روندهای موجود در تمرین و آموزش عکاسی معاصر

NDO - اطلاعات مفید و فرصت‌های جدید در حوزه عکاسی به تازگی در سمینار «روندهای فعلی در فعالیت‌ها و عملیات عکاسی جهان» به طور زنده به‌روزرسانی شده‌اند. این رویداد آغازین است و برای دومین جشنواره بین‌المللی عکاسی هانوی (دوسالانه عکس هانوی'25)، یک برنامه مهم فرهنگی و هنری که در سال 2025 در پایتخت هانوی برگزار خواهد شد، برنامه‌ریزی شده است.

این سمینار توسط دانشکده علوم و هنرهای میان‌رشته‌ای (دانشگاه ملی هانوی) با همکاری مرکز هماهنگی فعالیت‌های خلاقانه هانوی در موزه هانوی برگزار شد و تعداد زیادی از هنرمندان، دانشجویان و عموم مردم را در زمینه عکاسی هنری به عنوان یک حوزه مطالعاتی نسبتاً جدید اما غنی از کاربردهای بالقوه، به خود جذب کرد.

اگر عکاسی فقط به معنای رایج آن به عنوان خلق «تصاویر» از دستگاه‌هایی که قادر به ثبت تصاویر هستند، چه به صورت دیجیتال و چه به صورت فیزیکی، درک شود، کافی نیست و تعصب به مانعی تبدیل می‌شود که خلاقیت در عکاسی را محدود می‌کند.

برای برجسته کردن بازتعریف عکاسی در سراسر جهان ، هنرمند جوان مای نگوین آن (متولد ۱۹۹۲) برخی از پروژه‌های عکاسی بین‌المللی قابل توجه با ایده‌ها و بیان‌های منحصر به فرد را به مخاطبان معرفی کرد. به عنوان مثال، آثار عکاسی ساخته شده از عکس‌های منفرد یک هنرمند ژاپنی یا مجموعه‌ای از عکس‌هایی که عمداً توسط یک هنرمند آمریکایی طی سال‌های متمادی از بایگانی خودکار عکس گوگل استریت ویو جمع‌آوری شده است.

یکی دیگر از پروژه‌های چشمگیر، زمانی بود که گروهی از هنرمندان فرانسوی و چینی نگاتیوهایی را از محل‌های دفن زباله در پکن (چین) جمع‌آوری کردند تا آنها را طبقه‌بندی کرده و در قالب کتاب‌هایی از عکس‌های منظره و زندگی روزمره با ارزش مستند و هنری بالا منتشر کنند.

مای نگوین آنه چهره‌ای جوان و فعال در جامعه عکاسی معاصر ویتنام است.

در ویتنام، تمرین عکاسی خارج از محدوده دوربین، شاهد ظهور نام‌هایی مانند لو کوانگ دین با تکنیک بافت عکس چند لایه (عکس‌های روی هم افتاده)، نگوین دِ سان با عکاسی برجسته (ترکیب با مجسمه‌سازی) و... بوده است.

هنرمند نگوین دِ سان، با به اشتراک گذاشتن اطلاعات بیشتر در مورد این روند، تأیید کرد که برای داشتن آثار با کیفیت، نویسنده نه تنها به دانش تکنیک‌های عکاسی نیاز دارد، بلکه باید اصول اولیه هنرهای زیبا و تاریخ هنر را نیز درک کند. برخی از عکاسان مشهور ویتنامی یا ویتنامی تبار که آثارشان به سطح بین‌المللی رسیده است، همگی پیشینه‌ای در نقاشی دارند و هنرهای میان رشته‌ای را تمرین می‌کنند، مانند لو کوانگ دین، جون نگوین هاتسوشیبا، تیفانی چانگ و غیره.

اخیراً، عکاسی به عنوان یک هنر بصری شناخته شده است. آموزش عکاسی دیگر فقط «به آموزش فیلم یا روزنامه‌نگاری» وابسته نیست، بلکه به طور مستقل در سیستم آموزش رسمی مانند دانشگاه هوئه و دانشگاه ملی هانوی شکل گرفته است. توسعه عکاسی همچنین منجر به ظهور حرفه‌های مرتبط مانند عکاس، کیوریتور، طراح نمایشگاه شده است.

هوش مصنوعی به طور فزاینده‌ای در همه اشکال هنر، از جمله عکاسی، به کار گرفته می‌شود.

