوق خلاقانه را در دانشجویان - رهبران آینده هنر ویتنام - برانگیزند.

هنرمند جوان له تی کو هونگ (متولد ۱۹۹۶) که برنده جایزه اول جوایز هنرهای زیبای ۲۰۲۵ شد، گفت که پس از فارغ‌التحصیلی از رشته نقاشی ابریشم در دانشگاه هنرهای زیبای شهر هوشی مین، بیشتر وقت خود را به خلق آثار هنری شخصی اختصاص داده و نقاشی ابریشم را برای خود به اندازه نفس کشیدن آشنا کرده است. کو هونگ اغلب از ابریشم بافته شده توسط یک هنرمند در ها نام ، با دو نوع نخ درشت و ظریف، که هر کدام زیبایی منحصر به فرد خود را دارند، استفاده می‌کند. او به ویژه عاشق ابریشم درشت است زیرا رنگ‌ها هنگام نقاشی روی آن روشن‌تر و غنی‌تر به نظر می‌رسند.

«در نقاشی ابریشم، طراحی ترکیب‌بندی مهم‌ترین مرحله است. زیرا نقاشی روی ابریشم به دقت مطلق نیاز دارد: وقتی یک خط یا رنگ روی ابریشم قرار می‌گیرد، نمی‌توان آن را پاک یا تغییر داد. بنابراین، از طراحی تا فرآیند رنگ‌آمیزی، همه چیز باید با دقت محاسبه شود. هنرمند برای تسلط بر مواد به دقت، صبر و مهارت نیاز دارد. من به عنوان یک جوان که در دوران مدرن زندگی می‌کنم، اغلب از چیزهایی که به زندگی‌ام نزدیک هستند، خلق می‌کنم، بنابراین نقاشی‌ها مانند اسناد هستند و بخشی از نفس زمانه را حفظ می‌کنند.» این گفته‌ی کو هونگ است.

می‌توان تأیید کرد که نقاشی ابریشمی امروزه از «منطقه امن» خود خارج شده و روح معاصر را در آغوش گرفته است. این بازگشت صرفاً احیای یک رسانه نیست، بلکه گواهی بر سازگاری و تجدید حیات قوی هنر سنتی ویتنامی است. وقتی هنر با عموم مردم همدلی پیدا می‌کند و سنت به ارث می‌رسد و تقویت می‌شود، همان زمانی است که هویت فرهنگی ملی تأیید و با قدرت بیشتری گسترش می‌یابد.

آبی آسمانی

منبع: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html