علاوه بر این، امروزه یک عامل ضروری در تمام زمینه‌های اجتماعی و هنری، توسعه و تأثیر فناوری، از جمله هوش مصنوعی (AI)، واقعیت مجازی (VR) و ... است. عکس‌هایی که توسط ابزارهای هوش مصنوعی ایجاد یا ویرایش می‌شوند، به طور فزاینده‌ای بی‌نقص هستند و به بخش جدایی‌ناپذیر عکاسی تبدیل شده‌اند. عکس‌های هوش مصنوعی در برخی کشورها پذیرفته شده‌اند و حتی در مسابقات و نمایشگاه‌های اختصاص داده شده به این نوع عکس‌ها نیز حضور دارند.

گرایش دیگر، عکاسی صحنه‌آرایی‌شده و چیدمان‌شده برای بیان افکار نویسنده، بازتاب زمانه و انتقال پیام‌های قوی به عموم است. در کشورهایی مانند چین، تایلند، کامبوج... هنرمندان کاملاً موفقی در این ژانر وجود داشته‌اند.

نگوین آن، عکاس، در مورد مسئله سانسور آثار عکاسی قبل از انتشار یا نمایش، گفت که بسیاری از مردم از دانستن اینکه سیستم سانسور هنری برخی از کشورهای توسعه‌یافته بسیار سختگیرانه است، شگفت‌زده خواهند شد. سانسور ضروری است و هنرمندان می‌توانند انتخاب کنند: آثاری که می‌خواهند برای عموم منتشر شوند باید طبق مقررات "قاب‌بندی" شوند، برعکس، آثار بسیار شخصی به بینندگان کمتری می‌رسند. با این حال، این همچنین انگیزه‌ای برای هنرمندان است تا عمیق‌تر کاوش کنند، زبان‌های عکاسی جدیدی خلق کنند یا خاستگاه منحصر به فرد و بومی خود را ترویج دهند.

عکاسی در ویتنام سابقه‌ای طولانی و سهم بزرگی دارد، اما عمدتاً در قالب عکاسی مستند، روزنامه‌نگاری و رسانه‌ای. با ورود به عصر جدید، عکاسی باید ارزش هنری و تجاری خود را بیش از پیش افزایش دهد. عکاسی نیز مانند سایر شیوه‌های هنری، مخاطبی دارد، یعنی مصرف‌کنندگانی که محصولات فرهنگی را مصرف می‌کنند. بار دیگر، دغدغه دیرینه جامعه هنرمندان و دوستداران عکاسی در این بحث تکرار شد، که انتظار می‌رود به زودی یک موسسه موزه حرفه‌ای برای عکاسی ایجاد شود، که نه تنها رویدادهای موضوعی، نمایشگاه‌های آثار عکاسی معاصر را حفظ کند، بلکه آنها را سازماندهی نیز بکند و نویسندگان را به عموم معرفی کند.

در حال حاضر، موزه عکاسی لای شا یا مرکز بایگانی انجمن هنرمندان عکاس ویتنام انتظارات را برآورده نکرده‌اند. با این حال، نشانه دلگرم‌کننده این است که فعالیت‌های عکاسی خلاقانه، مرتبط و یکپارچه، بیش از پیش در حال انجام است. جشنواره بین‌المللی عکاسی هانوی چنین فضایی است.

نمایشگاه عکس هانوی ۲۳ که برای اولین بار در سال ۲۰۲۳ توسط موسسه فرانسوی در ویتنام با هماهنگی وزارت فرهنگ و ورزش هانوی برگزار شد، بیش از ۲۰۰ هنرمند و متخصص مشهور ویتنامی و بین‌المللی را گرد هم آورد و بیش از ۴۰ نمایشگاه عکاسی را در ده‌ها فضای فرهنگی خلاق در پایتخت برگزار کرد و حدود ۱۷۰،۰۰۰ بازدیدکننده مستقیم و میلیون‌ها دسترسی در پلتفرم‌های دیجیتال را به خود جلب کرد...

در راستای آماده‌سازی برای نمایشگاه عکس هانوی ۲۵ در نوامبر امسال، انتظار می‌رود که در آینده مجموعه‌ای از رویدادهای غنی و کاربردی خلاقانه، پژوهشی و بحث‌برانگیز برگزار شود.

منبع: https://nhandan.vn/xu-huong-thuc-hanh-va-dao-tao-nhiep-anh-duong-dai-post876216.html